解读18世纪意大利歌剧咏叹调 下载 pdf 电子版 epub 免费 txt 2025

18世纪意大利正歌剧咏叹调旋律优美、动人，既适于初学者声音训练，又适于歌唱家展示其优美的音色、绝妙的气息控制力以及深厚的音乐素养，因此既是每位声乐学生的必修曲目，也是许多歌唱家喜爱的音乐会保留曲目。但是由于歌剧史上一直的偏见——一些理论家和作曲家认为这个时期的歌剧仅仅是歌唱家炫技工具，是歌剧*黑暗的时代——而对这个时期的歌剧及咏叹调研究甚少，这种状况不仅对于歌剧本身及歌剧史的认识有失公允，而且对演唱者的学习和表演极为不利。笔者希望这部著作能够为改善这种状况尽绵薄之力。

18世纪的意大利正歌剧是在社会政治、文化生活的要求下，在新古典主义文学思潮和阿卡狄亚学会的推动下，在音乐人才和文学人才聚集的作用下兴盛起来的。在这些条件中成长起来的正歌剧具有严肃的情节、高贵的历史题材和以咏叹调为中心的音乐特征；其戏剧的本质是展现真正的人生悲剧，是专门为音乐而作的戏剧。正歌剧的观念决定了咏叹调的功能。

正歌剧咏叹调最重要的功能是表达情感，而不是塑造人物形象。这个功能决定了其音乐的风格特征：人声具有*统治的地位；装饰具有与旋律平等的作用；咏叹调的返始结构是在对比之后实现情感的升华。咏叹调的这些风格特征反映了正歌剧传达悲剧精神，表达情感的戏剧观念。

在一定历史条件、文艺思潮中产生的音乐体裁体现了它的社会功能；这种音乐体裁特有的规范和准则是为了实现自己的社会功能而产生。正歌剧兼具教诲和娱乐功能的特性，决定了咏叹调的抒情性和装饰性风格特征。

