跟着线走：线之旅系列【售后无忧】 下载 pdf 电子版 epub 免费 txt 2025

跟着线，走进房屋。环顾四周，看到了什么？挂衣架。再向里走，这是厨房。来点儿小吃吧。然后，走下楼梯，看看地下室里有什么，打开工具箱，各种小玩意儿眼花缭乱。让我们走上楼梯，到卧室看一看……一条线带来的奇妙旅程。

暂无相关目录，正在全力查找中！

罗拉·朗菲斯特，罗拉出生在瑞典，后来到纽约并在此定居。除了《跟着线条走》之外，她还创作了其他许多童书，并设计产品包装和广告，合作的对象包含时尚流行及金融产业等不同领域。她的艺术创作刊登在许多知名报刊杂志上，现在，她和先生、女儿、狗狗一起住在纽约布鲁克林区。

暂无出版社相关信息，正在全力查找中！

暂无相关书籍摘录，正在全力查找中！

在线阅读地址：跟着线走：线之旅系列【售后无忧】在线阅读

在线听书地址：跟着线走：线之旅系列【售后无忧】在线收听

在线购买地址：跟着线走：线之旅系列【售后无忧】在线购买

暂无原文赏析，正在全力查找中！

暂无其它内容！

• 作者：F.C. 发布时间：2013-04-25 21:07:34

  看完可以装一下逼【其实写得挺好的，但是里面有些八卦实在是太路边货了

• 作者：海边咖啡馆长 发布时间：2022-04-05 21:48:41

  絮絮叨叨、沉溺酒精和个人世界的侦探没有丝毫魅力。

• 作者：赫克托尔 发布时间：2008-08-22 16:44:07

  在上海书城坐着看完。看着看着睡过去了。我觉得写得太繁躁了。理论性的东西都比较过时，而且有点鸡唔食蔗 - - ！

• 作者：暴走系乙女药 发布时间：2018-04-11 15:49:51

  经济学家视角

• 作者：罗非鱼 发布时间：2019-07-02 20:03:55

  四舍五入一本场刊。

  不过费总的歌词配译还是强的。

• 作者：理5打工人 发布时间：2024-02-10 12:06:08

  1958，1960年两次来中国。58年主要在北京，60年在昆明工作生活。那段历史很特殊，作者作为专家生活还是很优待的。没想到杜润生那时候就是领导了。

• 少年

  作者：沈入忘 发布时间：2009-09-05 14:11:01

  少年

  在看《少年维特的烦恼》之前我一直以为这本书主要说的是烦恼，一个叫维特的少年的烦恼。读完后才发现，说的是少年！烦恼人人都有，但少年却是最重要的限定词。若是换作青年维特，中年维特，老年维特，我相信结局一定不会是这样。

  故事很简单，爱上已订婚的女人的少年的痛苦的以自杀结尾的感情历程。在看书前我也了解了一点，到处尽是一些什么反封建什么个性突破之类令人生厌的介绍。但读完后我却想像维特对着绿蒂那般大叫：“外交辞令！十足的外交辞令！”我觉得，真正好的作品总是有血有肉的，而每一个我都可以从中找到自己的影子，不十足相同，但某个瞬间某个表情某句话确是十足肖似。每个人都曾经是维特。或许有的人现在还是，但他一定不会知道他是。而那些感慨着维特的人，却都只能感慨着曾经的自己。

  我觉得这不是一本只讲爱情的书。尽管从头至尾的主线便是少年对少女炙热的爱。但往回翻自己做的摘录便会发现，里面那些充满智慧的话大部分确是与爱情无关。对于自杀的看法，对于阶级的不满，对于孩子的理解，对于宗教的观念等等等等。可读的东西太多太多，但对于这个年龄的我而言，少年二字几乎占据了我看后全部的感受。

  有人说这本书歌德自己人生的写真。他写完后把这本书寄给了他的“夏洛蒂”和她的未婚夫各一本。纵然这种小道消息不足为信，但他在短短四周便写出了这本书，这又使我不得不相信这种说法。或许维特的烦恼就是歌德的烦恼，而解决不了的烦恼最后演变成的痛苦更恰恰是歌德的烦恼。于是我也明白了书名为何是《少年维特的烦恼》，少年二字便来自歌德本身。那是少年的歌德，曾经的他。这本书写于歌德23岁时，一个已不能再称之为是少年的年纪。书中的维特最终用绿蒂丈夫的枪结束了自己的生命，但现实中歌德却并没有像维特那样，而是活了下来。

