公司金融 下载 pdf 电子版 epub 免费 txt 2025

《公司金融》，本书内容简介:公司金融是关于公司财务决策的学科，研究目标是公司如何通过合理利用投资决策、融资决策和资产管理的最优化来实现公司价值最大化。作为远程继续教育会计学专业的一门必修课，面向参加远程继续教育的大专起点和高中起点的学生。

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书籍介绍

《公司金融》，本书内容简介:公司金融是关于公司财务决策的学科，研究目标是公司如何通过合理利用投资决策、融资决策和资产管理的最优化来实现公司价值最大化。作为远程继续教育会计学专业的一门必修课，面向参加远程继续教育的大专起点和高中起点的学生。

• 作者：Ms.Insanity 发布时间：2021-11-27 20:49:11

  关于城市的文章有点华丽的流水账，有一篇写马龙白兰度的让人印象深刻

• 作者：天然卷都是好人 发布时间：2021-09-24 10:51:37

  核红过，啊，何捷老师的说话方式和倒装句令我逐渐不会说话（bushi）

• 作者：探寻可能 发布时间：2020-10-21 10:47:31

  很适合小白，一路指导实现HTTP服务器

• 作者：Jerry 发布时间：2019-04-01 06:33:14

  标题太大，内容不过移民律师那点东西，商务现在出书不审内容的吗，还是拿了移民律师什么好处了

• 作者：阿斯拉 发布时间：2024-05-18 21:51:29

  同一个人物被每个系列都翻来覆去写，并且以自己为原型，多少有些自恋。还捕捉到《魔法保姆麦克菲》的味道。

• 作者：Adan 发布时间：2022-06-28 16:58:08

  其实我一直对日本文学怀有敬畏之心，这种敬畏颇有望而却步的滋味，毕竟在我之前的经验里很少能够完全读懂日本文学所蕴含的意义。而我对芥川龙之介的认识仅仅停留在大学本科时舍友对他的引荐，以及日本文学家的通病和特征-自杀。

  如果说有哪一部中国文学作品在文学表达和写作手法上与《罗生门》异曲同工，凭我的见识，我大概能想到的就是《聊斋》，毕竟鬼神在人性面前都没有传说中的那么强大，或者说就算是鬼神最终也逃不过人性的恶。

  我大概能理解日本作家为啥最后都会选择自杀结束生命，当恶在你面前撒下一张铺天盖地的网，你要怎么样才能逃脱？处于深渊，你该如何呼救呐喊？最后，跟人比起来。鬼可能更单纯。毕竟“罗生门的鬼因为惧怕人性而不敢踏入人间。”

• 绝版丰子恺

  作者：周六+艾华 发布时间：2008-05-09 13:22:41

  绝版丰子恺

  　　——《丰子恺艺术读物》编辑札记

  艾华

  刊于《书屋》2002年第11期

  　　

  　　丰子恺这个名字，并不如雷贯耳，从它产生的影响看，我宁可把它比作润物细无声的春雨。在编辑《丰子恺艺术读物》（12种）的过程中，我就不时在繁琐的编辑工作之余，偷空享受到了纯粹的阅读快乐。从职业上说，我是这一套书的编辑，但是说到底，我是一名受丰氏文字滋润的读者。作为一个在成长时期与丰子恺的书无缘的读者，这种滋润其实是一次“艺术与人生”的补课。

  　　 不仅我，一代读者在该读丰子恺的书的时候，都与丰子恺无缘，其原因，引用一句话就够了。1972年12月30日，上海中国画院对丰子恺作出“审查”结论：“不戴资产阶级反动学术权威的帽子，酌情发给生活费。”三年后，丰子恺不戴“帽子”地去了，他再也不需要生活费了。又过三年，有关部门为丰子恺平反。这就是说，“丰子恺”这三个字前面再也不会戴上“反动学术权威”的“帽子”了，而读者又重新拥有了给这位作者加冕的权利。

  　　 画家、作家、艺术教育家，这就是读者心目中的丰子恺，三位一体的丰子恺，过着艺术人生的丰子恺。如果分开来看，丰子恺在每个领域，都有开创性的实绩。漫画、随笔不用说了，即以“艺术教育家”而论，从1919年至1943年，除了游学、抱病、逃难和忙于其他事务，他一直断断续续、辗转各地担任中学、大学的教职，甚至一度在小学兼课，有没有别的“艺术教育家”站过这么久、这么多的讲台？四十余本音乐书、二十余本美术书，有没有别的“艺术教育家”或著、或编、或译过这么多的艺术读物？

