穿越孤独（第二版） 下载 pdf 电子版 epub 免费 txt 2025

孤独是一个人类的普遍经验。是什么引发了孤独感？孤独的人是在渴望谁或者渴望什么？哪些人更容易遭受痛苦的孤独？孤独的人的内心体验是怎样的？如何处理孤独？

本书的作者们向读者展现了心理治疗、精神分析以及艺术作品如何通过加强自我与他人之间的联结来缓解个体的孤独感和疏离感。希望这些文章有助于阐明孤独感的诸多层面，从而，我们可以更好地协助自己及他人找到属于个人的处理孤独感的方式。

导言

第一部分 孤独、创造性与艺术家

第一章“一个声音直达黑暗中的某人：想象”

——萨缪尔•贝克特对陪伴的追寻

005

第二章艺术家的独处和创造过程

020

第三章吾栖之肤

046

第四章孤独的形成与转化

060

第二部分 孤独感的临床面向

第五章孤独的影子：心理学和社会学视角

089

第六章“客体澄清”在治疗孤独的异性恋男性

中的运用

104

第七章探索精神分析历程中孤独感在两个男性

案例中的浮现

128

第八章孤独感的复杂性质

152

第九章“见证”在精神分析治疗中的重要作用

170

第三部分 精神分析训练过程中的孤独与独处

第十章分析师候选人的孤独：独处与

被劝诱的认同

202

第十一章精神分析训练过程中的孤独与独处

——督导分析师的视角

228

第十二章培训分析师的孤独

244

第十三章家是世界上最好的地方

262

第四部分 生命事件中的孤独与独处

第十四章孤独与生命周期

277

第十五章玛丽莲•梦露

——世界上最孤独的人

295

第十六章爱侣的死亡、悲伤的内心：精神

分析的发展视角

310

第十七章士兵的孤独

332

总结

第十八章死亡是孤独之神

352

阿琳•克莱默•理查兹（Arlene Kramer Richards）

教育学博士，美国精神分析训练与研究中心研究员、培训与督导分析师，纽约弗洛伊德学会与国际精神分析协会培训分析师，华中科技大学同济医学院教员。同时，理查兹博士还是美国心理学会第39分会前任主席，美国精神分析协会研讨会“进一步理解孤独与孤单”联合主席，与人合著《梦的肖像画》，还参与了《幻想、神话与现实》《精神分析的光谱》，以及《倒错移情》等书的编撰工作。

露西尔•斯派拉（Lucille Spira）

哲学博士，认证临床社会工作者，纽约精神分析心理治疗与精神分析学院成员，该学院文学组主持人员。

亚瑟•林奇（Arthur A. Lynch）

哲学博士，美国精神分析协会理事会主席、资深教员、培训与督导分析师、哥伦比亚大学社会工作学院兼职教授。他在纽约市私人执业，是认证精神分析师，与人合著了大量文章，涉及比较精神分析和历史精神分析。

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写作对于贝克特来说至少具有稳定情绪的作用。写作帮助他去探索自我的边界，更好地整合心理和躯体功能。写作在一定程度上也可以调节他的抑郁情绪，而遣词造句本身就具有镇静功能：只要有语言，只要有一个声音在继续讲话，就有陪伴。只要这个声音还有听者，就有陪伴。

每本书都是一幅独处的影像，都是作者独守空房，长时间在独处中化出的产物。文学同时是作者独处的产物，是读者到达自己的独处和作者的独处的途径。在阅读的时候，这个被隔绝的个体全神贯注于一种超越了他自身关的东西，并且与另一个心灵交谈……在孤独的同时又不孤独，这是可能的读文学作品创造了一种陪伴，这种陪伴维系着阅读和写作的静谧。

相比于对他人的渴望，对曾经的自己的渴望是一种更加极端的孤独。整形外科手术提供了新的可能性，让我们去拒绝自己身上新近发生的改变，不过其代价是进一步与自我疏远，进一步对曾经的自我感到孤独和渴望，然而这个我永远都不可能失而复得。

