海伦的大世界——海伦?凯勒的一生 下载 pdf 电子版 epub 免费 txt 2025

这是启发精选世界优秀畅销绘本系列之一，适合5岁以上儿童阅读。因为一场大病，不到两岁就失明，失聪，不能讲话，一直生活在黑暗寂静的世界之中……这如噩梦般的遭遇，有几个人能承受？然而，在了不起的安妮·苏利文老师的帮助下，一个年幼的小女孩从常人难以想象的困境中走出来，从此，她的世界不再狭小，而是不断地变大、变大、再变大……她是谁？她是怎么做到的呢？她的人生会有怎样的不同？

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作者简介：

多琳·拉帕波特，美国童书作家，创作过许多小说类和非小说类作品。其中，《马丁的豪言壮语：马丁·路德·金的一生》获得凯迪克奖、科瑞特·史考特·金童书奖、珍·亚当斯童书奖等奖项。

马特·塔瓦雷斯，美国童书作家兼画家，曾就读于贝兹学院，他的书获得过多个奖项，包括四次家长选择奖金奖、一次国际阅读协会童书奖等。

译者简介：

徐德荣，中国海洋大学英语系教师，副教授，南京大学英语语言文学硕士，中国海洋大学博士在读，剑桥大学外语考试部博思考官，主要研究方向为商务英语、儿童文学及其翻译，曾翻译过儿童文学作品《跛脚迪吉》（主译）、《绿野仙踪》（主译），《红狐》（第二译者），还翻译过学术专著《黄金时代的中国儿童文学》（主译）。

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编辑推荐

      突如其来的疾病让健康的海伦·凯勒变得又盲又聋、不能说话，但她在老师安妮·苏利文的引导和帮助下，用自己不屈的意志力，学会了读写，获得大学文凭，并成为作家，向所有人表达她的思想，让全世界看到她的观点，听到她的主张，用无声的语言让人们为她喝彩，为世人带来信心与鼓舞！

    这是一个缔造生命奇迹的女性，她的故事，是我们送给孩子的*生动感人的人生必修课，教会孩子在成长道路上用勇气、信心和智慧战胜种种困难和挫折，创造出属于自己的世界。

本书是以图画书形式讲述的名人故事。书中散文诗一般优美的语言，轻抚读者的心灵；大气的特写画面，具有直抵人心的震撼效果。

书摘插图

媒体评论

     我们这一代人都是从文字的阅读中认识海伦· 凯勒的。现在， 绘本《海伦的大世界—海伦·凯勒的一生》无疑给较低年龄段的孩子提供了阅读、体验、分享的可能性。

                                                      ——兰海   成长教育专家

     你会发现这是真实的故事，是凯勒令人钦佩的人生，是具权威性的讲述。

                                                            ——《科克斯评论》

    《海伦的大世界—海伦凯勒的一生》讲述了海伦·凯勒的全部生平，从出生到与安妮相伴的多年历程，直到*后……采用了引文，延伸并加强了情绪……插画都是大幅的，轮廓清晰，采用大特写……触动人心、令人叹服。

——《号角图书》

• 作者：VALI 发布时间：2016-02-19 21:42:29

  室内那一段还是比较有用的

• 作者：水流云飞扬 发布时间：2013-06-23 10:37:44

  老一套

• 作者：free_POC 发布时间：2017-11-17 22:58:14

  一般吧，觉得自己学校的那本高数更清晰。

• 作者：Luffyjun 发布时间：2023-12-31 00:07:24

  封面上传成功，哈哈，这是我从二手书店买的，然后扫描的封面，原来添加条目的人没有传封面。最近在疯狂补沙盘知识，发现和绘画治疗有很多相似之处呢！或许是一通百通吧～中国石化出版社第一次听说，但是这一套丛书，比人大出版时那一套更接地气一些吧～里面的沙盘记录表，对我来说很受用，我打算用到工作中了～

• 作者：dale 发布时间：2011-12-25 00:34:57

  平安夜读物！

• 作者：指纹去流浪 发布时间：2015-10-16 19:56:24

  2009-09-16 14:16:39至2009-09-20 09:10:42阅，我记得大学期间是把这一类书籍全部看完了（整个图书馆~~~）

• 美丽异世界：谁为了姐姐上路，后来发现了一个全新的自我

  作者：伊夏 发布时间：2019-09-23 08:24:10

  概括《人行世界：异人行》的故事可以很简单：男孩马波要寻找失踪的姐姐。可这一句话的背后，又有无数个疑问：这不是一本一开始就搭建某个异世界或虚构堡垒的作品，甚至它的开头让人就可以在脑内生发多种猜想，陆续出现的人物带着各异又古怪的特质……开始的阅读会让人带着好奇前进：到底这些五色斑斓的枝节可以在后续的故事里统一和谐地形成特定的奇观与自洽的结构吗？