  　　在辞去教职后，丰子恺以写文卖画为生，当然不需，也无需到什么地方领什么生活费。十年后（1953年），他像别的文化人一样，在新中国里有了自己的单位。又过十年（1963年），《丰子恺画集》由上海人民美术出版社出版，这是他生前在大陆出版的最后一本书，如此一“集”，竟成恶兆。这个集子不同于1945年由开明书店出版的《子恺漫画全集》，因为该“集”虽“全”，但是按内容分了册，从“之一：古诗新画”到“之六：战时相”，只要有新内容，画集并非不可继续。它也不同于1929年在上海面世的《护生画集》，因为按初始的想法，本来就是十年一“集”，只要作者不死，“护生即护心”的慈悲就不会断了机缘。果然，在新加坡，在香港，《护生画集》最后出满了六集，圆满之时，在1979，而丰子恺已去四年矣。

  　　丰子恺去世后，“子恺漫画”、“缘缘堂随笔”以各种选集的形式在香港等地重新拥有了读者，一股隐隐的“丰子恺热”慢慢地向大陆弥漫过来。有意思的是，大陆重版的第一本丰氏著作，既不是漫画，也不是随笔，而是一本艺术读物——《近世西洋十大音乐家故事》（1980年，浙江人民出版社）。可惜在接下来的80年代，丰氏艺术读物再也不见其他重版的单行本。漫画和随笔是在出的，版本很多，特别是随笔，和周作人、梁实秋、林语堂等人的小品文一起，在读书界掀起了一股“闲适热”。这股“闲适热”的高潮出现在90年代初，有其深刻的社会背景：一方面，中国人的政治热情刚被辟头浇过冷水，而另一方面，市场经济的大潮又还没有打湿所有的脚板，所以读者们正好可以忙里偷闲一两年。既然是偷闲，误读是免不了的，别人姑且不论，至少丰子恺并不是那么闲适的。何况“闲适”而至于“热”，本身就隐含着阅读心理的矛盾，当然是“热”不久的。是出版商包装出了“闲适”，和读者共同制造了这一读书现象，等大家都忙起来，就各奔东西了。我总有些怀疑，那些号称喜欢“缘缘堂随笔”的人，有多少人用心读过作者写于“审查”前后的“续笔”？这些“续笔”从1971年开始动笔，最初题为《往事琐记》，至1972年写完，1973年定稿，共三十三篇，均保持了“缘缘堂随笔”的一贯风格，文中有闲适的成分在，但字里行间也弥漫着人生的苦味。如果把这些在凌晨时分偷偷写成、十年后才开始面世的文章仅仅看作闲适散文，那真是严重的误读了。

  　　“缘缘堂随笔”最全的集子是丰一吟编的《缘缘堂随笔集》（浙江文艺出版社1983年5月初版），但“续笔”也只收了十七篇。收齐了全部“续笔”的，是1992年6月出版的《丰子恺文集》文学卷。文章这么一“集”，误读应该会少些吧。我觉得，要减少误读，最好的办法就是尽可能多地阅读丰氏文字，除了文学，还有艺术。

  　　《丰子恺文集》先行问世的是艺术卷，其中定有这样一条编辑标准；“介绍一般的基础知识或纯技法性的文章，一般不选入，但早期以通俗生动的文字深入浅出地传授绘画音乐基础知识，起了启蒙、开拓作用的这类作品也适当选用一些。”这样的标准于文集也许是合适的，但却使作者撰写的多种艺术读物或部分或全部地与读者错失了缘份。

  　　艺术是有常识的，艺术也是需要技术的，而以作家、画家的身份来传授这些常识和技术，丰氏艺术读物当然就有了非同一般的亲和力。何况丰氏艺术读物中时时倡导个性解放，美育的观念亦一以贯之，这与“五四”以降的启蒙思潮是合拍的。蔡元培曾提出“以美育代宗教”，丰子恺和他的老师李叔同，倒是以各自的人生为此说做了活生生的注解。丰子恺在《我与弘一法师》一文中说过，艺术的最高点与宗教相接近。又说，他没有追随老师达到宗教的层次，而是停留在艺术的层次，是因为他“脚力小”，也就是“人生欲”不够强大的缘故。其实，丰子恺望着宗教的高度，做着艺术的实事，也跟他的艺术观有关。艺术与人生的密切关系，是丰子恺一直强调的，“有生即有情，有情即有艺术。故艺术非专科，乃人人所本能；艺术无专家，人人皆生知也。”抱着“事事皆可成艺术”这样的主张，丰子恺过着艺术化的人生，或者说，他已经把人生艺术化了，他已到了与宗教相接近的艺术最高点；而为了实现“人人皆得为艺术家”的主张，“出艺术之深宫，辞艺术家之尊位”，他身体力行，做着一个艺术教育家的实事，几十本艺术普及读物就是白纸黑字的证明。

