建筑结构试验基础 第2版 下载 pdf 电子版 epub 免费 txt 2025

本书在第1版的基础上，根据新形态教材建设的特点和近年来建筑结构试验的发展进行了修订。本书主要内容包括绪论、建筑结构试验与检测设备仪器、建筑结构试验设计基础、建筑结构静力试验、建筑结构动力试验、建筑结构防灾试验、建筑结构试验现场检测技术、建筑结构试验数据处理基础和建筑结构模型试验。本书以建筑结构试验的基本理论和基础知识为重点，同时介绍了试验的方法与技能，注重理论与实践相结合，内容精练，重点突出，适用性强。本书采用的二维码集成了数个仪器和相关试验的视频，随堂小测文档，便于学生学习和掌握相关知识。 本书可供普通高等院校土木工程专业本科生使用，也可供土木工程专业的技术人员参考。

暂无相关目录，正在全力查找中！

暂无相关内容，正在全力查找中

暂无出版社相关信息，正在全力查找中！

暂无相关书籍摘录，正在全力查找中！

在线阅读地址：建筑结构试验基础 第2版在线阅读

在线听书地址：建筑结构试验基础 第2版在线收听

在线购买地址：建筑结构试验基础 第2版在线购买

暂无原文赏析，正在全力查找中！

书籍介绍

本书在第1版的基础上，根据新形态教材建设的特点和近年来建筑结构试验的发展进行了修订。本书主要内容包括绪论、建筑结构试验与检测设备仪器、建筑结构试验设计基础、建筑结构静力试验、建筑结构动力试验、建筑结构防灾试验、建筑结构试验现场检测技术、建筑结构试验数据处理基础和建筑结构模型试验。本书以建筑结构试验的基本理论和基础知识为重点，同时介绍了试验的方法与技能，注重理论与实践相结合，内容精练，重点突出，适用性强。本书采用的二维码集成了数个仪器和相关试验的视频，随堂小测文档，便于学生学习和掌握相关知识。 本书可供普通高等院校土木工程专业本科生使用，也可供土木工程专业的技术人员参考。

• 作者：庄晓 发布时间：2017-11-13 20:42:57

  差点以为自己是文盲，好多字不认识……准备买个白话版再看看

• 作者：两脚书橱 发布时间：2008-04-21 19:23:51

  慈禧全传系列

• 作者：einverne 发布时间：2016-12-06 21:59:46

  在书店看到了Google的大Logo 才打算一看的，来豆瓣一查竟然没有条目。其实没多少干货，可看可不看。渐进式创新

  引进复制新市场

  别人有，就要更好

  跳跃式创新

  破坏式创新

  以服务创新，解决技术创新之不足

  懂得交棒，企业才能永续经营

  犯错引咎辞职是不负责的表现，解决问题才是真负责。

• 作者：Iris 发布时间：2018-05-15 23:55:10

  以为是装修技巧 但基本都是对话和理论。

• 作者：_RosyIndex 发布时间：2022-03-18 23:44:56

  越来越觉得我们最应该学习和借鉴的是日本，一个在我们前面踏过很多发展的坑的友邻。乡村振兴的案例都挺有意思的。只以经济增长为发展评判标准，以货币为交换媒介的金钱资本主义面对突发灾害风险是相当高的，发展到极致人的存在也会被换算成钱。而里山资本主义提倡的是以乡村为阵地重新建立人和人以及自然的连结，建立一个不依赖金钱的子系统提高抗风险能力。思维的转换首先要从放弃追求经济高增长的执念开始。

• 作者：PilotWilly 发布时间：2024-06-13 14:34:59

  书是好书，版本不行，还是要舍得花钱，不要买便宜书！

• 古代中国的天文学

  作者：磬夏 发布时间：2022-07-04 17:54:03

  现在有关天文学方面的星座命名基本上都是按照西方世界来的，什么水瓶座射手座鲸鱼座等等，其中大部分都可以说是和中文世界毫无关系，难道说古代中国人关于天文学的研究比西方世界的天文学要差吗？可以用这本书来回答这个问题，答案就是中国古代天文学和西方世界的天文学不相上下，甚至在有些方面要比西方早得多且先进的多。

