即将逝去的生活：汤溪百工口述实录 下载 pdf 电子版 epub 免费 txt 2025

浙江省金华市汤溪镇是原古婺州八县之一，岁月变迁，传统文化渐渐被淡忘，许多传统的手工艺，也濒临失传的局面。编者用了五年时间，走访汤溪各个村镇，采访了近百名六十岁以上的手工艺人，以口述实录的形式，呈现这些田野调查的内容。即将消逝的生活，是对历史上汤溪一带的民风民俗的一次呈现，具有史料价值。

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书籍介绍

浙江省金华市汤溪镇是原古婺州八县之一，岁月变迁，传统文化渐渐被淡忘，许多传统的手工艺，也濒临失传的局面。编者用了五年时间，走访汤溪各个村镇，采访了近百名六十岁以上的手工艺人，以口述实录的形式，呈现这些田野调查的内容。即将消逝的生活，是对历史上汤溪一带的民风民俗的一次呈现，具有史料价值。

• 作者：夕岸 发布时间：2013-07-02 23:11:36

  勾起对现实的无数次重访，主角们用反向的价值建构试图消解权威，却最终关闭了自身向上流动的可能，并被更大的结构所吞噬。

• 作者：北冥有鱼 发布时间：2020-09-22 19:28:39

  中文理解不怎么样，这本书籍里面不少翻译和中文理解有误，而且跟传播学领域的东西或者语用方面，中文解释地不地道，没有更广的面。

• 作者：长河饮马 发布时间：2024-01-21 21:20:22

  补标近一年教辅

• 作者：就愛生氣 发布时间：2020-08-12 18:56:32

• 作者：尤里卡 发布时间：2022-10-05 08:36:39

  对于我来说，阅读很大程度上是一项体力劳动，而非脑力劳动。在每天进行大量的阅读活动时，经常会有疲惫的时候，这时阅读效率就会大为下降，知识吸收效果也就没那么理想。因此，如何更高效的阅读，也就成了一个不得不去面对和思考的问题。针对阅读效率下降的问题，美国知名传播学者凯瑟琳·T.麦克沃特的这本《高效阅读：灵活、策略与技巧》可谓是对症下药。

• 作者：已灰之木 发布时间：2022-02-20 15:17:12

  我觉得我在网上糊弄一下，也能编一本这样的书。

• 写给许多年前的那一场梦

  作者：陈毓秀 发布时间：2014-02-05 22:21:35

  汪曾祺老先生是我男神，如果他现在还活着该多好，我还想读他写的文章。

  若将汪先生所做文章分门别类，大体可以分为四种：童年栖居江南的生活，如《受戒》《鸡鸭名家》《大淖记事》《异秉》《小姨娘》《岁寒三友》《侯银匠》；青年在西南联大的日子，如《泡茶馆》《日规》《跑警报》《鸡毛》，中年作为一个右派被下放，如《黄油烙饼》《七里茶坊》；以及晚年回忆师友，对金岳霖、沈从文、王浩的回忆等等。都写的很好，但越与早年光阴相关的故事越棒。

  不知道是不是我个人偏好的缘故，以《受戒》、《异秉》这样的名篇，哪怕放到国际上与第一流的大家相比，也毫不逊色。记得前几年我曾跟某中文系出身的男神争论了一夜中国现当代文学里面的男神，只有在汪曾祺身上达成共识。他跟我一样，将汪曾祺先生的小说、散文都读了个遍，只要是汪先生小说里的段落，稍经提醒，都能回忆起，从身体里走出来。

  我不知道是不是我读书少的缘故，国内那么多大家我都看不上眼，只有汪曾祺、高行健等几位老先生得我钟情。如果说高行健继承魏晋志怪小说的风骨，那么汪曾祺便是得晚明小品文的遗韵。虽无声色犬马，却有景致美食勾人心肠，我第一次读汪曾祺的小说，是从大姨娘家里翻出《异秉》来，从此一发不可收拾地被书中的吃食打动。每当饭点，必定捧出汪曾祺的小说散文来，一边吃饭一边读他笔下那些可人之物。不知道多少次被父母因为不合餐桌礼仪，而呵斥过。