  　　这些影响了几代老读者的艺术启蒙读物，绝版已久。而一代代新读者再也不应像我似的，成年以后再补一堂“艺术与人生”的课。需知，错过了的课也许是永远补不回来的。因此，新版《丰子恺艺术读物》在新世纪的面世，对老读者而言，有温故而知新的意义，对那些新读者来说，还真是一件新鲜事，一件幸事。因为在丰子恺之后，再也不见有这样多才多艺的大家来为读者撰写多种多样的艺术启蒙读物了。

  　　

  　　（丰子恺艺术读物：《艺术修养基础》《音乐知识十八讲》《世界大音乐家与名曲》《少年美术音乐故事》《音乐入门》《近世西洋十大音乐家故事》《漫画的描法•子恺漫画选》《绘画与文学•绘画概说》《西洋名画巡礼•建筑讲话》《西洋画派十二讲》《艺术趣味》《艺术与人生》，湖南文艺出版社2000年10月至2002年4月陆续出版）

• 故事里的事&作者路易莎·梅·奥尔科特（Louisa May Alcott）自己的故事

  作者：诺桑觉寺 发布时间：2020-02-07 23:59:35

  一直以来，乔和劳里为什么没有在一起是曾经阅读过这本书的我们最大的问题，当然也有很多解释，类似乔和巴尔教授这种成熟男性才合适之类，最近看完了2019版本电影，十分喜欢这一版导演改编的结局——原作作者路易莎·梅·奥尔科特(Louisa May Alcott)和乔一样，是一个远超越时代的女性，她终身未婚，热爱自由，本用自己手中的笔为自己乃至家庭打拼出一条道路；她本来也想让乔和她一样独身，但不得不屈从当时的出版商，女主要么结婚要么死，从而创造出书中唯二两个没有原型的人物之一巴尔教授，并且让乔嫁给了他（另一个没有原型的人物是马奇姑姑）；当时中二期看到这里的我十分不氛，乔拒绝劳里的理由就是她热爱自由，不会和另一个人在一起来改变这一点，怎么这么快就变卦了？后来看完了作者生平，终于理解了这一点，毕竟为了出书。当然，后来续写的小男人，乔的男孩子们里面，巴尔教授还是很可爱的，虽然存在感不强

  

