Clapton 下载 pdf 电子版 epub 免费 txt 2025

“I found a pattern in my behavior that had been repeating itself for years, decades even. Bad choices were my specialty, and if something honest and decent came along, I would shun it or run the other way.”

With striking intimacy and candor, Eric Clapton tells the story of his eventful and inspiring life in this poignant and honest autobiography. More than a rock star, he is an icon, a living embodiment of the history of rock music. Well known for his reserve in a profession marked by self-promotion, flamboyance, and spin, he now chronicles, for the first time, his remarkable personal and professional journeys.

Born illegitimate in 1945 and raised by his grandparents, Eric never knew his father and, until the age of nine, believed his actual mother to be his sister. In his early teens his solace was the guitar, and his incredible talent would make him a cult hero in the clubs of Britain and inspire devoted fans to scrawl “Clapton is God” on the walls of London’s Underground. With the formation of Cream, the world's first supergroup, he became a worldwide superstar, but conflicting personalities tore the band apart within two years. His stints in Blind Faith, in Delaney and Bonnie and Friends, and in Derek and the Dominos were also short-lived but yielded some of the most enduring songs in history, including the classic “Layla.”

During the late sixties he played as a guest with Jimi Hendrix and Bob Dylan, as well as the Beatles, the Rolling Stones, and longtime friend George Harrison. It was while working with the latter that he fell for George’s wife, Pattie Boyd, a seemingly unrequited love that led him to the depths of despair, self-imposed seclusion, and drug addiction. By the early seventies he had overcome his addiction and released the bestselling album 461 Ocean Boulevard , with its massive hit “I Shot the Sheriff.” He followed that with the platinum album Slowhand , which included “Wonderful Tonight,” the touching love song to Pattie, whom he finally married at the end of 1979. A short time later, however, Eric had replaced heroin with alcohol as his preferred vice, following a pattern of behavior that not only was detrimental to his music but contributed to the eventual breakup of his marriage.

In the eighties he would battle and begin his recovery from alcoholism and become a father. But just as his life was coming together, he was struck by a terrible blow: His beloved four-year-old son, Conor, died in a freak accident. At an earlier time Eric might have coped with this tragedy by fleeing into a world of addiction. But now a much stronger man, he took refuge in music, responding with the achingly beautiful “Tears in Heaven.”

Clapton is the powerfully written story of a survivor, a man who has achieved the pinnacle of success despite extraordinary demons. It is one of the most compelling memoirs of our time.

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另一件激动人心的事就是到达那些陌生之地，身临其境地去感受它们，然后离开。

事实上，当时的我太较劲了，如果别人演奏的不是纯正的布鲁斯，我就会横挑鼻子竖挑眼，这种态度可能和我的知识分子情结有关。我那会儿读波德尔的译本，看凯鲁亚克和金斯堡等美国作家的书，对法国和日本电影趋之若鹜。我开始越来越看不起流行音乐。

我深信世界杯的每场比赛都是假球。凡是这种攸关重大利益的事情，我都相信阴谋论，包括政治。

上帝给了你这些天赋，如果你不用，他就会把它收回。

人们总说他们能清楚记得肯尼迪总统遇刺时自己正在哪儿，自己正在干什么，可我却记不得了。但我清楚记得，巴迪·霍利死时，自己正在赶往操场的路上。我记得如此清楚。到处都变得跟墓园似的，大家都说不出话来，每个人都是那么地震惊。在当时所有的音乐英雄中，巴迪·霍利是最平易近人的一位，而且满身真功夫。他其貌不扬，从不装逼，但无疑是个货真价实的吉他手，而更靠谱的是，他还戴眼镜。他就是我们中的一员。他的突然离世给我们造成了极大的影响，之后有人说音乐死了。而对我来说，音乐之门却砰然打开。

最值得信赖的信仰传递方式就是音乐——它不会真的被操纵，或者被泛政治化，稍有异化就会被立即看出来。

书籍介绍

“I found a pattern in my behavior that had been repeating itself for years, decades even. Bad choices were my specialty, and if something honest and decent came along, I would shun it or run the other way.”

With striking intimacy and candor, Eric Clapton tells the story of his eventful and inspiring life in this poignant and honest autobiography. More than a rock star, he is an icon, a living embodiment of the history of rock music. Well known for his reserve in a profession marked by self-promotion, flamboyance, and spin, he now chronicles, for the first time, his remarkable personal and professional journeys.