正歌剧和咏叹调的衰落从本质上是其社会功能丧失的体现。

导论

　　　　1．现代歌剧观念中的正歌剧

　　　　2．历史意识下的正歌剧

　　　　3．本书的目的和意义

上篇 观念

　第一章 作为咏叹调载体的正歌剧

　　第一节 正歌剧兴盛的原因

　　　一、政治的需要

　　　二、社会文化生活的需求

　　　　1．社会文化的中心

　　　　2．歌剧院的作用

　　　　3．剧院生活

　　　　4．精美的舞美设计

　　　三、丰富的人才储备

　　　　1．那不勒斯的音乐学院

　　　　2．音乐学院与人才储备的关系

　　　　3．音乐学院的衰落

　　　四、梅塔斯塔西奥的作用

　　　　1．历史地位和创作经历

　　　　2．对正歌剧的影响

　　第二节 正歌剧的特征

　　　一、严肃的情节

　　　二、“高贵的”历史题材

　　　　1．遵照古希腊悲剧的理想

　　　　2．采用历史题材的原因

　　　三、严谨的结构模式

　　　四、真正的悲剧

　　　　1．悲剧情节

　　　　2．大团圆的结局

　　　五、以咏叹调为中心的音乐

　　第三节 正歌剧的音乐风格

　　　一、1690年代～1710年代

　　　二、1720年代～1740年代

　　　三、亨德尔

　　　　1．概说

　　　　2．脚本和戏剧功能

　　　　3．音乐风格

　　　四、1750年代以后

　　小结

　第二章 咏叹调在正歌剧中的功能

　　第一节 咏叹调的布局

　　　一、咏叹调的分配

　　　　1．咏叹调的数量

　　　　2．咏叹调的分配

　　　二、咏叹调在正歌剧中的布局

　　　　1．正歌剧的场次结构

　　　　2．角色布局

　　　　3．宣叙调与咏叹调的位置

　　　三、咏叹调的分类

　　　　1．历史上的分类法

　　　　2．分类法的意义

　　第二节 进场咏叹调的功能

　　　一、开放型抒情——咏叙调

　　　　1．界定

　　　　2．戏剧功能

　　　　3．音乐特征

　　　二、封闭型抒情——小咏叹调

　　第三节 退场咏叹调的功能

　　　一、戏剧性的体现

　　　二、用音乐表达情感

　　　三、摹仿自然

　　　　1．摹仿自然的美学观

　　　　2．情感类型化与修辞

　　　　3．音乐语言的类型化

　　小结

　……

下篇　风格

　第三章　作为音乐主宰的人声

　第四章　与旋律平等的装饰

　第五章　实现情感升华的返始结构

附录一：正歌剧主要作曲家及其歌剧作品

附录二：参考文献

附录三：图例

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随着巴洛克音乐观念逐渐向古典主义音乐观念转变，17世纪下半叶，人们对歌剧的音乐，尤其是人声的旋律，越来越重视。与此同时，以不规则、不对称、富于幻想、精力充沛、焦躁不安为特征的巴洛克时代精神，逐渐被新的风格取代。

到18世纪，意大利歌剧更加繁荣，不仅在本国文化生活中占有重要的地位，而且在除了法国的整个欧洲文化中，意大利歌剧都是最流行的艺术形式之一。

“正歌剧”Opera Serious，意指严肃歌剧。这一术语是后世理论家对18、19世纪以英雄或悲剧为主题的意大利歌剧的定义。而18世纪的作曲家和脚本作家称这类歌剧是“dramma per musica”，其中“dramma”（戏剧）是基本的界定，“per musica”（为了音乐）是定语。这个短语的字面意义是“为音乐而作的戏剧”。在18世纪的观念中，“dramma”的概念等同于“tragedy”（悲剧），不包含喜剧或喜剧元素。“dramma per musica”也就是“为音乐而作的悲剧”。因此，正歌剧从题材到情节都要求保持一致的严肃性。严肃，是与18世纪的喜剧性题材的喜歌剧（opera comic）相对；同时，也是相对于混杂了各种喜剧场景的17世纪歌剧而言。

18世纪的批评家和学者都是用轻蔑的态度回顾17世纪的戏剧作品，无论对话剧或是歌剧。阿尔蒂加（Arteaga）在评论歌剧时，把前一个时代看作“一个充满了混乱的时代，一个信仰宗教和亵渎神明共生，历史题材和神话故事共存，把古代和现代、真理和寓言、自然和幻想混合的时代，是使艺术蒙羞的时代”。

为达到教诲的目的，新趣味歌剧要求戏剧必须遵照古希腊悲剧的理想和样式，遵循法国古典悲剧的精神：戏剧中的角色必须保持典型的举止和体统，只能描述高贵的人和事，不允许描绘恐怖、丑恶、庸俗和卑鄙的内容，不应当描写贪婪、放纵、背叛、残酷等人性的阴暗面，不许在舞台上表现暴力事件的喜剧。因此，正歌剧在内容上选用历史题材，以王公贵族为主角；努力摒除17世纪歌剧脚本中光怪陆离和盘根错节的情节，删除17世纪歌剧脚本中大多数小角色、喜剧场景和凶杀场景；通过限制角色的数量，极大地简化情节，使其更接近于简单的古典风格。

具有人性弱点的活生生的英雄人物被置于感情与责任的纠葛中，让他们面对爱与责任的冲突，最大限度地发掘悲剧力量。……这些性格各异的人物无一不面临两难的选择。《被遗弃的狄多》（Didone abandonata，那不勒斯，1724）中的埃涅阿斯（Eneas）是这些人物中的典型。梅塔斯塔西奥把狄多的故事设定在埃涅阿斯离开迦太基之前的时间内。一方面埃涅阿斯深爱着狄多；另一方面他又负有光复特洛伊王国的使命。在爱情与责任的冲突中，他最终还是选择了责任，毁灭了爱情，狄多和迦太基王国一起葬身火海。

