典藏版安徒生童话（Ⅲ） 下载 pdf 电子版 epub 免费 txt 2025

为纪念安徒生诞辰200周年，布拉格Brio出版社开启捷克史上最大规模童书插画，打造一套独一无二的安徒生童话全集。邀请世界艺术大师、国际安徒生大奖得主——杜桑‧凯利及其妻子卡米拉·什坦茨洛娃共同绘制，书中插画皆艺术品级，精美瑰丽。历时三年，针对156篇安徒生童话，绘制上千幅插画。

译文选用叶君健经典译文，无删节，由叶君健在世70年间再三修订，最大程度保持安徒生的诗情、幽默和生动活泼的形象。整套书印刷精美，典藏级装帧，附赠156篇叶君健亲撰导读。

暂无相关目录，正在全力查找中！

汉斯·克里斯蒂安·安徒生 （1805-1875），19世纪丹麦著名的童话作家，既是世界文学童话的代表人物之一，也是个虔诚的基督教徒，被誉为“世界儿童文学的太阳”。他出生于欧登塞城一个贫穷的鞋匠家庭，童年生活贫苦。父亲是鞋匠，母亲是佣人。早年在慈善学校读过书，当过学徒工。受父亲和民间口头文学影响，他从小爱文学。11岁时父亲病逝，母亲改嫁。为追求艺术，他14岁时只身来到首都哥本哈根。经过8年奋斗，终于在诗剧《阿尔芙索尔》中崭露才华。他最著名的童话故事有《小锡兵》、《海的女儿》、《拇指姑娘》、《卖火柴的小女孩》、《丑小鸭》、《皇帝的新装》等。安徒生生前曾得到皇家的致敬，并被高度赞扬：给全欧洲的一代孩子带来了欢乐。他的作品《安徒生童话》已经被译为150多种语言，成千上万册童话书在全球陆续发行和出版。

插画师杜桑‧凯利，享誉世界的当代艺术大师，涉猎专业绘画、版画制作、平面设计、插画等多个领域，拥有数十项辉煌title。举办过150多次国际性巡回个展，获颁46座国际重要大奖，是唯一一位同时拥有国际安徒生大奖和BIB（布拉迪斯国际插画双年展）首奖殊荣的画家，并获博洛尼亚国际儿童书插画展、巴塞罗那国际插画双年展特别奖、联合国儿童救援基金会年度最佳插画家、世界最美邮票设计者……

暂无出版社相关信息，正在全力查找中！

暂无相关书籍摘录，正在全力查找中！

在线阅读地址：典藏版安徒生童话（Ⅲ）在线阅读

在线听书地址：典藏版安徒生童话（Ⅲ）在线收听

在线购买地址：典藏版安徒生童话（Ⅲ）在线购买

暂无原文赏析，正在全力查找中！

书籍介绍

为纪念安徒生诞辰200周年，布拉格Brio出版社开启捷克史上最大规模童书插画，打造一套独一无二的安徒生童话全集。邀请世界艺术大师、国际安徒生大奖得主——杜桑‧凯利及其妻子卡米拉·什坦茨洛娃共同绘制，书中插画皆艺术品级，精美瑰丽。历时三年，针对156篇安徒生童话，绘制上千幅插画。

译文选用叶君健经典译文，无删节，由叶君健在世70年间再三修订，最大程度保持安徒生的诗情、幽默和生动活泼的形象。整套书印刷精美，典藏级装帧，附赠156篇叶君健亲撰导读。

• 作者：水面清圆 发布时间：2019-01-09 17:08:53

  200年来最好的版本！对得起这句广告

• 作者：清雅 发布时间：2024-01-21 20:08:14

  全局视角下创业公司的攻坚指南

• 作者：车氏赛卡 发布时间：2023-08-11 01:32:40

  但是真的沉…除了沉没什么不好，插画比童话本身都要美了

• 作者：发条猫 发布时间：2019-01-17 13:25:31

  杜桑凯利的插画真美啊

• 作者：晴天娃娃的画笔 发布时间：2019-01-17 13:38:51

  杜桑凯利的画太美了，叶老的译本也好温柔，这书可以传家！

• 作者：都柏林的斯蒂芬 发布时间：2021-08-13 08:18:11

  除了沉堪称完美，之后不必再收其他版本了。

• 火神被杀，神话已死：松本清张的革命与反叛

  作者：宝木笑 发布时间：2020-12-12 13:53:12

  

  文/宝木笑

  “大学时代，我读完了松本清张所有的作品，他是影响我创作生涯最深的作家。”

