尤金·奥尼尔：四幕人生 下载 pdf 电子版 epub 免费 txt 2025

尤金•奥尼尔（Eugene O'Neill，1888—1953），美国著名剧作家，被视为美国戏剧的奠基人，一生四次获得普利策戏剧奖，并于1936年获诺贝尔文学奖。

本书作者罗伯特•M. 道林是康涅狄格中央州立大学英语系教授，也是美国学界公认的奥尼尔研究专家。全书史料详实，叙述生动，完整再现了奥尼尔这位美国戏剧史上的灵魂人物精彩辉煌的艺术创作生涯及其坎坷曲折的现实人生。

致谢

序幕：爱尔兰幸运儿，1916

引言：“人生是个悲剧——太棒了！”

第一幕 舞台入口处的幽灵

基督山的宝藏

叛教者在学校的日子

无政府主义者在热带

纽约驱魔

回到基督山

病（爱）中学习

在格林威治村成长

第二幕 “要么成为艺术家，要么什么也不是”

大地尽头，随波上岸

华盛顿广场以南

“让宇宙倒转”

“这里是你的天下”

撕下文明的面具

剧院弗洛伊德

第三幕 “百老汇秀场”

被释放的普罗米修斯

喝干苦酒

给三K党的字条

“上帝很严厉，不是那么好说话的！”

面具后面的小说家

疯人屋的“老博”

独白已死！什么——长存？

第四幕 五英寻深处

公海

普莱西的埃斯库罗斯

浪子归来

“得不偿失”

潘多拉的盒子

时代暴君

沉默的结尾

“关于死亡，一言难尽”

后记：驶入光明

附录：书中涉及的奥尼尔作品（附完成时间）

注释

中英文译名对照

关于作者

罗伯特•M.道林（Robert M. Dowling），康涅狄格中央州立大学英文系教授，国际尤金•奥尼尔学会主席，《奥尼尔评论》（Eugene O’Neill Review）期刊编委，在美国戏剧研究方面成就卓著，尤其擅长撰写剧作家传记。他所创作的尤金•奥尼尔传记受到读者、评论家、学者和戏剧界人士的一致好评，入围2015年度《洛杉矶时报》图书奖，他也因此荣获“尤金•奥尼尔荣誉勋章”。他目前正在为美国著名剧作家山姆•谢泼德创作传记。

关于译者

许诗焱，南京师范大学外国语学院教授，国际尤金•奥尼尔学会亚洲秘书长，中国文学外译期刊Chinese Arts & Letters（《中华人文》）编辑。一直从事英美文学、翻译研究，曾赴加州大学圣塔芭芭拉分校戏剧与舞蹈系和俄克拉荷马大学中国文学翻译档案馆访学，已出版专著《主流戏剧的“风向标”：21世纪普利策戏剧奖研究》和译著《多萝西小公主》、《素食革命》等。

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他强烈反对轻松思考所带来的“令人蔑视的满足”，他因此将“大团圆结局”等同于观众的不劳而获。悲剧是艰难的，通过努力思考才能有所收获。对于奥尼尔来说，将悲剧结尾看作“悲伤”的观念只是“今天的判断”，他指出，古希腊和伊丽莎白时代的人能看出《榆树下的欲望》中积极向上的特质。他说，“剧院中的真理与生活中的真理一样，永远都是困难的，那些简单的东西只是永远的谎言”。

这个爱尔兰裔美国人，总是这样隐藏自己，又总是这样暴露自己，他有一种奇怪的双重性，这让他的剧作成为他与不可控宇宙之间斗争的投射。他紧绷的精神强度和张力，永远在努力超越自己，就像一对表演特技的杂技演员。即使是那些不是特别有说服力的戏剧作品，也以某种方式让至关重要的真理直接刺入观众的肋骨。那些想在剧院寻求消遣的人，无法忍受奥尼尔直白和绝望的揭露。