  现在我细细想来，喜欢这些书中的饮食，并不是因为它们真的很好吃，而是因为他们被写的很好吃，打动我的不单是因为流动在书中的美味，更在于围绕这些吃食的人情味，将市斤烟火、红尘往事娓娓道来，不动声色，自有褒贬，他的老师沈从文虽然也喜欢写吃的，在这方面却远远不如他。如果说这还能够学习的话，那人世沧桑皆老去，惟心尚在的豁达从容，我是一辈子也模仿不来的。汪曾祺先生用非常平淡的笔触，写下天下第一等的文章，说的无非是寻常道理，字字珠玑中却惊心动魄。

  这惊心动魄不是昵昵儿女语的一惊一乍，而是庄子笔下意识到死生之间有大恐怖，却淡然置之，不忧不怒不悲不惧。有多少英雄人物慷慨激昂一世，却在命数上着了相，就像汪老先生嘲笑地最后气势不足，只能靠洒狗血草草应付此生。他的小说里是有痛苦与无奈之处，但这苦痛与无奈却依旧动人，仿佛被人注入生命一般，在文本当中活了过来，甚至比现实还要美。这美不是因为他对苦难的审美化，就像俄罗斯作家比如托尔斯泰陀思妥耶夫斯基置诸圣徒于黑暗中受难，从而接近天国的美好想象，而是纯粹中国式的承认苦难，却不被苦难击倒，而是达观地活着。不仅让人想起苏轼、陶渊明，洒脱的人格美在诗与一剪梅中，迎着阳光颤颤巍巍地挺立，不需要像海明威般硬充男子汉，却连活下去的勇气都没有。

  他的小说是美的，在苦难中依旧是精致的，却不像董桥，精致地过了头，只能局限于花鸟器物中，纤巧飞星，稍微用力就在尘埃中破碎，毕竟董桥一生是幸运的，没有经历过战火纷飞的岁月，也没有置身于人与人之间的战争中。他的风格是独属江南小镇的田园牧歌，是袁枚与张岱的混合，没有打起伞坐在船头穿梭于饱经磨难却永远不曾变易初心的江南小镇之间，是感受不到这份散漫与自适；如果不是在那里生活过的江南子弟，也是无法理解江南含蓄温婉的人情冷暖。就算号称自己体会到了，其实也是打了折扣的折扣的折扣的折扣，不值一笑。（这里是地图炮，群嘲AOE，无关人员赶紧撤离）

  于是，尤其是回忆早期年月的文字里，汪先生并没有刻意为之，一种悠闲从容，人与人之间联系着细腻的感情却跃然于纸上。就像冬日含蓄的阳光透过纸糊的纱窗上，在眉心指上跳来跳去。因为汪先生的气质就是故乡的气质，江南人是怎么活着就是他怎么活着。

  在他最伟大的作品《受戒》里，骨子里的世俗味道飘散在水乡山野间，在浮屠断壁夕阳残照市井小巷楼宇宅院里回荡着同一个声音：生活真美好。主人公明海与小英子那青涩的爱情，让人不禁想起古曲“江南可采莲，莲叶何田田。鱼戏莲叶间。鱼戏莲叶东，鱼戏莲叶西，鱼戏莲叶南，鱼戏莲叶北。”的轻快活泼，就像一个梦，读到这里实在不忍心唤醒。脑海里只剩下镜头被拉远，小英子蜻蜓点水在明海脸上的一吻，被重重叠叠的荷叶掩映，渐行渐远，直到看不见身影与踪迹，只剩一群鸥鹭被惊起。

  自许久许久之前，中国人就不被允许表达出人性，一点一滴都要被社会所淹没，在大酱缸里消失了自己。尤其是在那场意图改造中国人灵魂深处庸俗与欲孽的“哔—”里，就算要流露些许情感也要经过上级组织的批准。我今天打着伞在家乡的小镇里，迎着雨走过，看着温州的市侩与庸俗被年味的温情一洗而过，从未消失但依然可爱。我爱这样的世界，我爱那一丝丝情感细腻，从不明言，却永远挺立。我脚下的尘世虽然庸俗，温柔地却令人想哭啊。

  华中吃饭大学 陈芝 春王正月

• 谁会是地球最后的导演？

  作者：Daria荷门 发布时间：2022-08-12 11:36:36

  拿到这本吕美特的《导演》时，正直宁浩贾樟柯徐磊整的那一出《地球最后的导演》在流媒体上公映。一群资深电影人看似用喜剧的方式揶揄自己和整个行业，实则在细节的闪光里演出了对电影深深的爱恋。