  ——东野圭吾

  这便是与柯南道尔、阿婆并称为“世界推理小说三巨匠”，与江户川乱步、横沟正史并称为“日本推理文坛三高峰”的松本清张。一直非常喜爱清张的小说，不敢说全读全懂，至少敢说是真心喜爱。那种将悬疑推理克制在深沉厚重之下的感觉，就像在听一曲街头老者沉郁顿挫的曲子，也许不够明媚，但足够真实。入手了清张的短篇集《火神被杀》，五个短篇虽不能与《点与线》《隔墙有眼》《日本的黑雾》《砂器》等巨著等量齐观，却依然有着别样的风采，甚至让人对清张的理解也仿佛更近了一些。

  《火神被杀》与《神之里事件》大量引用日本古代史和神话，是清张古代史研究阶段最主要的小说尝试之一。《奇怪的被告》是法理型作品，是清张在研究司法判例过程中的灵感所致。《葡萄唐草花纹刺绣》可勉强称为“一块异域风情刺绣桌布引发的悬案”，是清张对现实婚姻的思索。《恩义的纽带》加入了清张童年的回忆，回忆录式的叙事，给人一种欲辨忘言的玄妙感。可以说，五个短篇各有侧重，各有精彩，貌似彼此不甚相关，然而却最终在写作者的思想和情感深处水乳交融。

  谈及松本清张，就无法回避“清张革命”。从文学史角度说，能够让当时和后世以“革命”二字称呼的，无不带着仰天厉斗的反叛味道。事实也确实如此，当40岁的松本清张拿起笔选择悬疑推理小说创作的时候，“本格派”和“变格派”已经一统日本悬疑推理小说界。“本格派”被称为“古典派”是有道理的，很有些悬疑推理“原教旨主义”的味道。他们注重解谜和推理的过程，故事所有的能量集中于扣人心弦的情节和结构精巧的诡计，在江户川乱步、宫野村子、绫辻行人等著名作家的精雕细琢下，“本格派”尽显了悬疑推理的旨趣。

  也许是因为审美疲劳，也许是因为文学本身的发展张力，江户川乱步后来将“本格派”又发展为“变格派”。江户川乱步和梦野久作、横沟正史等名家，让我们见识到了日式恐怖的震撼力。“变格派”注重对犯罪变态心理的探究，作品氛围往往阴怖如针，凶手个个黑暗恐怖，带着浓厚的血腥味，情节从烧脑迈向诡异离奇。在松本清张迈入悬疑推理界的时候，其实留给他的空间并不大，读者如果喜欢智力游戏，自然靠近“本格派”，若单纯需求刺激，“变格派”就会成为他们的最爱。

  “清张革命”从悬疑推理小说的创作开启，其实是个系统性的行为，包含着松本清张对整个社会、人性、文学、生命的深深思索。从文学品类角度说的“清张革命”，是指清张创立的“社会派推理小说”。他从此颠覆了“本格”“变格”为主的日本悬疑推理小说领域，后在水上勉、森村诚一以及当代的东野圭吾等优秀作家共同努力下，成为数十年的悬疑推理主流。“社会派推理小说”虽是个非常有纵深的文学研究方向，但理解起来也并不困难，简单来表述也许就是：从密室中走出来，从变态中走出来，去关注现实，去写这个社会真实存在的人们。

  

  《火神被杀》这个短篇集之所以值得重视，是因为创作《火神被杀》的上世纪70年代，正是松本清张的一个更深的沉思期。当年鲁迅先生曾在文章中说，自己有一段时间只是去“抄古碑”，这背后其实有着很深的言外之意和境外之思。有些人会有一段沉默着做一些外人看来枯燥乏味之事的时候，那段日子他们孤独地行走在自己的思想角落，思索着也许只属于自己的问题和答案。清张当时功成名就，1950年41岁的他凭着处女作《西乡钞票》进入写作圈子，然而到了1963年，他就被推选为日本推理小说理事长，甚至《朝日新闻》等主流媒体开始提出“推理小说的清张时代”。

  仅仅10年，一切都变了，人生仿佛过山车。然而，到了1970年代，清张脱离日本推理作家协会，专心研究日本古代史和神话，同时也继续写一些作品。70年代的日本正是经济腾飞前最兴旺的时候，整个社会也像坐上了过山车。经济社会的剧烈变动，让清张意识到当年自己写《点与线》时的社会问题，并未因为大家兜里有了钱就改变了，那些问题反而进入到一个矛盾更加尖锐的时期。

  

  《火神被杀》中那位“怪人”长谷藤八竟是个“惯偷”，这位翻译过法国人类学著作的学人，竟四次因为盗窃被逮捕入狱。长谷藤八身上已经带着某种“局外人”的特质了，没错，就是加缪笔下的那个莫尔索。“清张革命”余韵犹在，莫尔索是彻底的“局外人”，长谷藤八则更像是社会的“边缘人”。这样一个对日本古代史和神话史很有造诣，发自内心挚爱这一切的学人，最终也难逃毁灭的命运，而且这种毁灭还带着罪有应得的意味。