有些人喜欢品尝独处的味道。他们并不感到孤独，因为他们正与他们的想法、自由联想或者自然母亲、音乐、雕刻、文学、艺术等沟通交流。不那么幸运的人则一刻也无法忍受孤单。他们必须通过不停的运动、刺激、药物等，把自己从难以承受的寂寞上面抽离开。即使有他人在场，他们可能仍然感到可怕的孤单。无论到什么地方，他们都背负着内在的孤独。对于他们来说，上帝（或者好的内部客体）已经死亡，或者无暇顾及他们。对他们来说，尚没有无所不在的神灵、慈善的客体或者利来替补，不管是神圣的还是世俗的。

埃里克森认为，第一个阶段关注的是基本信任的建立，即基本信任-不信任（弗洛伊德所说的口腔期）。之后是自主-羞耻和怀疑（肛门期），然后是主动-内疚（性蕾期）、勤奋-自卑（潜伏期）、角色同一性-角色混乱（青春期）、亲密-孤独（成年早期）、繁殖-停滞（中年期），最后是完善-绝望（老年期）。

如果从艺术家的人生来理解他的艺术作品，往往会有简化之弊。

生活事件有可能出现在艺术作品中，以增加其效果，但是这些事件是在为和解（ reconciliation）所必需的更深的诉说提供支持，不能因此而被误解。

艺术创作对视觉或文学艺术家而言具有增强控制感的作用。对贝克特而言，情况更加极端，其人格时常处于起伏变迁之中实际上，写作不仅帮助贝克特增进自我控制感，而且具体化了其自我感本身。从某种意义上来说，经由持续地消解叙事架构，贝克特通过写作而让自己存在。

寻找陪伴意味着要把自我视作他人，也就是说把自我当作陪伴，从而再将这种陪伴内化为自我的部分。由此来看，贝克特作品中普遍存在的独处并非只是一种负担、并非只是悲惨和渴望（两种独者的宿命）的开始，而是从迷惘的自我的空虚之中解放出来。由此来看，独处（孤立）和孤独不应该被视作同一物；前者是受欢迎的暂时缓解，而后者只会带来更多的痛苦。…

在他的美学描写中，独处既是孤独，也是从孤独之中获得的安慰。

书籍介绍

孤独是一个人类的普遍经验。是什么引发了孤独感？孤独的人是在渴望谁或者渴望什么？哪些人更容易遭受痛苦的孤独？孤独的人的内心体验是怎样的？如何处理孤独？

本书的作者们向读者展现了心理治疗、精神分析以及艺术作品如何通过加强自我与他人之间的联结来缓解个体的孤独感和疏离感。希望这些文章有助于阐明孤独感的诸多层面，从而，我们可以更好地协助自己及他人找到属于个人的处理孤独感的方式。

• 作者：杲朹 发布时间：2022-03-08 18:26:15

  从各个方面解构孤独的一本书。从孤独这头穿越到那头要经历很多很多。

  一些摘抄:

  罗洛·梅认为，孤独是自我感觉的一种威胁。因为我们需要人际关系来安置和认识我们自己，孤独感会威胁我们作为我们自己的感觉。

  孤独感取决于我们孤单的时候，我们内心跟谁在一起。

  玛丽莲梦露说:“如果你知道你是谁，你在任何城市都不会孤独”。

  斯特恩看来，孤独是一种能力，同时它也是一种痛苦的感觉状态。

• 作者：郑奉常论隋炀帝 发布时间：2024-02-12 01:11:10

  王阳明心学➕东正教圣愚崇拜化合而成的成功学毒教材。

• 作者：钱新新 发布时间：2020-07-07 15:34:53

  大赞！读完后对孤独的理解更上一层楼，最感同身受的一段话，大概意思是:没有人可以完全感你所感，想你所想。

• 作者：大盼盼 发布时间：2024-03-08 09:57:51

  尽力抓取了书中对孤独的解构。以前从没有感觉孤独，读完对应起来，其实那都是孤独。有关自我限定和关系的 独立需要和联结需要的一些论述，还是很有启发的。有所收获。

• 作者：海珠区柯佳嬿 发布时间：2021-11-01 20:47:19

  很学术的一本书，并没有看很懂

• 作者：陈钦鹏 发布时间：2019-04-11 00:06:03

  看完依旧无法厘清三个关键词：独处、孤独、孤单。首先跟译法有关系，然后是多遍文章多个视角，最后是理解问题，词难以达意。无法很好的理解这三个词并重述它们，但我大概可以理解三者间的核心区别。

