本雅明论媒介 下载 pdf 电子版 epub 免费 txt 2025

本书旨在提供对本雅明媒介批判的详细重构和分析。它显示了本雅明如何批判性地分析了各种通信技术模式对资本主义现代性的深刻影响，特别是媒介如何塑造人类经验、商品文化、都市空间和政治。有四个关键主题构成了主要章节：传播的危机、媒介化的讲故事；技术上的可复制性；媒介城市。每一章都试图阐明本雅明对特定传播媒介（书籍、报纸、广播、摄影和电影）与相应形式的经验之间关系的描述。

在第二章中，作者将从资产阶级文学文化的消亡和公共领域的角度来考察传播的危机。我探讨了本雅明如何将讲故事的衰落与十九世纪欧洲信息产业的发展联系起来。

第三章侧重于本雅明的媒体实践，涉及他对无线电广播的参与。这将展示他在自己的儿童和其他节目中如何试验当代理论问题（例如教育、娱乐和一种电子大众媒介化讲故事的新形式）。

第四章详细介绍了本雅明最著名的文章《技术复制时代的艺术作品》。本文密切关注影像体验的关键主题，比如光晕的消亡、摄影图像的光学无意识以及震惊、分心和触觉。本雅明对艺术和政治的分析将阐明政治景观的复杂维度以及现代媒介时代新公众的形成。

第五章追溯了本雅明的巨著《拱廊街计划》的理论意义，以便我们理解与大都市的城市景观相关的现代媒介。本章还圈定了一些本雅明为媒介研究而分析通信技术和都市空间的方法论含义。

在结论中，本书希望通过与最近的媒介和社会理论家进行简要比较来评价本雅明的媒介批判。借此，作者希望澄清本雅明之于当代媒介研究的独特贡献，并帮助读者进一步提出他们自己的批判性探究。

中译本序/015

译者序/019

缩写/027

致谢/029

1.本雅明简介/001

此时此地、彼时彼地/001

本雅明肖像/005

重构本雅明/015

章节概览/021

2.传播的危机与信息产业/023

导论/023

讲故事和小说的危机/025

报纸与信息产业/035

大众传媒时代的知识分子/046

结论/057

3.无线电广播和媒介化的讲故事/067

导论/067

向着一种听众的批判社会学/070

无线电广播模型/075

媒介教育的一些主题/086

结论/098

4.技术复制时代的艺术和政治/105

导论/105

摄影复制性/107

分心的媒介文化/120

媒介与民主/131

结论/148

5.媒介之城——阅读《拱廊街计划》/155

导论/155

现代性的幻象/158

媒介景观与都市空间/172

媒介批评家的触觉/196

结论/200

6.结论——本雅明媒介批判的现实性/211

批判理论与文化工业/211

批判媒介理论与公共领域/213

媒介银河中的技术复制/214

幻象、拟象与景观/220

拓展阅读/223

索引/231

康在镐，首尔大学传播学院批判理论与文化研究副教授，剑桥大学媒介社会学博士。先后任教于纽约新学院大学与伦敦大学亚非学院，曾受洪堡基金会资助赴德国法兰克福大学从事博士后研究。

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“本雅明有过第三次也是最后一次出版自己期刊的尝试，但这是在非常不同的情况下做出的。1939年，本雅明作为一名敌侨被拘禁在维尔努歇城堡（Chateau de Ver-nuche），他试图与一两名营地囚犯合作制作一本出版物。这并不是作为一种发展知识实践的方式，更多的是分散自己的注意力并以此在集中营里生存。”

书籍介绍

本书旨在提供对本雅明媒介批判的详细重构和分析。它显示了本雅明如何批判性地分析了各种通信技术模式对资本主义现代性的深刻影响，特别是媒介如何塑造人类经验、商品文化、都市空间和政治。有四个关键主题构成了主要章节：传播的危机、媒介化的讲故事；技术上的可复制性；媒介城市。每一章都试图阐明本雅明对特定传播媒介（书籍、报纸、广播、摄影和电影）与相应形式的经验之间关系的描述。

在第二章中，作者将从资产阶级文学文化的消亡和公共领域的角度来考察传播的危机。我探讨了本雅明如何将讲故事的衰落与十九世纪欧洲信息产业的发展联系起来。

第三章侧重于本雅明的媒体实践，涉及他对无线电广播的参与。这将展示他在自己的儿童和其他节目中如何试验当代理论问题（例如教育、娱乐和一种电子大众媒介化讲故事的新形式）。

第四章详细介绍了本雅明最著名的文章《技术复制时代的艺术作品》。本文密切关注影像体验的关键主题，比如光晕的消亡、摄影图像的光学无意识以及震惊、分心和触觉。本雅明对艺术和政治的分析将阐明政治景观的复杂维度以及现代媒介时代新公众的形成。