  清张对人物生存境遇的体察远超常人。他笔下很少有“变态”，更多是“变数”。“边缘人”长谷藤八被飞速发展的日本社会甩在身后，衣食无着。也被世俗社会甩在身后，注定不会有什么女人缘更别说家庭。他只有一个漂亮的妹妹，所以……如果没有“变数”，一切都不会发生，但偏偏同样喜欢研究日本古代史的几个人，在出云那个充满神话感的地方有了交集，于是命案出现了……

  按照清张的笔力，不管是《火神被杀》《神之里事件》还是《奇怪的被告》，亦或《葡萄唐草花纹刺绣》，写成“本格体”或“变格体”都易如反掌。比如《火神被杀》中尸体是按照日本《古事记》的记载摆放，放在“变格体”作家手中，就是一个可以生发出“超级变态连环杀手”的好梗。而《葡萄唐草花纹刺绣》中风尘场所妈妈桑之死，在“本格体”小说家眼中更是最佳的“密室”素材。

  然而，清张一如既往地抛弃这些，就像他长达40年的文学反叛。他一定会坚持平凡朴素近乎白描的文风，《火神被杀》《神之里事件》里那些古代史孜孜不倦的考证并非个例，在悬疑推理小说领域，清张是写生活细节和环境细节最多的作家。而且，在每一处细节上,故事涉及到的风土人情、地理环境，甚至连事件发生地点的交通情况都会作真实的考证。情节的推动更是如此，明明可以用最炫的虚构化身玄之又玄的火热话题，但清张总是将其写成一部社会史般深沉厚重的小说。

  也许，在清张心中，这个世界早就该被反叛。那些外表光鲜的明星，那些颐指气使的上位者，那些炫耀上流时尚生活的新贵，他们并不是这个世界的全部，更不应该是文学的主流。这个世界是更多普通人的，是更多为了生存辛劳奔波的人的。所以，《点与线》中的侦探鸟饲重太郎被设定为一个普通的警官，是信仰回家躺在洗澡水中舒展身体，再能喝点小酒就是最大享受的凡人。所以，《火神被杀》五个短篇的人物都是从50年代清张创作高峰，经过60年代清张个人荣誉高峰，一路走来却从未改变本色的“小人物”。

  

  松本清张反叛了传统的悬疑推理，从“本格”和“变格”出走。也许在清张的内心最深处，他并未将自己视作悬疑推理作家，悬疑推理只是某种手段。而他对当时悬疑推理的反叛，更像是一种对现实主义的传承。清张只上过8年学，很早就因为家庭贫困而辍学，在精英意识和阶层意识严重的日本，这样的起点给一个人带来的困苦可想而知。清张的文学素养全部来自自学和阅读，熟悉清张的人知道他对芥川龙之介、森鸥外和菊池宽推崇备至，但同时也对陀斯妥耶夫斯基和高尔基的作品，特别是高尔基的《夜店》爱不释手。

  在清张看来，现实主义是一种诚实地回归，反叛是其必然经历的过程。他不止一次地宣称：“文学应是揭发的文学” “与其追求文字的雕琢，还不如写真实”。他也曾大胆向过去“宣战”：“我认为探讨犯罪动机和塑造人物是相辅相成的。当一个人被逼得走投无路时，此刻的心理状态就形成了犯罪动机。但是，过去总把犯罪动机千篇一律归结为个人原因，比如为了流连纸醉金迷去图财害命，或出于庸俗不堪的艳事而杀人，庶几乎成为一种公式，没有特殊性。对此，我是不满意的。我认为，除了动机，还应当加上社会性。”

  

  也许，正是因为这样，当2009年日本经历百年不遇的金融危机时，《朝日新闻》才会罕见地写了一篇很情绪化的长文《如果清张健在，会如何描写“现在”？》。如果清张先生健在，也许他会说：“火神被杀，神话已死。”在1970年代钻研日本古代史的阶段，出现《火神被杀》，更像是清张充满象征意义的一次行为艺术。“火神”在日本神话系中地位非常低，他是最后一个被日本的女娲生产出来的神。没想到其母亲却因此而死，结果其父震怒，直接杀死了火神，火神从此在日本神话中再无立锥之地。

  然而，“火”对于人类的意义不言而喻。从某种意义上说，“火”默默地改善和改变了人类的生活。“火神”更像是占人口绝大多数的普通劳动者，他们默默奉献自己的辛劳，默默创造着经济价值，默默推动着社会发展……然而，他们却并不被“父母”待见，甚至被上位者仇视。因为，他们让那些人总是感觉到被炙烤般的危机，所以那些人一边压榨，一边防备，永不停息。