  生活里读书观影的奇妙暗喻，就这样形成了互文。

  

  一部伟大电影的诞生

  虽说书名为《导演》，但书的实质内容不如概括为“一部伟大电影的诞生”。

  

  吕美特以导演视角带领所有读者重走了一遍电影创作之路。拍摄前期大量的准备工作，拍摄时庞大的计划和调度以及不可预测的意外发生，拍摄后的剪辑、配乐、混音、校对拷贝……在整个行业百余位专业人士的通力协作下，才能让我们最终在荧幕上享受2个小时的愉悦时光。

  无论这部电影是否优秀，本身这一整套创作流程，已经展现了艺术与工业化制造产生的平衡里，作为观众无法观察到的冗长过程。

  

  作为广告从业者，我出入片场的机会也不少。以一支1分钟广告片的制作流程来说，就足够花费几个月的准备、拍摄和后期流程。无论是第几次拍摄前的ppm会议，还是第几次进入片场，看到几十号人在会议室、棚内或户外各司其职忙前忙后，我都会抱着敬畏之心，不同工种间用细节的齿轮互相咬合，才能创作出影像奇迹，更别提一部电影长片制作的伟大之处。

  电影是叙事，电影创作本身也是故事

  正如《纽约时报》对《导演》这本书的评价：这本书中所写的正是叙事艺术本身的奥义。

  作为导演，吕美特的文字总是带着画面感之外，还带着极其真诚的叙事魅力。

  

  在剧本朗读会时，如果楼下突然传来一阵大笑，那一定是某个明星来了，有时还会有一队随行人员，最前面是秘书，第二位是化妆师，后面跟着保镖，第四位是某个朋友，他很快会走的，最后是司机，他领着900美金的行业最低工资外带加班费，不过一般都会有加班费，谁让明星晚上走得最晚。但也不是所有明星都带着一大队人来买比如肖恩·康纳利总会蹦跳着跃上台阶，每次两级，跟周围人迅速握手，便扑腾一下坐到桌边打开剧本开始研习……

  在描述自己的工作细节和拍摄过程里，读者仿佛作为一个导演分身，跟随吕美特穿梭在众人之间。

  电影拉片，看见镜头之外的玄妙

  作为导演本身吕美特创作的经典影片不少，《十二怒汉》和《东方快车谋杀案》可以说是电影爱好者家喻户晓的。在描述《十二怒汉》拍摄过程中，提到了关于布光的细节：最复杂的一次照明工作是在《十二怒汉》里陪审四休息室的第一个镜头。这个镜头特续将近八分钟。在这个镜头里能看到全部十二位陪审团成员。这个镜头从吊扇之上开始，这吊扇在影片后面会很重要；镜头移动到某个点或者某次运动过程中，都会给每个人至少一个中景。摇臂的基座需要在这个小小的布景场地中移动至十三处不同位置。托举摄影机的吊臂（又称boom，吊杆）要移至十一个不同的左右位置和八个不同的上下位置。鲍里斯 •考夫曼给这个镜头布光就花了七个小时。我们拍到第四条才得到一个满意的镜头。

  

  回头重新看了遍《十二怒汉》再对照着导演的描述，另有一番解谜的趣味。

  火车进站，“导演”还在，电影不会“完”

  不过值得注意的是，吕美特的创作活跃在20世纪的下半叶，一些电影工业制作流程与现今相比已经大不相同，比如在胶片年代，拍完的镜头在送到洗印厂的过程中过会出现很多意外，洗印厂的罢工，递送员的失误都可能让已经完成的镜头付之一炬，而现在我们的导演都坐在monitor前，用对讲机喊一声“过”，拍摄的镜头就可以自动拷贝存储，这是科技的发展和行业更新带来的改变，这些改变也让导演的创作意识发生了不少变化。

  

  吕美特在描述《东方快车谋杀案》中一段需要一条过的火车镜头复杂的拍摄过程时，无法不让人联想到1895年电影梦的起点，卢米埃尔兄弟的《火车进站》。

  短短一个多世纪，火车已经变了样，电影工业也在不断前行，也许将来导演掌镜的方式还会继续发生改变，但电影的叙事始终会在我们的生活中占有一席之地，无论是做梦者还是造梦人，他们心中的火车都会进站，电影永远不会“完”。