  纽约时报点评历史学家传记作者凯瑟琳安东尼1937年出版的Louisa May alcott 传

  小妇人之所以如此生动，描写对话栩栩如生充满了趣味，很大程度因为其实都来自于作者的生活；梅格的原型是路易莎的姐姐安娜，她在一场康科德业余爱好者戏剧表演中爱上和她演对手戏的约翰·布里奇·普拉特并与之结为夫妇。小说中对梅格婚礼的描写应该是基于安娜的真实婚礼。而在这场婚礼时，Louisa写下日记:"多么甜蜜的一对，但是，我还是宁愿做一个独身者，划着自己的独木舟"。因为，就在这个时候，有一位比她大一岁的富有的丝绸帽商向她求婚，Louisa差点就准备为钱结婚，因为此人可以帮她还清家里父亲办学失败欠的6000美元债务以及三妹治病欠的医生的钱。(现在的人民币150万) 。但是她咨询了自己的母亲，她妈妈是个了不得的女性，出身波士顿上层阶级，但嫁了个不愿工作养家糊口的空想家，不得不成为是当时波士顿第一个有自己办公室帮助穷人处理事务的女性职业工作者。她妈妈要她考虑清楚，不支持女儿为了家庭债务牺牲自己。Louisa听从了妈妈的意见后写了一封拒婚信——为了给这位绅士留面子，她从没提及，直到100多年后被传记作者在海量资料里找到。姐夫也是在12年后1870年底突发急病去世，也就是约翰布鲁克的原型；当时得知姐夫突然逝世，Louisa担心姐姐安娜没有收入，立刻2月里写成小妇人续集little men, 将此书的所有收入送给姐姐。贝丝的原型是老三伊丽莎白，她于1856年感染了猩红热。尽管康复了，但这场病让她从此以后身体一直很虚弱。1858年3月14日，丽兹死于心力衰竭，死时不到23周岁。和贝思一样，她是从母亲帮助的一个穷困家庭那里感染了猩红热。 艾美的原型是老四梅（艾米是梅的变位词），她比作者小8岁，她的画作曾在巴黎艺术沙龙展出；艾美确实十分幸运，因为作者1868年以及1869年写作小妇人拿到版权1871年后成为富有的女作家，梅以后所有的欧洲的学画以及旅行费用全部都是作者支付，一家子过上了舒适的生活，但老四梅又是不幸的，她在38岁时，就像原著一样不回去探视垂死的姐姐贝思(Louisa竟然提前十年预料到)，母亲重病她一直待在欧洲不回美国看望，直到母亲去世后1878年嫁给一个比她年轻16岁的瑞士德裔商人，结果一年后怀孕生下一个女儿7周后就去世了,她生产后一个月还是健康的，但是丈夫和婆婆在她发烧生病后一直不请医生就诊，一直都是助产士来看，她死后被葬在巴黎的一个已经找不到的坟墓群。而这个商人在Louisa去世后和大姐安娜打官司争夺遗产，对她进行了恶毒的诅咒，并且要求Louisa馈赠给安娜二儿子小妇人的版权给自己，勒索自己女儿，被后代传记作者证明他当时娶比自己大16岁的"艾美"很大程度上是看上了她有钱有名姐姐Louisa的财产。

  作者十分之有个性，当时在写第二部《小妇人》时，粉丝们强烈要求让乔嫁给邻居劳里。路易莎在她的日记中写道：“女孩们写信来问小妇人嫁给了谁，似乎这是一个女人一生的唯一目标和结局。我不会为了取悦任何人而把乔嫁给劳里。” As a compromise—or to spite her fans—Alcott married Jo to the decidedly unromantic Professor Bhaer. Laurie ends up with Amy. 作为折衷方案——或许是为了让粉丝们气恼——路易莎让乔嫁给了一点也不浪漫的巴尔教授。劳里最后和艾米结了婚。当然劳里的原型和作者的妹妹是没有任何关系的

  劳里的原型是一个年轻的波兰音乐家，Ladislas Wisniewski.这一次的电影导演按照作者原意拍的结尾就是乔本来应该像作者一样独身，乔就像作者一样拒绝了劳里。 作者于1865年做陪护时在瑞士的韦威遇到了这位年轻的波兰音乐家，并称呼他为"Laddie" ，这也是Teddy这个昵称的由来；并和他一起度过了一个多月的时光互相学习英语和法语，为了能和Louisa顺利交流，已经会四门语言的大三学生Ladislas 在一个月的时间里就掌握了第五门语言英语。期间两人还一起度过了Louisa的生日，Ladislas 为她演奏，在作者日记难得未被删除的这一段生日感受写的很优美——“Laddie（Laurie）向我演奏了他最甜蜜的礼物。那是一个温和的大风天，就像我一样，日照和阴影都发生了适当的变化。通常我在生日那天很难过，但这次不是；虽然没有什么非常令人愉快的事情发生，但我却是幸福而充满希望的，并享受着一切与众不同的享受。我已经三十三岁了，虽然年龄相当大了，但还有很多东西可以让我保持年轻，并希望永远不会随着时间的流逝而衰老” 。更有意思的是，在度假酒店，Ladislas 每天晚餐时都会给她准备好玫瑰花束放在她的位置上以及经常写很多法语英语夹杂的小纸条，他说：“这是我们书写伟大历史的开端。”