  现实中大部分都不会用这种激烈的方式诠释爱情，人们可以找到一百个一千个个理由说服自己，甚至把维特的做法看做幼稚不成熟。对，那的确是过激的不理智的想法。但成熟的人们为何会被这本书感动？不就是因为在书里面生活着的正是找不回来的那个自己吗？

  年少的轻狂，无知的冲动，单纯的喜欢，不顾一些不计回报的付出，一切的这些都随着日益的“成熟”而消失殆尽。被流水打磨光滑的石头就算生活的再安逸再稳定，偶尔也会想想曾经棱角分明的自己罢。但那时的记忆却模糊的像氤氲的雾气，于是我们只能在这本书中，试图回归。

  每个人都逃脱不了长大。少年只能是少年的我，而我却得被时间带往青年中年老年。青涩，懵懂，鲁莽那都只是清晨的露水稍纵即逝，但这也恰恰就是这本书的魅力所在。

  就像接受不了官僚气十足的公馆而毅然离职的维特一样，我在变得成熟却不够成熟，我在变得冷漠却还仍是十足的不够格。我接受不了环境的变化我也适应不了生活的变化但我却还是得在这环境中生活。但是我又没有维特的勇气，我也不想死，于是我的生活更加的痛苦。我只能在痛苦的生活中寻找乐趣并为这仅存的乐趣讴歌以此来鼓励蒙骗自己生活真美好。

  薄薄一本册子，装的却是千千万万个人的曾经。纵使感触颇多，却也不愿再谈。毕竟那些都是水中月镜中花，都是记得起来却再也回不去的曾经。我深深的希望今日这般的感动与感慨可以长存我心。即使不再少年，也可时时怀念向往着少年。

  最后便以文中一句话结尾：你们何不回头，变成小孩子的模样……

• 一个词3美元，《胡萝卜的种子》作者竟成为当时“稿酬最高”的作家？

  作者：爱心树童书 发布时间：2018-12-05 10:24:39

  一粒小小的种子，

  如何造就了

  美国最伟大的12部绘本之一？

  短短32页101个单词，

  为什么能被称为

  “美国绘本的鼻祖”？

  一个词3美元，

  《胡萝卜的种子》作者竟成为当时

  “稿酬最高”的作家？

  绘本出版的背后，还有哪些鲜为人知的故事？我们这就回到二十世纪的美国，走近这对黄金夫妻档作家一探究竟！

  那时候的美国……

  

  孩子们举着牌子在问，为什么不能给我爸爸一个工作？

  1929年至1933年，美国出现了经济危机。此时，银行倒闭，工厂关门，成千上万的人在到处找工作，每个人的眼里都充满了绝望……

  

  免费的汤是孩子们活下去的希望。

  1939年 8 月，露丝进入哥伦比亚大学学习人类学。

  没过多久，第二次世界大战全面爆发。这场人类史上规模最大的战争，战火燃及欧洲、亚洲、非洲和大洋洲61个国家和地区，人们终日挣扎在饥饿与死亡的边缘……

  人类学的研究使露丝敏锐地意识到，想改变人类认知的偏见和文化价值观，需要从孩子做起。

  朋友听闻这个想法后鼓励她：“你应该为孩子写书。”从此，四十三岁的露丝开始出版童书，希望借由书籍传递给孩子进步的思想。

  从改编自民间故事的《一个好男人和他的好太太》开始。次年与丈夫合作出版

  《胡萝卜的种子》。

  种下“胡萝卜的种子”

  一次，露丝设想自己和邻居5岁男孩的谈话，创作出一个“小男孩相信他的胡萝卜种子会发芽”的故事。

  她的丈夫克罗格特为故事画了一个简单的草图。哈珀出版社的童书编辑厄苏拉·诺德斯特姆对此一见钟情，决定出版。

  这是夫妻二人在童书创作上的首次合作，也是克罗格特画的第一本儿童绘本。

  

  难得的是，露丝认为克罗格特画的插图非常完美，不用作任何修改。要知道，露丝对绘本图画有着极为严苛的要求。

  她曾对一位插图作者直言如何不喜欢他的草图，还直接把草图扔进了废纸篓。

  倒是编辑厄苏拉提了点建议。收到《胡萝卜的种子》的画稿后，她写信给克罗格特：

  最初的草图中，最迷人、最动人之处就是这个孩子自始至终透着一股绝对的自信。可是已完成的插图中有几幅缺少那种神圣的自信，小男孩显得犹豫不决。希望你有时间让那几幅画重拾那种了不起的自信，好吗？

