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素描是造型艺术直接的表现形式之一。它是画家原始、真实、直接、深刻的思想火花的形象表现，也是画家造型能力和审美能力的直接体现。对于刚入门的初学者来说，素描更是一种训练，通过由简到繁的训练过程逐步培养视觉的敏锐性，养成对形式、情感、节奏的直觉感受与鉴别能力，进而形成正确的观察方法，获得相应的表现技巧。本书为“美术高考名家教学典范”之一，收录了顾伟的素描头像优秀范画，并对这些范画作了详细的解析。

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顾伟，2005年毕业于山东艺术学院油画专业。2007年毕业于广州美术学院油画高级研修班。

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书籍介绍

《顾伟素描头像》为“美术高考名家教学典范”之一，收录了顾伟的素描头像优秀范画，并对这些范画作了详细的解析。素描是造型艺术最直接的表现形式之一。它是画家最原始、最真实、最直接、最深刻的思想火花的形象表现，也是画家造型能力和审美能力的直接体现。对于刚入门的初学者来说，素描更是一种训练，通过由简到繁的训练过程逐步培养视觉的敏锐性，养成对形式、情感、节奏的直觉感受与鉴别能力，进而形成正确的观察方法，获得相应的表现技巧。

• 作者：lkjidm 发布时间：2022-08-08 23:35:26

  很震撼。当你看到这些伟大的建筑（尽管只是图片），真的能感受到艺术和美感在自己身上流动，就是很直观地被触动了。

  我对意大利文艺复兴时期的建筑不太感冒，钟意古代中国建筑，日本建筑，还有近现代建筑。以前高中美术课讲过包豪斯，当时不以为然，现在深感佩服，还有流水别墅，蓬皮杜，都特爱。光之教堂给我震撼到了，安藤忠雄用混凝土展现出了生命力和圣洁感。

  也佩服法国的超高桥梁和鸟巢的建造。得知鸟巢有艾未未参与设计，感觉更佩服他，也感受到深深的讽刺…

  等有朝一日恢复出国旅游，一定要去悉尼歌剧院，埃菲尔铁塔等地亲眼目睹这些人造奇观。

• 作者：猫良猫影 发布时间：2023-07-15 18:09:53

  大部分抄袭的是「深入设计模式」这本书，没什么亮点

• 作者：玉君 发布时间：2022-04-16 16:35:22

  总的来说是一本挺无聊的一本书，不看也罢。37个迷思，有的明显就是错的、离谱的，让人觉得在凑数吧。不过还是学到了一些知识。比如对老人说话大声没用，适当放慢节奏有用。再比如，老人不怕死亡，而是关心怎么死，在哪死，痛不痛。作为一定会变老的我（们），可能要注意的是不要理会那些偏见（迷思），不要内化那些刻板印象，要保持活力，保持爱学习的心，追求快乐和健康，内心更平和。

• 作者：Koo_1412 发布时间：2023-11-20 14:33:42

  就不要叫江苏了，好多市都没有

• 作者：叶左 发布时间：2021-01-04 13:36:03

  谷崎的女权至上和恶魔主义在自己身上践行的很一致，看书信看的我都脸红了，什么叫主人啊（想起《痴人之爱》），什么按摩和抚摸玉足啊（想起《春琴抄》），太肉麻了。

  果然谷崎书中的人物都是有原型的，比如《春琴抄》原型是他最后的妻子松子，重子是松子的妹妹，是《细雪》中女主角雪子的原型，最后结婚的破落贵族也和现实中的情节一样。

  谷崎那个时代的作家感觉都是人和字是一体的，根据这个人的作品知道人是怎样的人，比如谷崎，三岛和太宰治，中国给我这个感觉的只有民国那个时代。

  喜欢这段话：最近一段时期，我在坚持不懈地吃苹果。昨晚见到了月亮，想起了青木的天空，真是感慨万千。就像还没遇见心上人的猎鱼者啊我在腥潮的海风里孤寂飘零。

• 作者：扶疏 发布时间：2018-09-21 23:32:15

  找了个120回本读，跟金圣叹的70回本相比，潘金莲、潘巧云的不可描述戏份都没有了（具体描写文字有删减），跟网上的不知道什么版本比，王庆和段三娘的不可描述戏份也没有了。这个结尾才真的是“落了个白茫茫大地真干净”，唉，金圣叹的结尾多么好，我后悔看了全本。