Born illegitimate in 1945 and raised by his grandparents, Eric never knew his father and, until the age of nine, believed his actual mother to be his sister. In his early teens his solace was the guitar, and his incredible talent would make him a cult hero in the clubs of Britain and inspire devoted fans to scrawl “Clapton is God” on the walls of London’s Underground. With the formation of Cream, the world's first supergroup, he became a worldwide superstar, but conflicting personalities tore the band apart within two years. His stints in Blind Faith, in Delaney and Bonnie and Friends, and in Derek and the Dominos were also short-lived but yielded some of the most enduring songs in history, including the classic “Layla.”

During the late sixties he played as a guest with Jimi Hendrix and Bob Dylan, as well as the Beatles, the Rolling Stones, and longtime friend George Harrison. It was while working with the latter that he fell for George’s wife, Pattie Boyd, a seemingly unrequited love that led him to the depths of despair, self-imposed seclusion, and drug addiction. By the early seventies he had overcome his addiction and released the bestselling album 461 Ocean Boulevard , with its massive hit “I Shot the Sheriff.” He followed that with the platinum album Slowhand , which included “Wonderful Tonight,” the touching love song to Pattie, whom he finally married at the end of 1979. A short time later, however, Eric had replaced heroin with alcohol as his preferred vice, following a pattern of behavior that not only was detrimental to his music but contributed to the eventual breakup of his marriage.

In the eighties he would battle and begin his recovery from alcoholism and become a father. But just as his life was coming together, he was struck by a terrible blow: His beloved four-year-old son, Conor, died in a freak accident. At an earlier time Eric might have coped with this tragedy by fleeing into a world of addiction. But now a much stronger man, he took refuge in music, responding with the achingly beautiful “Tears in Heaven.”

Clapton is the powerfully written story of a survivor, a man who has achieved the pinnacle of success despite extraordinary demons. It is one of the most compelling memoirs of our time.

• 作者：于是 发布时间：2021-03-24 20:20:21

  好人宋没用越来越让人难忘了

• 作者：胆大皮厚就好了 发布时间：2017-02-24 15:34:11

  用KINDLE看的，显示黑白，对图片的欣赏打了折扣，而且这字体让人看不太清，所以只能算是翻过吧……

• 作者：中年师傅 发布时间：2010-06-21 21:03:28

  大杂烩

  书中一部分内容已经足够，太多内容反而让人难以理解市场

  作者心态躁乱，很多技巧作者本人并未验证过

  我的原则：不懂别乱说，不挣钱别写书。误导别人罪大恶极。

• 作者：云璈 发布时间：2019-08-20 11:34:06

  即使当作普及读物也犹有不足。作者对于道教基本完全没有研究，引用古文时有句读问题，而照抄百科又不加甄别，以至于出现颇多欢乐的错误。例如玉清加以“太上盘古氏”的前缀，这是当代洪荒流网文的特产；道君三十六变七十二化，则为自明清小说《历代神仙演义》的创作……

• 作者：在海边 发布时间：2011-07-24 18:24:04

  3级上

• 作者：大蜗牛 发布时间：2024-05-17 21:43:56

  和风风离别的时候，小树又哭啦，很好的鸟类科普

• 译者序：上帝的纯真年代

  作者：ceee 发布时间：2011-07-22 10:40:24

  2007年1月20日的上海大舞台，当我陶醉于埃里克•克莱普顿的琴声，并为他和小多伊尔•布拉姆霍尔、德雷克•特拉克斯这两个新生代布鲁斯吉他王者相得益彰的合奏、天衣无缝的配合惊叹不已时，我并不知道，当时的他正在紧锣密鼓地写着这本自传，而此书的部分内容就是在上海完成的。他在本书中提到：“当我抵达中国大陆后，我完全沉浸到写作中去了。我写个不停，除了没有灵感时我会象小鸡啄食般疯狂地啃自己手指外，再没有什么能让我搁笔。”

  随着摇滚乐的传奇人物们渐渐老去，他们纷纷开始动手写传记，克莱普顿也没有例外。“之前我想当我拥有完整的一生后才会开始写自传，”他说，“但如果我现在不写，将来我也许就要依靠别人的回忆来完成它，这样所写出的东西就会有失真实性。”于是，正在进行这次包括上海站在内的世界巡演的克莱普顿制定了严格的日程表，在不演出的时候，他就在酒店里日夜奋笔疾书。当这次长达一年的大规模巡演结束后，他回到了英格兰的家中，这本自传的书稿也基本完成了。