第五章追溯了本雅明的巨著《拱廊街计划》的理论意义，以便我们理解与大都市的城市景观相关的现代媒介。本章还圈定了一些本雅明为媒介研究而分析通信技术和都市空间的方法论含义。

在结论中，本书希望通过与最近的媒介和社会理论家进行简要比较来评价本雅明的媒介批判。借此，作者希望澄清本雅明之于当代媒介研究的独特贡献，并帮助读者进一步提出他们自己的批判性探究。

• 作者：SIOURED 发布时间：2020-06-26 16:54:16

  整点阳间的翻译

• 作者：gongong 发布时间：2019-11-24 01:51:34

  我老师的书。非常可爱的一个韩国大哥，培养了我对空间的兴趣，曾经因为利物浦输球而在酒吧门口痛哭。

• 作者：Eco 发布时间：2019-12-28 17:42:45

  根据专题而非创作时间重新整合本雅明的论述，研究与述介结合，深浅适度，标准的英美学术训练写法。（本雅明算是为数不多的涉及儿童教育的理论家，另外，拱廊街部分对蒙太奇嫁接本雅明历史观的分析有启发）

• 作者：楚楚寻欢 发布时间：2019-12-11 18:52:00

  在传播学的理论学习过程中，我对本雅明的印象更多是异于霍克海默和阿多诺文化工业理论的思想气质，将其作为观照大众文化的另一种不那么悲观的角度。感谢作者与译者，让我离本雅明又近一步，他群星遍布般的理论远非技术扩散为大众赋权那么简单，他关注媒介本身的形式甚于媒介负载的内容，他发现媒介形式变化与社会变迁的逻辑联系，他从口头交流的历史中提炼出具身体验的沟通模式，试图从顺应现有媒介的文化实践中融合具身体验，以呼唤、培养新的社会主体。

  与文化工业排斥大众文化的反叛向度相比，与哈贝马斯单一的资产阶级公共领域向度相比，与麦克卢汉拥抱“古登堡银河”崛起的历史叙事相比，本雅明似乎走的更远，面向新媒介迭出与主体变更，在伟大艺术的光晕褪去后，反思笛卡尔式身心二元对立，反思批判的所指，期待新主体的同时警惕权力对媒介的征用

• 作者：夏天的秘密 发布时间：2024-03-31 00:50:11

  有点意思

• 作者：·冷酷小狗熊 发布时间：2020-10-12 23:30:35

  翻译真的不太行，很多地方如果不看原文很难正确断句。但是文本很有意思，突出了本雅明一些不常被人注意到或是常被人误解的特质，比如说本雅明在对时间观重构之余实际上用力更多在空间的重构上，他想通过一种以触觉为主导的感性空间来塑造一个能够突破视觉中心主义的全新主体。

• 本雅明的多重面向

  作者：Toby 发布时间：2022-05-28 22:04:09

  很偶然的一个机会看到这本书，翻了几页便觉得收获颇多。那天去图书馆本来是要找《口语文化与书面文化》的，跑到5楼找了半天都没有看到，偶然看到了《本雅明论媒介》想到之前看本雅明的经历就翻来看看，确实是本好书。实在找不到《口语文化》，于是问了管理员，原来这本书在6楼。但至今《口语文化》我还没看完，却看完了《本雅明论媒介》。这算是无心插柳柳成荫吧。

  之前看本雅明的书，总会有种云里雾里的感觉，感觉自己好像看懂了再看看又觉得不是本雅明的愿意。只是我以为我懂了，本雅明的文字就像他这个人带有一种沉重忧郁的很复杂的感觉。看完我问自己本雅明的媒介观到底是什么？书中似乎处处在讨论本雅明的媒介观，但我仍不得其义。只粗浅的感觉，本雅明不提倡把媒介单纯当作技术的观念，他认为新的媒介可以带来新的革命，关于美学、政治、人感官的革命。我对本雅明的了解也只有《启迪》这一本书而且，所以关于《拱廊街计划》的内容不是很了解。最开始对本雅明感兴趣，是他写的《讲故事的人》，这篇文章深深的吸引了我。恰好那时在听播客，我感觉本雅明所说的讲故事的方式和播客有很大的契合之处。同样是口语的交流，是一种集体经验的延续。他说的讲故事似乎是原生口语的交流状态，讲者和听众面对面的交流，交流古老的记忆和新获得的经验。这种讲故事的方式也是人们生活所必需的，因为人们通过讲故事的交流来获得生活的经验，比如什么时候播种，什么时候天会下雨等等。可是小说的出现，打破了这种讲故事的形式。它不再是集体的而是个人的，个人的经验取代了集体的经验。本雅明想重构集体的经验。