《毛猿》与之前的《琼斯皇》一样，都包含八场。前四场发生在海上，后四场发生在曼哈顿，主人公“扬克”（罗伯特·史毫斯）是蒸上的司护工，在后四场中他上岸休假。扬克宣布：工业科技是效未来，他“归属”未来，“归属”这个词在剧中以各种形式反复出现十多次。奥尼尔的副标题“关于古代和现代生活的八场喜剧“准确地描述了这出戏，“古代”指的是古希腊悲剧：扬克是一个古希腊传统中的“悲剧英雄”，注定被傲慢或者是莫名的过度骄傲所毁灭。副标题也让人想起我们达尔文意义上的祖先，三年之后就有了那次著名的“猴子”案件，田纳西州的一名中学老师因为在课堂上讲授进化论而被判有罪。奥尼尔将《毛猿》看作一出“喜剧”，似乎是一个病态的讽刺：但喜剧的意义可以在该剧的“大团圆结局”中显现，剧终时扬克死了，死亡为他提供了逃脱现代社会牢笼的唯一出路。

从普罗温斯敦剧团最早的剧场一1915年夏天在哈钦斯·哈普古德和尼丝·博伊斯家的海边小屋，到1922年麦克杜戈大街剧场，这个业余剧团上演了多达97部原创戏剧，这些戏剧由46位剧作家创作，其中除了两人之外都是美国剧作家。这一切都为严肃美国戏剧奠定了基础。1922年《琼斯皇》和《毛猿》的巨大成功，再加上《“安娜·克里斯蒂”》当年获得普利策戏剧奖，美国的戏剧革命由此拉开序幕，就像普罗温斯敦剧团曾经预言的那样。尽管之后大部分的美国戏剧都在复制《“安娜·克里斯蒂”》的自然主义，但《毛猿》所体现的自然主义与表现主义的开创性融合一奥尼尔将其称之为“超自然主义”六则具有更为深远的影响力。弹浪奥f来司《曲武的鼠资《曲画

“它不是表现主义，”奥尼尔解释说。“它不是自然主义，它是融合---就我的理解而言---独一无二的成功融合。”奥尼尔由此开始发明他自己的“主义”，“超自然主义”，或者说，他从西奥多·德莱塞的《自然主义和超自然主义剧作》（1916）中获取了这个术语的想法，《自然主义和超自然主义剧作》是一部戏剧作品集，用小说家自己的话说，体现了“生活的不可思议性，它的力量和它的意外事件”。奥尼尔在几年之后将会再次向德莱塞借用这句话，向他的第一位传记作者巴内特·克拉克解释，他的总体目标是要通过创作体现“生活背后不可思议的力量”。[6]

沃尔海姆在舞合上的粗野表现，掩盖了一个可能会让赐众惊不事实：这位演员不仅演技高超，他还是个思想深刻的知识分子。他非常热爱学习，毕业于康奈尔大学，获得数学博士学位，可以流利能说法语、德语、西班牙语和犹大意第绪语。即使是这样一个有学问的人，沃尔海姆仍然被人们所提出的同样一个问题所困扰：“《毛猿》这出戏到底是什么意思？”“人们总是想找到隐含的意义，当真理敲响他们大门的时候，”他指出，“一个人一头扑向坚不可摧的制度，在与之斗争的过程中不可避免地、戏剧性地走向毁灭。制度岿然不动…一个人袭击假的上帝。他用尽全力，怒火燃烧。带着内心深处的绝望，他一次又一次地扑向那个上帝的意象。最终他遍体鳞伤地躺在上帝脚下。他把自己打死了。上帝岿然不动。

沃尔海姆说，作为一名剧作家，奥尼尔“没有斧子要去打磨，没有宣传要去鼓动，没有精神分析情结要去解开”；但他的每一个角色都“表达出对我们现代文明的深深愤恨”。他认为，在这方面，剧作家“很像托尔斯泰，但他没有托尔斯泰的那种天真的宗教信仰。战斗的托尔斯泰一这就是奥尼尔”。他最后的结论是，奥尼尔必须被看作“现代戏的普罗米修斯”。“普罗米修斯从天神那里盗取了火种，将其带到人间。为此，天神将他绑在岩石上，一只老鹰每天用尖利的嘴和爪子折磨他…普罗米修斯的职责落到了尤金·奥尼尔的身上。”几年之后，奥尼尔明确表示，他赞同沃尔海姆的类比，尽管他将普罗米修斯的老鹰换成了一群毁灭性的乔鹫：