  提到布鲁斯音乐，人们总会下意识地想到埃里克•克莱普顿。这个有史以来最重要、最有影响力的吉他手之一，被乐迷顶礼膜拜的“吉他上帝”、“吉他之神”，无疑是现代摇滚乐的一块活化石。《滚石杂志》史上百大吉他手位列第四的光荣，十九座格莱美奖的肯定，以及空前绝后三度入主摇滚名人堂的的成就不过是他传奇经历的小小注脚。他的传奇更在于他改变了摇滚乐的发展脉络——作为“约翰•马雅与布鲁斯破坏者”、“新兵”乐队吉他手，他将现代摇滚与传统布鲁斯融会贯通，革新了布鲁斯摇滚乐；作为“奶油”乐队成员，他对迷幻摇滚乐风潮的推动亦作出巨大贡献。很难想像一个热爱摇滚乐的人，会对埃里克•克莱普顿那沉稳传神的招牌弹奏，优美动人的经典歌曲，融入生活坎坷和心灵苦难的音乐无动于衷。克莱普顿承载了属于他那一代的赞誉与荣耀，书中自然有他摇滚巨星的一面。不过，他这本自传不仅仅回顾了自己四十余载耀眼绚烂的音乐历程，更向我们坦白了一颗在光环之外曾经迷失、放纵、沉沦、痛苦的心灵，以及隐藏在这些光环背后的又是怎样命途多舛的一生！

  二战结束后不久，英格兰萨里郡乡下的一个少女怀孕了，孩子的父亲是一个驻扎在村里的已婚加拿大士兵，由于这个加拿大人不愿意负责任，她只得在家中把这个男孩偷偷地生了下来。为了躲避流言蜚语，她不得不远走他乡。这个私生子就是埃里克•克莱普顿。他在外祖父母的抚养下长大，曾一度以为他们就是自己的父母，直到9岁那年，他才第一次见到妈妈。他一直在渴望妈妈的爱，却始终未能得到，而他一生都未见过自己的父亲。好不容易考上艺术学校后，克莱普顿却因为成绩差而被开除，为了谋生，他做起了砌墙的泥瓦匠。上世纪六十年代末，克莱普顿的音乐事业开始迈向成功，与此同时，他沾上了严重的毒瘾，接受过电针灸治疗，还因为吸毒蹲过牢。到了上世纪七十年代，他又染上了严重的酒瘾，身体状况每况愈下，不得不数度入院治疗。克莱普顿还曾深深地爱上好友乔治•哈里森的妻子派蒂，两人结婚后又离婚，一度万念俱灰的他甚至为了派蒂自杀过。1991年，他四岁的爱子康纳又不幸从纽约五十三层的公寓上坠亡。克莱普顿这一生经历了常人难以想象的无尽痛苦和跌宕起伏，幸运的是，他活下来了。

          

  这本被《波士顿纪事报》称为“史上最佳摇滚人物自传之一”的摇滚书，坦白到令人瞠目结舌，一如他的一次深情弹奏，把情感全部倾泻一空。克莱普顿的弹奏不包含五花八门的技巧，速度也不快，与崇尚技术的炫技型吉他手截然相反，所以他被称为“慢手”，但他却用最基本的弹奏手法和技巧表达出了最深沉的情感。这本书就和他的吉他弹奏一样朴实无华，却宣泄出最真实强烈的情感。

  读者会从书中看到一个摇滚巨星普通人的一面。在克莱普顿坦诚的笔触下，一个有着人性中自私、猜妒、虚荣等种种弱点，同时又爱好广泛、充满幽默感的普通人形象跃然于纸上。克莱普顿和我们中的很多人一样，有着敏感、自闭、反叛的童年，曾是个典型的坏孩子。童年时，他到庄园里偷过苹果，到糖果店偷过糖吃，少年时期，他甚至干过大肆破坏火车车厢的好事。到了青年时代，他开始对爬上上流社会充满渴望，也意识到只有通过努力弹奏吉他才可能进入他所向往的中产阶级朋友圈，他在书中写道，“我野心勃勃地想挤进这个圈子，然而我只是个出身工人阶层的局外人，如果我想引起他们的注意，那只有通过我的吉他。”同时，他又刻意标榜自己的文艺情结，“如果别人演奏的不是纯正的布鲁斯，我就会横挑鼻子竖挑眼，这种态度可能和我的知识分子情结有关。我那会儿读波德莱尔的译本，看凯鲁亚克和金斯堡等美国作家的书，对法国和日本电影趋之若鹜。”在这本书中，他花了大量篇幅来讲述他的爱好——无论是他对漫画、钓鱼、狩猎、逛街、收藏的热衷，还是对文艺电影、地下文学、戏剧和街头文化的热爱。同样会让读者印象深刻的是他英国式的幽默感，即使当他描写到他人生的最低谷时，他依然会用幽默的语调来进行调侃。