  

  这本书以中国星象的权威著作《步天歌》为中心，并且还配备了作者自己首创的中国星官形象，采用图文结合的方式非常系统的科普了中国古代的星官体系。在科普的过程中还了结合中国古代的历史记载、诗词歌赋、古墓壁画中的形象进行描述，你能非常明白的了解作者想要讲述的内容。

  书中的主要内容分为七个章节，分别详细的讲述四象二十八星宿以及南极诸星。

  

  三垣是紫微垣、太微垣、天市垣。而四象在中国传统文化中指青龙、白虎、朱雀、玄武，分别代表东西南北四个方向。其实我们大家都非常熟悉青龙白虎朱雀玄武，但是并不知道它的来源，这个来源就来自于中国古代的星官体系。四象分布于黄道和白道近旁，环天一周。每象各分七段，称为“宿”，总共为二十八宿。它们是：东方苍龙之象，含角、亢、氐、房、心、尾、箕七宿；南方朱雀之象，含井、鬼、柳、星、张、翼、轸七宿；西方白虎之象，含奎、娄、胃、昴、毕、觜、参七宿；北方玄武之象，含斗、牛、女、虚、危、室、壁七宿。

  在书中作者会告诉你如何找到三垣二十八宿在星空中的具体位置，并且与西方世界天文学的命名进行了对应，比如二十八宿中的氐就位于西方的天秤座收，作者还会在中西对照中科普关于西方世界命名星官的故事。

  总体来说古代中国对应星座的命名基本都来源于生活，因为我们相信天人合一，所以星官的各种命名基本都是物品、人名、职位名等等。在古代中国的各个地区都对应了一个天象，如果某一天象出现了变化，就会对应到相应的地区。然而是吉是凶完全都是靠当时古人的嘴巴来决定的，这一现象的最有名的受害者就是白起，当时天象异变，该天象对应的就是大将军。有人说是大吉有人说是白起可能谋反，结果嬴政听到谋反就顶不住了就杀死了白起。西方世界的命名方法基本都是依靠古希腊神话，有经常有人说中国的星官受到了西方影响，但是从两者命名来看我感觉在古代影响可以说基本是没有的。

  

  看完就感叹古代中国人的想象力之丰富，看着那几个星星就那能想象出那么多的样子。从书整体内容来说科普的非常到位，一点都没有枯燥的感觉，随书还附赠了天文图，挺值得看的。

• 幻觉的意义

  作者：Lillian 发布时间：2022-08-23 14:44:40

  我痴迷抽象的事物，天上的云，流动的水，飞舞变换着的蝴蝶翅膀。更不必说艺术作品中艺术家们创造出的层层幻境，哲学家在文本里编织生成的晦涩概念。现今可以再加一个，昊辰笔下的古典音乐世界。

  一本小书，十四篇随笔。前前后后翻了两三遍，每天睡前半小时。几天之后，这些文字竟变成某种精神慰藉，午饭时分，凌晨辗转反侧失眠之际，抑或是状态欠佳的生活间隙，都会拿出来随便翻开一页读。

  若大致分类，书中或许有三部分。一是昊辰自己的音乐哲学，再是他音乐世界里的作曲家形象，以及他与前两者在现实时空中碰撞的生活经历。三部分内容穿插交错，构成整本随笔集自身的变奏。翻开书就宛如迈进一个隐秘的古典音乐世界，那里抽象和现实并存，想象与此在也模糊了彼此的边界。

  昊辰毫不吝啬地给读者展示着他广袤的内心世界，就像序结尾处所写，“自己的这些想法、观点，很快就要离开自己了……眼前密密麻麻的方块字，像是给自己的交代，也是告别。”(piii.) 每每读到这里，我总是动容。很难清晰地描述这份感动背后的原因，只是模糊地感受到某种动人的生命力。

  当想法和观点脱离自己的那一刻，就结束了其自身的生命周期，这何尝不是一种死亡？落笔即分离，脑中的混沌思考，是生命，也是幻觉。分离的瞬间，自我的一部分正在消亡。

  太少看到如此敏锐、感性的写作者，这种“感性”不是通常意义上某种情绪的泛滥，也不是当今被过度提及的所谓共情或感同身受。而是剥离表象，刺穿某种生命的真相，像魔法师般，给读者呈现关乎生命的原始力量。我也正是一次次在书中，被这种生命力所打动。