  犹如书中提到的：独处和孤独是不同的，独处提供了一种存在性，因而是无情感的状态，是一种从痛苦之中获得疏解的孤单。

  所以独处大致是客观状态，而孤独、孤单有带有主观情感存在着的，但孤独可能是被迫也可能是自发，情绪状态与否不清楚，而孤单则是不愿一个人，更倾向负情绪。

  独处（客观）=孤独（主观）>孤单（负面情绪），

  独处是陈述一个人，孤独是自己感觉到一个人，孤单是觉得一个人挺难受，孤独可以演变成孤单，但不一定会变成，仅个人理解。

• 日本人无法理解欧洲的穿墙术

  作者：一春梦雨 发布时间：2009-10-01 19:20:40

     和朋友谈及城市的印象，哪些细节会让我们对一个城市产生深刻的印象？他谈到在都市里楼群道路上忽然看到一块绿色的空地，或者是地平线上出现弧形的天文台，你都会印象深刻，觉得城市有些性感起来。个体对城市的“印象”有无普适性？从统计的角度，我们对城市的“印象”可否成为规划的“标准”？

  　　其实早在上世纪60年代，美国城市规划学者凯文·林奇的《城市意象》就是从视觉印象角度研究城市的经典。林奇划分了“规划原理”的五大元素：道路(Path)、边界(Edge)、区域(District)、节点(Node)、标志物(Landmark)是构成城市意象的五大元素,各元素与时间过程、移动元素(人类及其活动)共同构成一个城市的“可读性”和“可意象性”，从艺术品的角度叫“可显性”，城市是在用一个整体的视觉的“图式”传达出它的艺术感。

  　　开始，我们说的“空地”（ 节点是场所的聚集所在），路和路的交叉点，标志的建筑物，以及面与面的“边界”，区域和区域的区分，都是城市能否带给你“鲜明”的心理感觉的要素，你可能穿梭在某个城市的道路，从街道的建筑有个时间坡度，道路因而有了“时间感”。

  　　在日本建筑学家芦原义信的《街道的美学》里面，讲到“外”和“内”的划分，日本人常常以“鞋子”作为划分，穿了鞋是外部，脱了鞋子是内部，而门厅、走廊、院落，在日本人看都是“内部的秩序”，放到欧洲，则是外部的秩序，这是日本人很难产生修建街道的美学，所有“家”以外的东西都是外部，当日本人的笑话说：对面家钉子扎破隔壁家的佛龛，欧洲人在想：日本的钉子难道有几十厘米长？（日本的墙很薄）欧洲的墙体动辄就是几十厘米，于是法国作家马歇尔·埃迈的《穿墙的男人》讲到主人公在墙“内”伸出头，日本人无法明白什么是墙内？换到中国的崂山道士的穿墙术，前面的似乎该叫“遁墙术”。

  　　内与外的划分在中西方是如此不同。换到中国人讲的园林空间，则更加把内与外打通了，所谓把外面的天光吸纳进来，“门是人的进出口，窗可以说是天的进出口。”（钱钟书《窗》）再看看日本兼好法师的《徒然草》：“住宅是暂时的住处，他的构造以度夏为主，为了夏日通风而在南北设立很大的开口，与自然联系，接近春天的芳草，夏日的晚凉，秋天的明月，冬天的瑞雪”，所有的一切都是敞开的，可谓无内无外。

    更多文字:

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• 一张纸的妙用——授人以鱼，莫如授人以渔

  作者：Sofia 发布时间：2014-05-07 17:20:54