  如果有的读者想从这本书看到性、毒品和摇滚乐，那肯定不会失望了。

  关于那段牵涉到克莱普顿、乔治•哈里森和派蒂等几位人物的感情纠葛，一直都是众说纷纭。这一次，作为当事人之一的克莱普顿一股脑儿地和盘托出。此外，他还不惜在书中血淋淋地解剖自己，并娓娓道来许多其他的猛料。读者将会看到克莱普顿多得令人咋舌的性史——他在一个淫乱派对上失去了第一次，而第二次性尝试就因为避孕套破裂导致一位女孩怀孕并最终流产。他曾春风得意，上了许多女歌迷，却也有过被奇丑的肥婆骗财骗色、敲诈勒索的衰运；克莱普顿同样花了很多笔墨写他的情史——他先是搞名制作人菲尔•斯派托的老婆，然后搞好朋友乔治•哈里森的老婆派蒂，也许是因果报应，他儿子康纳的妈妈后来又被哈里森搞了。克莱普顿在书里把他的多位女友说了个遍，也提到了不少让他耿耿于怀的事件，其中就包括他曾经的女友、如今的法国第一夫人卡拉•布鲁尼背着他和米克•贾格尔偷情；以及因为他而沾染毒瘾的同居女友爱丽丝，最终孤独地死于注射海洛因过量。到了他54岁那年，他的“乱搞史”终于告一段落，这一年，他邂逅了23岁的梅丽亚，从此克莱普顿偃旗息鼓，回归家庭，成了个“家庭男人”。

  在上世纪六七十年代，埃里克•克莱普顿曾长期沉溺于吸毒与酗酒。兴许是为了包裹不幸的身世及失败的爱情带给他的锥心之痛，所以他从毒品中寻找安慰；抑或是他渴望象前辈音乐巨人罗伯特•约翰逊、雷•查尔斯那样，从毒品中得到创作灵感，“我浪漫地认为，就是他们这种嗑药的生活方式使得他们创造出了伟大的音乐”。总之，他沉重地坠入了深渊。到了上世纪七十年代中期，在漫长的戒毒终于成功后，克莱普顿又开始毫无节制的酗酒，这又一次严重地伤害了他的身体。在书中，他详细地回忆了自己困顿时期一点一滴的生活感受，同时整章整章地叙述自己入院脱瘾的治疗经历，以及自己是如何戒毒、戒酒、甚至戒烟，最终浴火重生的故事。读者看完他这一部分的描写，就会知道助他脱离酒瘾、毒瘾的真正力量，和他生命中最大的救赎力量究竟是什么。克莱普顿与毒品和酒精的故事至此并没有结束，那个当年敏感又自闭的孩子所没有想到的另一件事是——摇滚乐也会改变世界。经历过生死劫的克莱普顿决心去拯救那些瘾君子，他在安提瓜岛建立了专门治疗吸毒者和酗酒者的“十字路口”康复中心，并通过创办“十字路口”吉他音乐节，拍卖自己的吉他藏品等方式为中心募集巨款，从而拯救了许多人。