• 别具一格的千年史诗

  作者：神猫罗尼休 发布时间：2014-09-19 11:29:13

  关于《乌有王子1•前度的黑暗》，早在当年那个“最好与最坏的奇幻小说”排行榜里就有所耳闻，十分向往，所以中文版一出就立刻入手了，看完之后的感觉的确特别。飘飘然，像喝多了酒似的，古怪但着实有趣。

      这些年奇幻界的思维开路人大有被加拿大众占领的趋势。盖伊•G•K的仿历史风格登峰造极，埃里克森的设定癖登峰造极，而斯科特•巴克这位大叔，也是凭着一股“锋芒毕露”的超强气势，横扫读者的大脑（人家可是宣称要把九部曲写得像单行本一样紧凑••••••）。简单来说，就是个人风格重到不由你分说的程度，大有“我就这样写，你爱看不看”的调调，但是，这种气魄反倒成就了一种前所未有的阅读体验（其实埃里克森也发出过类似豪言，果然玛拉兹系列成了最难读的奇幻史诗之一）。导言里提到他曾自嘲只会是个流派作家，无法取得商业上的更大价值，读完此书后确有此感，但同时也很庆幸，还好他是这样的人，否则或许就流于平庸了。

      故事复述起来其实并不难，大背景是两个宗教的对立和战争。在与远古邪神——非神及其麾下各路人马的大战之后，惨胜的人类蓬勃发展，逐渐发展出对立的因里教和费恩教，此外还有很多流于宗教之外的强大魔法势力，即各路巫师学派。

      故事的开端，由于因里教的圣城长年被费恩教徒占领，沙里亚（类似教皇）振臂一呼，号召诸因里教王国集合成圣战军，南下攻打异教徒，夺下圣城。诸国纷纷响应，但又各怀鬼胎，其中最大的阴谋家是已经势力远大不如前的纳述尔帝国的皇帝一家。皇帝利用削减给各国军队的口粮来逼迫他们签下协议，将攻下的土地尽数交给帝国，而各国首领自然不同意，由此展开一场拉锯战。而强大的巫师团队也插足其中，为了借此报复与费恩教巫师数年前的血海深仇。虽然宗教和巫师势不两立，但为了共同的目的还是走到了一起。

      在此之前，安那苏里博•凯胡斯，一个在与非神的战斗中衰亡的古帝国皇族的后裔，一个神秘的隐居组织杜尼安修会的成员，因为受到早年被放逐的父亲的召唤，从几乎杳无人烟的北方启程南下去圣城。经过特殊训练的他冷酷无情，又能用超强的观察力和表演能力控制别人，一路上受其蛊惑的炮灰无数，但他后来遇到了一个被族人误解的游牧民酋长奈育尔，而奈育尔早年被凯胡斯的父亲严重欺骗，对凯胡斯充满警惕心，于是两人结成了互相提防的同盟，一同去寻找凯胡斯的父亲。途中二人还救下一名被俘获的纳述尔小妾，奈育尔霸占了她，但随后她又被凯胡斯夺走。

      与此同时，阿凯梅安，一位天命派巫师，唯一还在致力于阻止非神回归的学派成员，照常进行着在各地当间谍，寻找非神会踪迹的工作，和他重逢的是他的一位老相好，妓女艾斯梅娜。阿凯梅安发现诸多疑点，包括他担任教士的外甥的离奇死亡，以及因里教的沙里亚居然有可能是一位巫师，但他的发现被过去的老朋友们嗤之以鼻，他的巫师身份反而为他的调查带来了严重的障碍。在阿凯梅安离开之后，艾斯梅娜遭遇了可怕而古怪的事件，为惊恐所驱使，她也追随阿凯梅安的脚步前去帝国首都。

      最后各路人马齐聚都城，凯胡斯意识到圣战可以为他所用，于是以其雄辩令众人心服口服，挫败了皇帝的如意算盘，奈育尔借此机会加入了圣战军领导者的行列。阿凯梅安在帝都确定了非神会的回归，并发现一个恐怖的事实——非神会派出了大量会变脸的密探，很多达官贵人已经被非神会怪物替换了。于是圣战军在故事结尾开拔，各位主角也踏上遥遥征程了，而在前方，费恩教众也气势汹汹地摆开了架势。