  克罗格特愉快地接受了建议，并让小男孩“重拾自信”。

  对图画的颜色，克罗格特也给了印刷厂明确的指示：“棕色、红色、绿色和浅奶油色。”但他对最后一个颜色还不太确定。“换掉浅奶油色？”反复尝试后，克罗格特最终选择了我们今天看到的黄色。

  1944年5月，克罗格特和露丝各自收到了《胡萝卜的种子》的出版合同和300美元预付版税。

  露丝开玩笑说：

  “按单字稿酬算的话，我已经成为收入最高的作家了。”

  这个故事最初有一万来字，但经过露丝不断的删减，

  到出版时只剩下短短的101个单词。

  “胡萝卜的种子”轰动一时

  

  1945年《胡萝卜的种子》出版时，克罗格特已经凭借漫画《巴纳比》声名大噪，而露丝还没什么名气。

  哈珀出版社的销售部门在向书店推介时，宣称《胡萝卜的种子》是“克罗格特·约翰逊所画，他的妻子所写”。

  这让露丝非常生气，她写信给出版社：

  我无法忍受利用他人名誉的行为。就好像有声望的艺术家为这本书插图，并不是因为这是一本让他有兴趣为之作画的好书，而仅仅是因为他对妻子很好。

  露丝·克劳斯的书本身可能很糟糕，但克罗格特·约翰逊修饰得很好。

  编辑厄苏拉对露丝的态度感到难以置信，但还是回信向她保证：“好，我们再也不提你们的夫妻关系了。”

  当然了，这本书并不“糟糕”，事实上《胡萝卜的种子》一出版便引起了巨大轰动。《柯克斯评论》《纽约时报》等媒体争相报道。

  后来，它被评为美国12部最伟大的绘本之一，入选纽约公共图书馆“每个人都应该知道的100种绘本”、《学校图书馆》杂志推荐的100本儿童绘本。

  莫里斯·桑达克誉之为

  “美国绘本的鼻祖”，

  认为它是美国所有绘本的鼻祖。它进行了一场小小的革命，使儿童图书出版的面貌发生了永久性的转变。

  克里斯·范·奥尔斯伯格也将它选为心目中的

  “西方童书圣典”。

  《胡萝卜的种子》出版的那年，第二次世界大战结束，它为战后的人们拾起信心，洒下了希望的种子。

  美国儿童文学史上的黄金夫妻档

  

  《胡萝卜的种子》出版后的一段时间，露丝·克劳斯和克罗格特·约翰逊也迎来了各自童书事业的巅峰。

  除了与丈夫合作创作绘本外，露丝还加入了

  银行街教育学院的创作实验小组。

  银行街教育学院是一个研究儿童、设计促进儿童发展相关活动的机构，颇具变革精神，不仅集结了教育和儿童文学领域的先锋人士，还开办了一所实验幼儿园。

  露丝在这里观察记录孩子们的语言、行为，并与编辑厄苏拉以及小组的多位艺术家交流、学习、紧密合作，创作出一批打破传统的童书。

  

  爱心树绘本《快乐的一天》预计2019年1月上市

  其中，与马克·西蒙特合作的《快乐的一天》、与莫里斯·桑达克合作的《一座特别的房子》分别获得了1950年、1954年凯迪克银奖。

  她尊重孩子务实的思考方式和天真的表达方式，开创“绝对诚实”的风格，成为继玛格丽特·怀兹·布朗之后银行街教育学院的领军人物，为美国儿童文学带来了新气象。桑达克称她为“儿童文学界的巨人”。

  美国出版史上永不磨灭的名字

  

  1954年，克罗格特画了一个跟《胡萝卜的种子》主人公非常像的小男孩（跟他本人的形象也很相似）。

  

  小男孩手拿一支紫色蜡笔，用简单的线条画着月光、小路、森林、小船，他就是阿罗——被称为“世界上最富有想象力的小男孩”。

  克罗格特自写自画的第一部绘本

  《阿罗有支彩色笔》

  在1955年秋天出版，首印10000册一下子销售一空。之后他又创作了6本阿罗的故事。如今“阿罗”已是家喻户晓的绘本形象。

  克罗格特曾戏称自己是“世界上最懒的人”。因为自己的原名大卫·约翰逊·里斯克很难发音，便用了童年时的昵称“克罗格特·约翰逊”作为笔名。

  当被问到为什么喜欢用光头小男孩做主角时，他回答：“头上没有头发画起来简单多了！”

  事实上，所谓“懒”，是避免堆砌技法和色彩，正如他自己定义的“用极简的甚至图表化的方式清晰地讲故事，不随意装饰”。他以最原始的观念和表现手法，开创了新的图画类型与风格，至今无人可取代或模仿。