  由于本雅明的思想太过于艰深，而我学识太浅难以理解。我就记录一下我所了解到的内容吧。第一部分关于本雅明的生平，我感觉本雅明的生活一直都不太顺利，他很想融入德国学界被人们认可，但自己写的东西又不被他们所认可。他可能一直处于一种矛盾当中，想要进入主流又被他们所排斥。而且他的研究方面也非常的广泛，读他的文章你能感受到美学、政治、历史等多角度的内容。这些内容都是混杂在一起的，他的《机械复制时代的艺术品》中提到的灵韵的消失，既能放在美学方面艺术作品上讨论同时也可以放在媒介方面来讨论。我感觉在本雅明忧郁的阴霾下，有一种入世的激进。他对一切并不是持有消极的态度，而是在想办法实践解决。至于要怎样解决，我就没有看明白了。

• 康在镐：《本雅明论媒介》小摘要

  作者：君山 发布时间：2021-05-18 09:56:06

  本雅明论媒介/（韩）康在镐（Jaeho Kang）著；孙一洲译.—北京：中国传媒大学出版社，2019.11（2020.11重印）

  在青年时期，本雅明最为关注的是教育问题。本雅明认为德国教育体系的局限性和失败在于它采取的是由权威的教师向被动的学生传递信息或知识，而不是积极参与互惠互动的集体交流。由此，本雅明开始思考是否存在一种全新的教育形式，它超越了传统启蒙教育模式。20世纪20年代末和30年代初，本雅明积极参与无线电广播工作，他用广播播送的内容不涉及高雅文学或知识教养，相反是儿童节目。他认为新公共文化的可能性只能来自于新的“大众”文化产业的内部，诸如广播和电影。无线电广播被本雅明看作一种可能的媒介公共领域，而在这里，他可以扮演并充当公共知识分子的角色。

  本雅明不仅是媒体从业者，而且更是媒介批评家。媒介是什么呢？它是经验被传递、沟通和交流的方式。在过去，经验是通过口头讲故事的方式被传播的。讲故事是“最古老、最匠气的沟通形式”，在其中沟通的实体不仅仅是“故事的内容”，而且是故事讲述者无中介的总体经验。语言“交流了与之相应的精神存在，这种精神自身存在于语言之内，而不是通过语言进行交流。”（SW1，63）【28】一方面，随着现代科学对自然的征服所带来的激增的抽象过程已经导致了模仿的衰落。模仿最重要的特征不是模拟，而是客体与主体之间以及自然与感知之间的沟通回应。模仿能力对于讲故事来说至关重要。另一方面，在大都市中个体记忆在形成集体主体性的角色被现代技术取代，而故事深深地依赖于讲故事者和听众的记忆力，并以集体经验的同化为基础。印刷术的诞生象征着讲故事的衰落。“许多媒体理论家，尤其是马歇尔·麦克卢汉（Marshall McLuhan），通常将现代社会描述为古登堡银河，即以印刷技术为基础并以眼睛为中心的时代。”【33】由此，如不少思想家所认为的，出现了一种视觉霸权。对景观的视觉中心体验导致了身体的麻醉，认识主体和对象之间充分但必要的距离消失了。幻象经验引起了对人类主体所谓的理性本质的怀疑，它“既不是局部的，也不是短暂的，而是现代经验的一般模式，来自景观的体验扩展到所有社交活动中”【170】。人们会因此失去批判性判断的能力吗？

  回到作为媒体从业者的本雅明，他试图利用无线电广播引导听众得出自己的认识，通过让听众自我训练并获得更多的自我理解。他认为听众不应被视为懒惰的大众或被动的消费者，而应该被称为“专家”：“分心评论家”。本雅明不同于法兰克福学派对于意识形态的批判，这种批判倾向于借助理性的解放力量，而本雅明则强调感官层面上的分心。“分心是一种与城市居民的经验模式完全一致的模式，建立在瞬间图像和景观不断碰撞的基础上。”【128】要求专注的沉思在景观社会中难以得到实现，本雅明因此建构的不是法兰克福学派的理性公共空间，而是一个由技术、图像和身体组成的游戏空间。分心借助的不是视觉的力量，而通过触觉，正是触觉令人分心。例如，收藏家的行为就是主要以身体参与而非细致沉思为特征的，他“拥有触觉并与触觉联手，并与光学有一定程度的对立。”通过用“使用价值”取代“展览价值”的主导地位，收藏家旨在摧毁现代性的幻象，并恢复“集体的梦想”（AP，908）。“集体的梦想”并非是对神话的一种法西斯式的复活，而是如同卡夫卡在《城徽》中写到的对被遗忘的先辈们的梦想的记忆和传递。这个梦想存在于语言的精神之中，而想要使它重新成为可能，重新获得正当性，就必须进行亵渎。

  2021.5.18