书籍介绍

《解读18世纪意大利歌剧咏叹调》内容简介：18世纪意大利正歌剧咏叹调旋律优美、动人，既适于初学者声音训练，又适于歌唱家展示其优美的音色、绝妙的气息控制力以及深厚的音乐素养，因此既是每位声乐学生的必修曲目，也是许多歌唱家喜爱的音乐会保留曲目。但是由于歌剧史上一直的偏见——一些理论家和作曲家认为这个时期的歌剧仅仅是歌唱家炫技工具，是歌剧史上最黑暗的时代——而对这个时期的歌剧及咏叹调研究甚少，这种状况不仅对于歌剧本身及歌剧史的认识有失公允，而且对演唱者的学习和表演极为不利。笔者希望这部著作能够为改善这种状况尽绵薄之力。

18世纪的意大利正歌剧是在社会政治、文化生活的要求下，在新古典主义文学思潮和阿卡狄亚学会的推动下，在音乐人才和文学人才聚集的作用下兴盛起来的。在这些条件中成长起来的正歌剧具有严肃的情节、高贵的历史题材和以咏叹调为中心的音乐特征；其戏剧的本质是展现真正的人生悲剧，是专门为音乐而作的戏剧。正歌剧的观念决定了咏叹调的功能。

正歌剧咏叹调最重要的功能是表达情感，而不是塑造人物形象。这个功能决定了其音乐的风格特征：人声具有绝对统治的地位；装饰具有与旋律平等的作用；咏叹调的返始结构是在对比之后实现情感的升华。咏叹调的这些风格特征反映了正歌剧传达悲剧精神，表达情感的戏剧观念。

在一定历史条件、文艺思潮中产生的音乐体裁体现了它的社会功能；这种音乐体裁特有的规范和准则是为了实现自己的社会功能而产生。正歌剧兼具教诲和娱乐功能的特性，决定了咏叹调的抒情性和装饰性风格特征。

正歌剧和咏叹调的衰落从本质上是其社会功能丧失的体现。

• 作者：熊天天 发布时间：2022-12-14 11:41:00

  民俗生活篇基本在常德，常德的独轮手推车，常德渔船上的鸬鹚，常德甲板上吃饭的渔民，常德走街串巷修补陶瓷的匠人，常德的茶馆，40年代被战争毁坏的城市街景。好感慨。

• 作者：Allemande 发布时间：2020-12-26 15:51:45

  纯粹因为难得一见 才打的四星

• 作者：静默斋谈乐 发布时间：2013-01-07 11:49:16

  人名翻译莫名其妙，前后不一致，引文不规范，还有硬伤，谱例有的只引了一半，和正文对不上，基本上是摘录翻译拼凑的。

• 作者：海上的亞德里安 发布时间：2014-01-01 20:45:41

  国内难得的一本专门著述opera seria的书，但外文拼写错误太多，人名翻译前后也不一致，甚至连Baroque这个词刚开始翻成巴洛克，到了后面都变成了巴罗克，最后又莫名其妙地变回了巴洛克。

• 作者：甜鬼❤ 发布时间：2022-09-23 10:10:13

  这样的书就不能再多一点吗？

• 作者：oukestin 发布时间：2011-05-27 22:51:22

  BT教读物？。。。。国内同类读物里面应该算是第一本吧。。。

• 数学上的“永动机”

  作者：伦2008 发布时间：2022-07-01 06:12:11

  （小红书文案）

  提到“永动机”，很多人都知道这是违反能量守恒定律的机器，不可能实现。但还是会有人趋之若鹜，挑战这个“不可能”，当然也带来很多可笑的故事。

  数学上也存在“永动机”问题，同样有很多人会用毕生的精力去挑战这种“不可能”。化圆为方、倍立方、做正多边形和三等分角就是四个“永动机”问题。看到这里，你是不是有种挑战的欲望？