  “清张革命”反叛传统悬疑推理，要打碎的是日本社会习惯性的“自我压抑”。清张大声呼喊，要普通的日本人不要再将自己受到的压抑、不公和内心的委屈、愤恨，全部藏到集体潜意识的黑暗角落里去。因为，“火神被杀”并不是火神的错，错的是这个世界。那些粉饰上位者的神话，不会因为“火神被杀”而仙福永享，它们一定会因为“火神被杀”而身死道消。在这个世界上，“火神”是杀不净的，但“神话”却很容易死。

  …… ……

  1909年，松本清张出生在福冈县北九州市一个非常贫困的家庭，“一到冬天，冷风就从木板墙的缝隙灌入，粉雪冉冉飘在蒙住脑袋的棉被上”，两个姐姐均因家贫而夭折，儿时的他是在父母的吵闹和打骂声中度过的。13岁开始，清张就辍学讨生活，先后当过街头小贩、电器公司徒工和印刷厂石版绘图的学徒。他很长的时间都是身兼几个工，每天劳作到深夜，却因为学历不够屡受歧视。为了维持家人生活，他主动去朝鲜当了卫生兵，战后被遣送回国。

  1950年，一切都在重建，经济萧条期好像没有尽头，人们根本不会想到什么“经济腾飞”，绝大部分普通人为了讨生活而拼命工作。即使在21世纪20年代的今天，40岁对于一个男人来说，依然是一个让人充满惆怅和淡淡悲凉的年龄。“男人四十一枝花”不是对所有男人说的，这话只属于金字塔尖的上位者。

  41岁的松本清张觉得自己连金字塔腰都算不上，他只是觉得苦。为了养活一家七口人，他不得不奔波于关西和九州之间，干的是批发笤帚的营生，经常让人瞧不起。每天起早贪黑的中年男人，面对依然不能温饱的三个儿子和一个女儿，面对和自己一直过苦日子的疲惫的妻子，总觉得有股苦涩在心里来回打转。

  买书太破费，那就借，就去捡，就到废品站转。虽然一直在坚持读书，但他对41岁的自己已经有些麻木了。他甚至觉得人生就是这样了，自己也会像穷苦的父亲一样，像周围所有的底层邻居一样，拼尽全力只不过是为度过蝼蚁般的一生……

  偶然的机会，他在街头遇到一份残破的《朝日周刊》，角落里刊登着“百万人小说”征文比赛的消息，即使三等奖也有10万日元可赚。他低头望着自己破旧的皮鞋，想到孩子们怯怯地说想吃肉已经半个月了，他脑子里没有文学，没有使命，没有主义，没有推理，没有小目标，更没有什么他妈小时代……

  反了！

  

  —END—

  

• 江湖往事知多少

  作者：索沙 发布时间：2009-07-09 02:45:26

  江湖往事知多少

  文/索沙

      李哲的书第一次读，便有了欲罢不能之感。之前对李哲的认识是通过连续剧《局中局》，当然，读完《地产大亨》才是真正的走进了作者。

      严格的说，商战小说不好写。原因在于更多的作者并没有亲身的商战体验，一不小心便写成了都市言情，这样的作品举不胜举。着实有体验感的商战小说，应该由与李哲有相类似经历的人来写。

      说这本书是中国地产江湖的断代之作，恰到好处。罗斯便是一个活生生的经历着时代、商场、乃至游戏规则裂变的代表人物。他胆大包天，他黑白通吃，他游刃有余的行走在地产江湖，与产业链条上的诸如政府官员、银行行长、同行互惠互利，实现多赢；他深沉、内敛，同时又暴躁和感性，虽人在江湖，切又有几分高于江湖的情怀；他不断使用最原始、最暴力、最肮脏的手段达到目的，同时又寄希望于先进的管理理念整合自己的企业，从而实现规范化，甚至国际化，小六子和关菲于其中，代表了暴力与规范，即矛盾又相互为用。罗斯的形象其实浓缩了一个时代老板应有的特征与个性，大哥也好，皇帝也摆，离真正意义的企业家有时仅一步之遥，有时又十万八千里。

      应该说书中的每一个人物的塑造都很鲜活，或个性，或立场鲜明，或中庸，或谨小慎微。另外，流露在字里行间的商场体验、人生感言均能显示作者的江湖地位。

      可能是作者当年在地产江湖身居要职，本书中关于商战战略性的东西显得很突出，着墨于土地市场的运作，写得入木三分，让读者谙熟其中之奥妙，但又显忍隐，没让更多应该暴露的角色暴露出来。这也是平头百姓只能猜测而不明其中的部分，而在具体的地产营销环节就一带而过了，我想这部分也是非常值得去书写的，也是非常值得去阅读的。也许是忽略，也许本身写的就是地产大亨。呵呵！

      最后要说的是，断代归断代，过去的江湖史的结束，并不意味着新的江湖史就书写得咋的了，当下的楼市不是正在令民生抱怨吗!