      对西方历史稍稍了解的人都能看出此书借鉴了第一次十字军东征，基督教、穆斯林、拜占庭帝国的影子随处皆是，历史感浓厚。作为史诗奇幻的一份子，这一系列必然世界观规模宏大，这是我一开始就预料到的。但翻开第一页，我却发现，一种特别的“陌生”感扑面而来，和过去看到的奇幻小说相比较，处处都显得极不寻常——奇幻小说很少涉及到的地中海风文化背景，充满远古恐怖感却又相当艺术的种族设定，十分类似“万智牌”的魔法效果，令人眼花缭乱又细致入微的巫师学派••••••这些设定本身在以往的奇幻小说中就十分罕见了，但设定只是皮毛，这本书真正带给我的震动，是人物、故事构架和笔法方面的非常之处。

      其一、特立独行的人物

      看完前度的黑暗，在人物设置上不得不感叹——巴克实在太大胆，甚至冒着会被读者弃书的风险来塑造笔下人物。

      男主，乌有王子凯胡斯，戏份只有全书的三分之一，且性格极端不讨喜，完全是个开挂的冷血生物，偏偏又是个自大狂，满脑子都是“控制”，半点人性也无。这样一个人物让人阅读欲降到冰点了，但若是有耐心读完，还是会很好奇此人以后的路线，因为他通过训练得到的力量毕竟不足以完全应付复杂的世界。况且将来他还是和远古邪神斡旋的中心人物。

  相比之下，配角中善良忧郁的巫师阿凯梅安（巴克居然一开头就剧透他会活到最后了），比“文明人”还有思想的野人奈育尔，勾心斗角的皇帝一家等等就个性鲜明复杂得多，心理方面的挖掘完全盖住了男主，世界观也由他们展开。有这些人物作支撑，整本书的剧情还是十分有趣的。

      但与此同时，不知是否是男性作家的通病，女性角色刻画十分不到位，甚至大有贬损女性的意思。两个戏份吃重的女子，一个是不停在内心纠结的妓女，一个是哭哭啼啼的傻白甜姑娘，她们的生活中似乎除了性和跟着男人到处跑就没多少有深度的事了，可观性甚至不如那个淫邪的老太后。这是书中最大的败笔，在我看来甚至比男主的设定问题还重，但看在结尾处两人分别作出的觉悟，还是会继续关注这两人的。

      其二、故事结构

      整本书给人最大的观感就是——看电影。

      作者没有使用一般化的平述，没有使用近期流行的POV写法，而是以一种极端视觉化，如同在写剧本或漫画脚本的手法写这部小说。我猜他是一边脑子里想象着场景一边写的，所以视角人物与场景转换非常频繁，有的时候甚至很突兀，前一秒还是A和B聊天时A的心理过程，下一秒就是几天后B和同僚讨论A这个人的场面。因此，故事结构也算是独树一帜了，大大小小的段落交织在一起（甚至有的段落就是几行而已），各种场景一个不落，全部立体化地展现出来。

      时间段的跳跃也是这本书的一大特点。巴克的文风很接近散文，故事本身的结构就不像其他小说那样紧凑。过去，现在，未来，各种时间段的事交叉并行，由于细致的世界观设定，古代与现代各种文化风情交错到了一起，颇有种时间旅行之感。

      最强大的是，由于回忆的引入，以及回忆与现实的切换，快速的插叙，在某些桥段——比如凯胡斯面见皇帝处——居然产生蒙太奇般的效果，过去从没有一本书是这样写的，实在是大胆，太大胆了！不过这种大胆并不会让人失去阅读欲，效果还是非常棒的。

      另外，在每一章前还有一段文献记载——大多数是阿凯梅安的著作——和故事本身交织在一起，进行剧情补充。虽然这不算是新颖的写作手法，但二者结合得还是相当好的。而且这些记述越往后看越会发现有重要的剧情推动作用，所以阅读的时候一定不要错过。

      其三、最主要的，文笔！

      前度的黑暗，这本书从字里行间透出一种古老、优雅又精致的气息，很像是从特洛伊出土的金饰，或雅典卫城上的爱奥尼涡卷柱头，这是一种从大地，从荒原，从人心中聚合成的诗意。原谅我说得这么扭捏，因为这本书实在太诗意了。