  请你先读读《不可能的几何挑战》这本书，再去挑战也不迟。

  

  看似简单的这四个问题，都有着令人想象不到的久远历史，可以上溯到公元前5世纪的古希腊时代。

  “化圆为方”指的是已知一个圆，用尺规做正方形，使得两者面积相等。

  “倍立方”指的是做出一个体积是原来2倍的立方体。

  “内接正多边形”指的是用尺规做出已知圆的内接正N边形。

  “三等分角”指的是三等分任意角的通用方法。

  

  千百年来，这四个问题让无数数学天才“竞折腰”。虽然看起来是纯几何的四个问题，解决他们却需要很多非几何的数学工具。这些证明需要有理数、无理数、代数数、超越数和复数。随着代数的发展，人们开始把这个工具应用到解决古典问题中。这和我们俗语中的“功夫在诗外”，有着“异曲同工的效果”。通过引入数学“外援”，这些困扰数学家上千年的问题终于有了最后的答案。1837年，法国数学家皮埃尔•汪策尔在一篇长达7页的论文中证明了一些初步性的结论，他把这些结论应用到了古典问题中。最后终于证明了后三个问题均为无解。

  而看起来最简单的第一个问题，却是最后一个被证明无解的。如果我们有一个半径是1米的圆，那么它的面积就是π*12=π平方米。化圆为方就要做出一个面积是π的正方形。而我们对π的认知是最近才解决的问题。因此，直到1882年，才由冯•林德曼利用汪策尔结论以及π的超越性，证明了问题的无解。

  

  虽然千古难题得以“尘埃落地”，其漫长的探索过程却值得我们去了解和学习。

  这其中最有趣的是计算π的数值。公元前1800年，古巴比伦人认为π=3。公元前1650年，古埃及人认为π=3.1640。公元前1600年，古印度人认为，π=3.088。公元2世纪，阿基米德用内接和外切多边形计算出π值在3.1409-3.1428之间。公元1世纪，中国数学家刘歆曾给出π=3.1547 。公元2世纪，张衡计算出π=3.172。公元3世纪，王蕃给出π=3.155。科学的天平在中国不断倾斜。公元3世纪，刘徽计算出π=3.14。公元5世纪，南北朝时期数学家祖冲之计算出了小数点后7位，π=3.1415926，此后这个记录持续了1500年。直到阿拉伯数学家阿尔·卡西将圆周率精确到π=3.1415926535897932，可惜这个记录仅仅保持了100年，再次被打破。随着数学工具和现代计算工具的发展，如今我们已经知道了π值的31.4万亿位。

  

  我们不是数学家，也没有那么多的时间和精力去攀登π值的顶峰。即使如此，我们也可以在家里做一次小数学家，通过自己的计算求出π值。

  在这本书中给出了很多有趣的求值方法，其中最神奇的是“扔针法”。1910年，意大利数学家马里奥，不是那个水暖工马里奥。他在扔出3420根针后，得出了π=3.14159292……

  用扔飞镖的方法也可以得出近似数值3.16，是不是很神奇？

  数学是一个奇妙的世界，欢迎大家来探索其中的秘密!

  

• 笑猫日记评论

  作者：雨后□初晴 发布时间：2010-04-04 17:11:57

  这一本真的很感人哦！我觉得从猫身上我们可以感受到我们父母的艰辛。这一本讲的是，新婚后的笑猫和虎皮猫在秘密山洞里住了下来，虎皮猫在这里一胎生下了四只小猫。四只小猫眯中，老四“小可怜”最令人揪心。他落地最难，出生后有总是睁不开眼睛。其他的小猫都可以下地走路了，老四依旧是双目紧闭，气息微弱。经过漫长的时间，老四终于睁开了眼睛.但……最终，在严寒的冬天里，老四还是去世了……这本书真的很感人！中间还有很多感人的情节，比如：老四的父母以及他的哥哥姐姐们为了给他取暖所做的事等。希望大家能看看！