  最后的阅读体验告诉我们，如要譬喻，这是一部葫芦形状的作品，初极狭，渐渐豁然开朗，内里曲折，再深入，大有乾坤。

  好的作品是能一读再读，读出层次的，《人行世界：异人行》这本书，其实可以从多重角度来阅读，只是无论你把它当作青少年小说，还是成人寓言，它都会向你展示自我的不同趣味，让你在不同的层面都获得独到的体验。

  童话：我们都是“疯孩子”

  小说里有许多金句暗藏在情节中，提醒我们要记得用孩童般的初心来第一遍进入这个故事。在曼波和马波姐弟回溯童年的时候，出现了这样一句话：“在父母眼里，孩子根本不需要玩具，孩子本身就是父母的玩具，只是曼波总不认命。”

  我们刚开始进入这个故事，了解这些角色的时候，就有一种玩闹般的不真实感：被人称为“麻袋人”的扮猫，拥有高超的口技术，她遮掩着自己的声音和样貌。像每个孩子小时候都会完的躲猫猫一样把自己藏起来。她是孩子们内心的某种代表，不但她是，“煎蛋”也是。

  和扮猫的家徒四壁相比，煎蛋的内心更加空疏和忐忑，他认为自己是单面熟的煎鸡蛋，为了保证“蛋黄”不流出来，他只接受背靠墙壁，站着休息。

  这些孩子气的自以为和执拗，却在故事情节中逐渐被正视和合理化。作者是历经童年却没有忘却童年的人，才能将这些回忆里的细节以具象的方式放入角色中，引领我们以这些敏感的心灵走进故事深处，只有读者真诚地相信这些人物的，才能感知整个世界观背后的多重深意。

  以孩童视角看这个故事，也可以收获一种先不用费心解密的轻松感受，孩童都是直接理解情节和人物的，他们比较纯净，接受天真的设定，不怀偏见，不会古板地刨根究底。要是你想知道这里出现的“扮猫”“煎蛋”究竟是什么生物，或许你问一个孩子，得到的答案会更准确。

  七马没有告诉我们他们是不是人类，我想，不需要揣测，是不是人类并不影响我们理解这些角色拥有的感情，他们彼此间的扶持、温柔、惺惺相惜让人不需要去想是不是同族的问题。孩子会把布娃娃、小熊和自己的影子都当成朋友，就是因为相信万物平等，世间有爱。所以我想，即便扮猫就是一只猫，煎蛋真的是一枚煎蛋，孩子们也可以自然地相信他们就是主人公的朋友，他们与马波没什么不同。

  回到童年的话题。如今我们很爱谈论原生家庭，原生家庭很多最初的教化确实给我们带来生命的铠甲与软肋。我们在故事的前段跟着马波开始结交伙伴，在回忆里认识曼波，感知他们的童年经历与创伤，这为后面的展开埋下伏笔：曼波的桀骜不驯是与生俱来的吗？她的消失和再出现会带来什么？为什么后来人人提到她都眼里有光？

  先不忙着回答这些疑问，剧透不是重点。我们阅读此书，是要明白，想深入认识一个人，就要深入了解他/她的童年，无论故事里的主人公最后历经多少事，我们还是可以在故事开始寻找到他们心里的孩子。

  某种角度来说，这本书的部分章节没那么适合小孩子看，这里有阴谋，有杀戮，有一些他们可能还不能也暂时不需要理解的成人世界的深暗。好在，这本书拥有着它自洽的朴素善恶观，即便是青少年，读它的时候，也可以理解人物所做的选择：拯救谁，放弃谁，拥抱谁，告别谁。这种暖热或创伤的生命体验，不分年龄大小，都能体验。

  很多读者也能从这本书里读出某种“疯癫”的意味，我想说，没有足够剂量的疯癫，本就是达不成幻想的。第六章《钟面酒吧》就向我们展示了七马的奇想可以呈现出怎样的高光。其实从第五章开始，穿插于文本中的解说简图就以类似推理小说才有的架势向我们展示了作者搭建异世界时对细节考量的敏锐度。这种敏锐在“钟面酒吧”这个设定上有了集中的展现：这转动的，难以安坐的，挤挤挨挨以时间定位的局促空间，在孩子看来或许是只是一种有趣的轮盘游戏，但稍晚等我们再重读时，它会展现某种你不得不认同的暗喻。

  颠倒：成年人不如孩子“会做人”吗？

  当我们从孩子变成大人之后，常常很难再回到曾经的那种视角里理解世界。但《人行世界：异人行》却是将成年角色放置在比较冷酷的位置上，而青少年们都很机敏勇敢有担当。

  或许是现实世界“慕强”的事情太多，七马以其敏锐的触觉，将笔墨的重点都给了孩子们。她太知道，故事里没有绝对的对抗，但她可以微调讲述的角度，让幻想世界的天平向孩子们倾斜一些，新的人类，会带来新的希望。