  性、毒品只是浮云，摇滚乐才最给力。克莱普顿在书中坦率地叙述了他的奋斗史和音乐之路。15岁时，外祖母给他买了一把价值2英镑的吉他，从此他开始刻苦弹琴。18岁那年，已经准备进入广告业的克莱普顿被艺术学校开除，已别无选择的他不得不严肃地对待音乐梦想，伦敦从此少了一名制图员，多了一个布鲁斯吉他好手。那会儿，年轻的克莱普顿一边给做泥瓦匠的外祖父打下手，一边组起了乐队，“由于我还在跟着外祖父在建筑工地干活，所以常常穿着满是灰泥的衣服上台弹奏”。当伦敦出现著名涂鸦“克莱普顿是上帝”的那一年，身为“布鲁斯破坏者”乐队吉他手的克莱普顿年仅21岁。天赋固然是少年成名的因素，但读者在书中会不断看到他的信念，“上帝给了你这些天赋，如果你不用，他就会把它收回”；看到他的坚韧和勤奋，“我从未停止过听音乐和弹奏，即使在生命的最低谷时我也在坚持练琴”。在这本书里，克莱普顿不仅道来从“布鲁斯破坏者”、“新兵”到“奶油”，再到单飞成功，所亲历的那些乐队分分合合的故事，更是将他2010年之前发行的十九张个人专辑的制作经过、参与的有那些传奇录音乐手等等都描述了个遍。此外，他还详述了自己的《蕾拉》、《美妙的夜晚》和《泪洒天堂》等名曲背后的动人故事和无尽痛楚。看完书中的这一部分，读者就能明了布鲁斯摇滚和他的歌能穿越时空藩篱、直抵内心深处的奥秘。

  埃里克•克莱普顿四十多年的音乐生涯，正是摇滚乐风起云涌、飞速发展的四十多年。作为摇滚乐最中坚的力量，他曾与无数耀眼夺目的天才乐手合作，也和众多摇滚乐大师有过许多的交集。在这本自传中，克莱普顿把和他们的交往、轶事提了个遍，并回忆了上世纪六七十年代伦敦、洛杉矶等地的摇滚景象，故而此书被《纽约邮报》称作“一部壮丽的摇滚史”。在这些摇滚乐大师中，他着墨最多的是和“披头士”、“滚石”、“谁人”部分成员、鲍勃•迪伦、杰米•亨德里克斯、罗杰•沃特斯、菲尔•柯林斯等人的友谊和合作；而他和B.B.金、穆迪•沃特斯、史蒂威•雷•沃恩、杜安•阿尔曼、巴迪•盖伊这些布鲁斯大师的交集，他也是和盘托出。对于他的终生偶像罗伯特•约翰逊对他的影响，克莱普顿同样浓墨重彩地进行了描写。克莱普顿披露的史实实在是有些令人膛目结舌，以致看到书稿后的该书编辑查理•康拉德如是说，“书稿真让人喘不过气来，其中的直白让我们感到吃惊。”在克莱普顿的眼中，约翰•列侬“会做出各种匪夷所思的怪事，我亲眼看到他面对老年女歌迷时，在大衣里做起手淫的动作”，鲍勃•迪伦“不过是个民谣歌手”，米克•贾格尔“热衷玩弄女性”，乔治•哈里森“在我的眼中，乔治总是很迷惘，也似乎一直找不到人生的方向”。此外，“披头士”等乐队聚众吸毒的细节，“披头士”名曲《昨天》诞生轶事这样的摇滚八卦，在该书中比比皆是。就让我们打开书，随着克莱普顿的叙述，一起踏上时光隧道，重回那个充满着浪漫、执着和梦想的摇滚纯真年代吧。

  我曾经是个医学生，然而自己最热爱的是英语和摇滚乐而不是手术刀，所以我在大学时花在学英语、玩乐队和向同学们传播摇滚乐上的时间要远多于看医学书的时间。大学毕业后，和许多有着乐手梦想的摇滚青年一样，我背着电吉他去了北京，后来又回到家乡，选择了弃医从译。有些理想主义的我并不孤独，克莱普顿在书中提到，“我们那代的摇滚乐手心中有着默认的共识——与教师和医生一样，我们同样担负着拯救人们的重任，不过我们采用的是另一种拯救方式。”可见西方那一代的摇滚乐手都有些理想主义，就让理想主义飞吧。我的合译者鸟儿是一个连和弦都弹得乱七八糟的天才吉他手，一个写诗写得丧失了语言能力的圣八哥，我们合作得很愉快。我的两只手卷成了喇叭筒：感谢你，好好地飞着！

  克莱普顿在书的结尾这样说，“音乐比一切都来得更长久，它无须别人的恩惠，更没有什么可以阻挡，它就像上帝一样，永远在场。”事实上，克莱普顿在这本书里最想表达的是——音乐会永远陪伴着我们，也会拯救我们每个人，就象曾经拯救过他一样。

• 十字路口的两条线

  作者：iloveeuro 发布时间：2013-10-07 23:53:22

  我是在2013年的国庆长假期间看完这本自传的。期间，微博上异常安静只有媒体和品牌在继续聒噪，微信朋友圈上所有人都在晒世界各地的旅游照片，而我假期的大部分空闲时间都花在了这本书以及听他书里提到的20多张专辑上面了。