“我的秃馨仍然在四周拍打着翅膀，感谢上帝，它们饥发又足丧；我为它们骄傲，因为它们是我对我的考验，也是我的自我证明。如果它们不管我，只顾自己觅食，完全相信被煤体天真地称为名气的东西，我就感到成功同时也感到完全的失败。但幸运的是，它们是从大片黑暗的背面和里面飞出的鸟儿，而不是从外面光亮处飞来的鸟儿。每一次来访，它们都变得更加奇怪，更加毫无怜悯一在它们和我之间，这自然应该引以为傲

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书籍介绍

尤金•奥尼尔（Eugene O'Neill，1888—1953），美国著名剧作家，被视为美国戏剧的奠基人，一生四次获得普利策戏剧奖，并于1936年获诺贝尔文学奖。

本书作者罗伯特•M. 道林是康涅狄格中央州立大学英语系教授，也是美国学界公认的奥尼尔研究专家。全书史料详实，叙述生动，完整再现了奥尼尔这位美国戏剧史上的灵魂人物精彩辉煌的艺术创作生涯及其坎坷曲折的现实人生。

• 作者：ParisPatient 发布时间：2019-04-17 20:17:47

  奥尼尔在昏迷间歇期间大喊，“我早就知道，出生在他妈的旅馆，死在旅馆”，最终要求在自己的墓碑上刻下这样一句话，“关于死亡，一言难尽”，而活着的每一刻要将一切自怜，庸俗，廉价之物排除在生命之外。

• 作者：晒晒太阳 发布时间：2021-12-29 12:37:22

  没什么新鲜内容。易读。没看过同类型书的可以翻翻。就是戒甜食少吃碳水。

• 作者：云也退 发布时间：2019-03-25 13:05:01

  奥尼尔前半生的魅力比后半生大很多，特别是1916年，普罗文斯顿海岬，跟特里·卡林等人混在一起排戏的那阵子。真是意气好时光。在书里第一次看到卡林照片，61岁的无政府主义者，手摸礼帽，好不潇洒。路易丝·布莱恩特娇美无敌，约翰·里德容颜辽阔，奥尼尔倒是阴郁惯了，但那爱尔兰渔民的洗练轮廓也是越看越有味。狼狈的青春年代，在海边，“大笑三声”的时刻丢了一地任人捡。

• 作者：赵开放 发布时间：2018-10-10 22:05:25

  P281第三段第三行“威廉 • 麦克阿杜”，第四行/第五行均是“麦卡杜”，应统一。

  P396第二段第五行“《华北先驱报》（North-China Herald）”，应为“《北华捷报》”，《字林西报》副刊。

  P433第一段第二行W.H.奥登后，“ • ” 应该改为 “ 、 ”。

• 作者：心若无涯 发布时间：2020-06-28 22:10:14

  对于剧作家而言，不存在象牙塔之类的东西，他一定是与他所处时代的剧院紧密相连，否则一切都无从谈起

• 作者：看不见的城市 发布时间：2019-11-02 10:47:49

  毁灭，他说。三星半，材料过于丰富，使得这本传记“在别人的句子里”浸泡过度，发胀变形得有点与传记作者无关了。引用的原作与剧评本身水平远在作者自己的遣词造句水平之上，造成作者的观点很大程度上被弱化了。酒精成就了一流的艺术家，也成就了一流的人渣，毁灭不是剧作家的选择，而是他无从选择的必然终点。

• 戏剧不落幕

  作者：梅土豆 发布时间：2019-03-31 21:33:50

• 名人评价

  作者：阿芮 发布时间：2018-04-24 09:47:17

  除非我们回头看看由奥尼尔所引领的美国戏剧的开端，否则就不可能在美国舞台上进行表演。但是为了了解奥尼尔，你又必须了解在他之前的美国戏剧状况……在奥尼尔之前，美国戏剧是为了赚钱、为了出名、为了捧红明星获取利润、为了让观众可以附庸风雅。剧院不过是娱乐场所，没人拿它当回事。

  ——斯黛拉·阿德勒

  

  对于剧作家而言，不存在象牙塔之类的东西。他一定是与他所处时代的剧院紧密相连，否则一切都无从谈起。

  ——尤金·奥尼尔