      早先书还没出时，C大拿出过书中一段关于战争的描述作为体验。说实话，乍一看觉得甚是拗口。这是野蛮王奈育尔对众王公发表的一段关于战争的描述——“它不是灵魂的试炼，不是意志的评判。它只是一个点，在那个点上，大地的铁骨将与人类的空洞的骨骼碰撞，然后将它们粉碎。”

      开始很多人都认为这段话相当矫情，对于一个野蛮人来说，话讲得这么捏腔拿调的也很古怪。但若把整本书看完，就会发现这再正常不过了，因为整本书都是这样，人们说话就像演话剧或念诗一样，措辞精美华丽，所以这段话完全没有违和感。更重要的是，这种写法与世界观设定也完美契合，充分体现了设定中的“地中海古风”。

      类似这样的作品其实国内有不少，所谓的“美文”类小说，但如何做到不会让文字抢了剧情的风头，这一点上还没有一个做到巴克的水平。

      另外，巴克似乎很喜欢猎奇的冷幽默，这一点是刚开始读时万万没料到的。比如对于宗教狂热者被洗脑的模样，自以为是者的嘴脸，无不刻画得入木三分。最有趣的是隐藏大boss的逼供手法，居然是用无法达到高潮的性快感来折磨人，简直猥琐到了极点，可偏偏又配上极有美感的描述，简直是对读者的大脑进行SM。

      还有赤塔派的大宗师和他师傅的过往，阿凯梅安隐晦的八卦式描述就已经让人有些警觉了，没料到巴克更直接，大宗师出场就是个柔声柔气，走猫步，化浓妆，还留长指甲的老头•••••

      最后重点对于男主凯胡斯所在的杜尼安修会来一点个人思考。这也是作者在此书中的哲学思想的集中体现。

      杜尼安修会的行事方式非常有东方气息，追求圆满的目标以及对于人类情感是来自“前度的黑暗”的思想都和佛教追求解脱和“业”的观念有着千丝万缕的联系。凯胡斯修行开悟的一段描写非常精彩，不过也正当时这一段，暴露了该修会的可笑之处。不知巴克本人对于这个组织和他构架出的“超人”凯胡斯究竟抱着怎样的态度，但就我个人的感觉，他一方面在提出他对于信仰的解释，另一方面也对自己笔下的“反信仰”体系进行嘲讽。

      杜尼安僧侣追求超脱，无欲无求方得大圆满。可看看他们的得意弟子凯胡斯的脑内想法，这种修炼实际上并未达到万物皆我，宇宙合一的境界，反倒成就了一种高级自恋，一种万物为刍狗，万物皆为可用可抛之工具的思想。这简直是成了魔。这种人，若是内心还存着一丝良知倒罢，若是本身就野心勃勃，那只会带来灾难。

      这种自恋还体现在一种“无知者无畏”的表现上。如男主凯胡斯，一开始就对炮灰猎人关于上古种族和魔法的故事不屑一顾，像个“神”一样蔑视着地下的蝼蚁。然而几天后他就被上古种族和魔法完爆了••••••讽刺啊，真是讽刺。

      还有情感来自于前度黑暗的说法，也并非真正修炼者应该追求的“升华情感”，不以小情小欲烦恼，而是在抹杀情感，泯灭人性，制造一群又一群强大的冷血机器。还好僧侣们主要是在静修，若全部出世，估计世界就被他们毁灭了。

      还有修会本身的组织方式——严格到可怕的阶级制度，完全听从上级安排的内部繁殖，几乎达到了反乌托邦的水准。这让我想起中国墨家的内部组织，到后期也是变成了这种全体皆傀儡般的形式，令人不寒而栗。

      所以我对男主所接受的训练表示反感，希望他以后会意识到，这世界本身就充满了情感和欲望，情感不是应该被批判的东西。而且世界本身比这些自以为圆满的人伟大得多，不是他想操纵就能操纵的。

• 比亚兹莱和谷崎润一郎

  作者：自由之地 发布时间：2010-10-10 08:59:38

         奥博利·比亚兹莱（Aubrey Beardsley）和古崎润一郎都是唯美主义艺术的著名代表人物之一。前者在西欧的唯美主义运动的高潮中闪现着光芒，后者则在东亚的日本掀起了唯美主义文学运动的高潮。