  此前我几乎从未完整的听过一首西洋古典乐曲，也不曾了解任何作曲家的一生。印象中的古典乐是东方音乐的反面：恢弘，华丽，结构精巧，叙事连贯。我从来恐惧任何“伟大”与“精致”的东西，因为与之相对，显现出的则是听者的渺小与流俗。直到遇见这本书，昊辰用情感与思辨的双重魅力，让我放下对古典乐的偏见，重获新生，宛如孩童般沉浸在一个曼妙的崭新宇宙。

  在这里遇见疯癫又诗意的舒曼，想到嵇康，声无哀乐论，声音本身就是意义的全部。忘不掉描绘波兰克拉科夫某个冬夜的场景，暗窄昏黄的小道，昊辰在便利店买面包的瞬间，突然闪现在他脑海中的肖邦。也爱他笔下的舒伯特，直到某个费城春日的午后，他的琴声伴随泪水一并流淌，落在洒满夕阳的地毯上。

  昊辰的音乐随笔将古典乐带出音乐厅，交给记忆与空间。音乐的抽象性时常让理论家无从下手，声音无时不刻不“正在发生”，一首作品响起，便注定会结束，剩下的留给沉默。看不见摸不着，声音是幽灵般的存在，听众在其中却分明被某种实在性所感动。我们到底被什么所打动？

  昊辰这么写，“说声音是时间艺术，其实是流动的空间艺术……而我们每一个人，就是在这样的流动中，在随着整体的共鸣而共鸣中，找到了’自我’的位置——我们被什么感动，其实是为自身的感动而感动。人就是在同未知声响的共振、在一次次与外部世界的对流与反馈中，才拥有了自我……如果说什么是音乐最伟大的力量，那便是在这种触动和被触动之间，我们这样拥有了自我，也忘记了自我。”(p24.)

  也有音乐研究者用德勒兹的affect(感受力)解释其中的奥秘，“感受力中不存在所谓的因果和主客体。或者也可以说，因果和主客体之间的区别在感受力的理论范式中，已经不再有本质意义。这样的连接激发个体去行动，而这种被激发的行动又常常被解释为自发或者本能。”

  也许正是在这个层面，即在被音符触动的一连串瞬间里，听者与演奏者被联结在一起，音乐聆听成为一次次集体记忆。“……古典乐倘若得以阐释意义，也只有在那第三个方面，即它作为一段记忆，一段镌刻着精神与思想的记忆……所幸是这个方面，决定了它作为一门艺术的核心，也只在这里，’普及’才具有价值。”(p2.) 这些记忆与空间不断流转、变换，成为一场场幻觉。

  书后半部分昊辰对演奏现场与舞台的思考也令人印象深刻，舞台基于演奏者自身的某种使命感和暴力性，难道不正如生活对于我们的挑战。人说“戏如人生”，纵然不是每个人都有机会上台演出，但生命的舞台却为所有人开放。在台上，我们伪装，暴露，坚持，怀疑，落泪，也收获快乐，直至落幕，终究幻觉一场。

  昊辰在采访中说，“我们在与自己的幻觉对话——这就是艺术的意义啊。”(p258.)

  幻觉终将消亡，但那份感动让我们体会到生命的意义，也留住时光里的自己。我想这幻觉正是人之为人而特有的创造力。感谢这本精彩的音乐随笔，让我再次看到艺术之于生命的深刻意义。

  最后以昊辰在一个短片里的台本结尾。

  What drives me, is actually the mystery in music.

  There’s a space that exists in the music, hidden between the notes.

  We study it, explore it, when we go on stage and bare our souls to the audience, trying to fill that space.

  When you are on stage, the one thing you cannot hide is your personality.

  The connection with the audience gets more and more intense with each note.

  And there is always a sense of suspense. A sense of adventure to it!

  You know I wouldn’t love it so much if I knew exactly what I was doing.

  It is the unknown that keeps me searching.

  (