  我其实是个伪摇滚迷，高中时代就开始弹吉他听欧美音乐，打口碟MP3也听了不少，各个摇滚乐队也能混个耳熟，但无论是吉他水平还是真正对摇滚乐的了解还非常肤浅。一个主要原因就是，摇滚乐中所传达的自由，勇敢，愤怒，悲伤等精神和情绪一直只能吸引我生命中的一段时光而不能持久。

  而就在今年，在我步入而立之年之后，我又拿起了吉他重新听起了摇滚乐，其中一个重要时刻，就是我在《新视线》杂志的内插广告中看到了克莱普顿拿着日落色FENDER演奏的一张照片。于是很快的，我买了属于自己的第一把FENDER操练起来，下载了一堆经典摇滚乐队的歌，买了几张摇滚演唱会的碟，买了几本摇滚英雄的传记，其中一本就是《天堂十字路口》。

  克莱普顿是我在90年代流行听“欧美流行金曲”时就认识的歌手，那首不插电版的《泪洒天堂》和背后的故事也自那时就印象深刻。印象中，克莱普顿是一个温文尔雅，低调含蓄，感情内敛的中年眼镜大叔。即使有着“吉他之神”和布鲁斯大师的光环，这个形象也和其他所有摇滚乐手狂放不羁的形象差了十万八千里，反而让我从小对他有一种莫名的亲近感。但在我翻开这本书前，对他的理解也仅限于此。而看到书里那些他年轻时的各种爆炸头，紧身裤，络腮胡时我要不禁感叹一下“谁没年轻过呢”。

  但接下来，书里克莱普顿“年轻过”的程度和之前我印象中他的形象相差太远，整个就是一Asshole。毒品，酗酒，滥情，换乐队换搭档像换女人一样勤快，所有那些摇滚明星生活中的阴暗面全部能在他身上找到，而且有过之而无不及。整本书将近一半都是他在各个乐队和女人之间莫名其妙跳来跳去的故事，传记本身也像他的私生活一样支离破碎。由于时代久远，Yardbirds, Bluesbreaker, 甚至Cream时代的完整专辑在网上并不容易找到，更多的是一些之后出版的精选集。

  这本自传真正开始吸引我是从他70年单飞后的第一张经典专辑开始的，跟随着他接下来30多年的描述，我在QQ音乐上听完了书中提到的所有20多张专辑。配合着他冷静克制的文笔，我了解到了一首首经典背后的故事和情绪，而且第一次把他的作品和他本人联系起来了。慢慢的，我感觉了他人在暮年回首年轻时犯下的错误和失去的亲朋时刻意淡化自己情绪之后隐藏着的巨大痛苦和悔恨。也正是这种痛苦和悔恨让他敢于这么赤裸裸的面对自己并将其和盘托出，这种直白是对自己也是对其他有类似经历的人的一种强烈警醒。

  剥开他混乱私生活的外衣，家庭一直是导致他选择自己生活的重要原因。年轻时父母的缺失导致他对责任感缺乏认知，爱情的遥不可及让他又完全沉迷在毒品和酒精之中，丧子之痛让他生命重启。而之后居家男人形象转变又让人感觉那么水到渠成，好像上帝为他安排好了一样。

  印象最深刻的是康纳离开人世之后的叙述，没有大段的悲痛欲绝的文字，只有痛改前非后坚定的“向前看”的态度。但从很多细节，比如他拒绝编辑增加这段经历的细节，他不满演唱会时观众听到《泪洒天堂》时让人无奈的激动，以及他创作该歌曲完全非商业化的原则。这些压抑着痛苦和深情可能只有为人父母之后才能体会。

  十字路口一般由两条线构成。如果说他的私生活是一条混乱不堪的线，直到暮年才平顺下来，那他生命中的另一条线则是音乐，布鲁斯，吉他，而这条线自始至终平稳的延续着。如他自己所说，即使生命中最黑暗的时刻，他也没有放弃音乐。那种对音乐，对根源布鲁斯，对吉他艺术的执着偏执和热爱成就了他今天的一切。可能，是音乐最终挽救了他。

  说实话，一个人一生有一种这样的追求，是一种让人羡慕的幸福。

  这一两年，克莱普顿每次出新专辑我都会听很多遍，对他唯一的希望是有机会能再来中国开演唱会，到时一定去看。