      比亚兹莱擅长画插画。其代表作有：《亚瑟王之死》、《莎乐美》、《劫发记》、《沃尔普尼》等。1894年4月，他开始成为莱恩创办的著名杂志《黄面志》的美编，从而成为19世纪90年代的象征之一，后来他又成为著名杂志《萨伏伊》的美编，这一时期，他一边作画一边写作。他于1898年3月16日去世，年仅26岁。

      谷崎润一郎是一位作家。是即森鸥外之后，与永井荷风并称日本唯美主义文学运动两面大旗的人。其代表作品有：长篇小说《细雪》、《痴人之爱》、《钥匙》等，短篇小说《恶魔》、《刺青》、《春琴操》等。

      唯美主义作为一种哲学强调“美”的自律性和形式美，反对道德和现实对美的干涉，宣称为艺术而艺术。这一哲学实际上在理论上承认了每个人平等地拥有“定义美”的权力。从而打破了过去教会、艺术品商人、出版社、国家或者是艺术学校对“判断什么是美的”权力的垄断。因为上帝不存在或者是无法证明它的存在，人对哪些事物是美的哪些事物是丑的判断时不可能来源于某种外在于人的神秘力量，也就是说，他对美和丑的判断不是源自其自身，就是来源于其他人。而唯美主义所强调的“美不受现实影响”的观点又意味着，人在进行美丑判断时，可以不考虑外在于其自身的宗教的、道德的、商业的或是政治的因素的干扰。当教会对他说，《圣经》是美的，因为《圣经》宣传了崇高的基督教信仰时，他可以反驳：“不，我不认为《圣经》是美的，因为美是自律的，与宗教无关”；当出版商对他说，符合大众口味的书是美的，因为它受到多数人的认同能够带来巨大的商业利润时，他可以说：“不，我不认为这样的书是美的，既然美是自律的，那么它和商业也无关。”如此一来，在唯美主义的旗帜之下，每个人成了他自身审美王国的上帝，他自己的喜好和感觉，成了判断“美是什么”的唯一标准。奥博利·比亚兹莱和谷崎润一郎同样尊崇唯美主义的观点，强调艺术家的创作自由，这使得他们的作品各具特色，但是，通过对比，二者在艺术创作方面又有一些共同的取向，这些取向不同于其它信奉唯美主义的艺术家们。

       首先是认为女体美是美的主要组成部分。在这一方面，谷崎润一郎表现得尤为强烈，在他的作品中，美丽的女子无不是作为强者出现，男人们为她们着迷、疯狂，甚至甘愿成为她们的奴隶。其内在的逻辑就是，既然认为女人容貌和身体的美丽是“美”这一概念的主要组成部分，那么极美的女人就是极美的象征和化身，就是无比崇高的。比亚兹莱为爱尔兰作家奥斯卡·王尔德的小说《莎乐美》做的插画也流露出对女性的喜爱。

      第二，充满色情的意味。在谷崎润一郎的小说中，充满了对肉欲的迷恋，还包含着各种性诱惑、性爱的描写，尽管并不露骨，但是香艳已然。比亚兹莱的插画则露骨到了极致，按照道德家们的标准，他应该算是一个下流胚子。在他的插画里，随处可见裸露的生殖器官、调情和性爱场面。较之于古代的“春宫图”是有过之无不及的。二者在创作中对色情的取向很大程度上是唯美主义逻辑的使然，既然唯美主义宣称个人的快感成了判断美丑的标准，而人的快感来源基本的就是食欲和性欲的满足，所以色情成了艺术家创作的重要源泉以及艺术作品的主要内容之一。

       最后，内容离奇怪诞。在谷崎润一郎的小说《恶魔》中，男主人公因为迷恋表妹的肉体，舔舐表妹的擦鼻涕的纸。而身型怪异的人物则布满了比亚兹莱的画作，他的画作是十足的色情、神秘和邪恶的结合体。为何如此呢？我以为，艺术家在大量描写色情内容的时候，担心跌落至被人误以为是纯色情的地位。而脱离常态的色情内容可以构成一个独特的“商标”，另一方面，从个人好奇心的满足来说，怪诞不也是创新的一种吗？