  不过由于她要陪护的病人需要去尼斯，不得不分开，Ladislas 一直从韦威把她送到了洛桑，再“难过地离去”，在来年1866年5月Ladislas 邀请Louisa单独来巴黎和他一起度过，没有其他人陪伴，在当时的维多利亚时代这是相当可怕的。她的大删的日记里提到他和作者在巴黎度过的半个月“极大的快乐”，并且称呼他为“My boy”但没有描述任何细节，就话锋一转“不得不来到伦敦”接下来就再没有提到过；1872年写的My boys 里详细描写了最后两人巴黎火车站吻别(无视旁边一群严肃古板的英国妇女们)，lasdilas送的礼物一瓶科隆香水被她紧紧抓在手里，遗憾自己却没有什么美丽的礼物送给他。后来，按照Louisa的要求，Ladislas 一直用英文和她通信。再后来，这一位劳里的原型为她远渡重洋从欧洲来到美国再次找她，但是最终还是回到了自己的祖国。第一本传记作者找到她的日记本，发现Louisa曾经详细描写了在瑞士，特别是巴黎这一段两个人的亲密相处，但是在去世前把它们全部毁掉，并且在日记边缘写上“could not be”（不能）。上所有来自于作者的传记/日记/信件记载的内容。而在最近2008年最新发表的传记:The woman behind little women, 传记作者哈利证实了双方一直有联系。到了1885年底，Louisa临死前2年还在答读者问说到:laurie是个真实的男孩，现在活着的人只有Meg,Jo,Laurie/Laddie/Teddy,他定居在巴黎。而就在Louisa死后没多久，Ladislas接受了唯一一次采访，采访者是个德高望重的美国牧师，正好在巴黎，文章发表在一本不对外的教堂通讯杂志上，120年后才被人发现——Ladislas叙述了自己后来"回到祖国波兰以后结婚后成了有钱人，想在美国纽约发展事业，到纽约后去波士顿拜访了Louisa,在1873年的维也纳大危机中破产一无所有，Louisa救了他，帮助他回了欧洲，现在他再次成为了有钱人"。

  Louisa要求所有朋友烧掉她的信件，唯恐被之后的人挖掘私生活，但是只有她自己和Ladislas做到了，他们互相确保对方的任何信件和私人物品都被销毁，但是其他的人或多或少留下了Louisa这个女作家的通信。当然都是经过了筛选，"安全"的信件。

  按照时间推论和感觉上是：作者十分喜爱这个男孩子，就像乔喜欢劳里那样，但是两人年龄相差十岁以上（My boys 一文中提到相遇时作者路易莎Louisa32岁，拉迪Laddie21岁），性格爱好出身贫富都有差异(1865年Louisa还一一文不名，家里负债累累)，以及自己已经决定了独身，所以即使对方为她远渡重洋来找她，也依然选择拒绝——很好地解释了乔拒绝劳里那一段为什么说自己又老又不优雅，喜欢乱写乱画，不适合他，两人经常吵架，他应该找一个端庄漂亮又崇拜他的女孩，本来原著里面乔比劳里还小一岁，也没有怎么吵架过，怎么会说自己老？以及两人在一起这么不合适，但是如果带入作者的实际年龄经历，就很好理解了。

  她在去世前半年，也就是小妇人发表接近二十年后还在一本约稿的杂志解释婚姻的意义时同时也回答为什么不让Jo和laurie在一起，也许是她自己的选择原因——年轻人和成熟女性即使相爱也不是结婚的理由，婚姻应该由于原则主导而不是激情。只有气质投和，生活目标相差不大才适合婚姻。但如果为了结婚而结婚，结局基本都是痛苦。

  作者一生未婚，遵循了自己的诺言，其实在她20多岁这一段时间里，有一些求婚者，也咨询过自己的母亲（马奇太太原型），但由于觉得自己根本不爱这些人选择了放弃婚姻。八卦一下，据说提议要Louisa写小妇人的出版商Thomas Niles先生(现实中的这位出版商比电影里年轻的多)1870年代向Louisa求婚但也被拒绝了，有趣的是，他一直没结婚。Louisa由于他的提议接受了保留小妇人的版权从而发家致富，虽然很感激他，但绝对不会嫁给他。她用手中的笔，写完了小妇人三部曲，带来了20万美金(现在的5000万软妹纸币)的收入一跃成为成功的作家和富人

  纵观路易莎梅奥尔科特的一生，有很多感受，150年前的她，如此坚定又清醒，对于自己坚持的绝对不退缩无论多难也要写作；一直支持女性独立工作，从而可以支配财产，认可双方平等的婚姻，成为波士顿地区第一个争取女性投票权的人。即使在现代人眼光中，有一个劳里如此优秀又深爱她，也可以因为对于双方认为不合适，舍弃的很决绝，拿得起放得下，当浮一大白，不过作为读者，还是希望她能听从下内心的声音，到了现代，贝思不会死去，因为猩红热能被治好，能够幸福地过一生；乔也不需要为了贝思或者是马奇太太的话急着拒绝劳里，可以试一试在一起，不合适分开也不需要背负道德的压力，这是现代人才有的便利和快乐