  日本作家贵志祐介的名作《来自新世界》，也是以少年向的探索开始，拨开成人设置的种种迷雾，最后探索并走出自己道路的热血旅程。在《来自新世界》中，孩子们起初也是被爸爸妈妈警告着只能在一定范围内活动，他们按部就班，如同被设置好一生的节奏一样，一天天过着目标明确的生活。直到有同伴开始消失，直到他们再不去追寻和探索，可能就要失去知情权，乃至失去明天。孩子们一边成长，一边意识到，不能再允许自己的记忆、爱，甚至生命都被支配，被统治，由此他们出发与再出发，去和巨大的未知，包括与部分成人抗衡……

  其实幻想作品的某些源起，就是人类童年与少年时期的蒙昧臆测，那时候人的状态比较原始，接近动物本能，能与自然深处联结，那部分才是更加值得记录的。到了中年、壮年、老年，整个人类的社会化程度加深，思维和行动“被包浆”，圆润和知进退是有了，原初的颜色也失去了。好的文学应该留存过往，这一点上，《人行世界：异人行》和《来自新世界》是有内部共鸣的。

  书里有一句话，让我印象深刻：鬼面人不靠身体来判断性别，靠气魄。如果再多走一步，其实书里的人物不是靠年纪来判断大小，而是靠那种散发出的能量。这种能量或许是“比起平庸，我宁愿搞砸”的无畏，或许是“如果那样，请让我直到死，都是一个被骗的孩子”的倔强，又或许是守护着，不愿意放任“世界上最大的罪恶就是让孩子失望”。总之都是从孩子们心底发出的声音，是他们开始拥有自主意识之后的宣言。

  谈论所谓成熟，一定包括了充满真正智慧的成分。而智慧是不分年龄的，书里无论是人人称道的曼波，还是率先成长起来的马波，又或者在摸索中长大的扮猫，都有自己的轨迹与在异世界往下拼命活的聪明才智，读者能享受他们饱含束缚的成长，就是一种极好的阅读体验。

  反过来，也不必说故事里的所谓大人都满怀恶意，小说为我们保有的，是历经抉择和痛苦后依旧回到纯然赤忱的动人。每个角色的丰满度，他们的小传，他们的细枝末节，可以在读者们的想象里加深并且自然生长，从某种角度上说，适度的留白也为读者构想更广阔的异世界，留出空间。

  每个还眷恋青少年回忆的人啊，都会很快爱上这个故事。你们也可以尽管用它作为一个量表，看看自己是“太会做人”，还是尽管不会做八面玲珑的人，却依旧可以做一个坦荡荡，大写的人。

  世界：展开那些被折叠的，是一种良心

  “即便是天使，也看不见人们心里的苦难。”这是全书中一句颇为击透人心的话。我们先不要急着被剧透，不要急着了解这个世界最后向我们展示了什么，还是先倒回去，看看更重要的，苦难是什么。

  《人行世界：异人行》可以说整体呈现了一种包覆着温柔外壳，又伸出极为有个性的爪牙的，朴素的善恶观。这一点我在第一部分即有说明，虽然有读者可能认为里面有些刺激的描写显得很“无情”，但细细读来，主人公的所作所为竟然也是暗合“以德报怨，何以报德”的儒家路径的，而那些当下做的判断，取舍，又带着西方式的理性人考量。其实幻想从不曾无缘无故，幻想小说也有它自己的修为和走向。

  现在我们可以略略谈一下结尾，其实谈不谈并不会涉及过分的剧透，因为它同许多优秀的小说一样，为我们提供了开放式乃至有些回环式的巧妙收尾。点到为止，不过仍可以岔开去谈这本书整体的深意。故事不断进行，无论你觉得它是影视化还是游戏化，其实它总在输出的核心价值还是始终存在的，在我看来还是那个最烂俗却最动人的“成长”二字。

  这一趟“成长”完全是马波及其小伙伴“自找”的，就是这份“自找”，充满了契合当下现实的普遍意义。如今还有什么外部宏观的苦难吗，真没有，但一代代孩子还是需要长大需要磨砺，他们可以像书里这样为了姐姐或杜撰的传奇出发，也可以从自身找到突破往外走。这本书里有太多细枝末节可以引发他们对“出走”的共鸣，挣脱和奋进，其实就是一代一代年轻人进步的原初动力。

  同时，这趟阅读的旅程也搭建了许多“出走”必备的事物：比如友谊，比如体谅，比如爱和遗忘。生而为人，实在太难，我们需要细细体味许多被折叠起来的暗面，才能展开人生真正光明的新一面。

  故事里的牺牲尤其牵动人，牺牲也往往是友情与责任集中爆发的点。切·丹提几乎交付自己性命去换泰卡梦想的那个时刻，或许很多人会联想到现在的难民与底层问题，它就在这样实然地出现在故事里，带给我们锥心的共情之痛。再普世一点来说，任何时候两个亲密关系之人彼此的互相成全，都能引发人类的哀伤，这些时刻我们的动物性是如此显著，如此独特。

  也有人会提及扮猫开始独自面对凶险时，内心想着“自己要和马波”一样的那种默契。其实书里没有太多笔墨直接书写他们之间的情感有多浓烈，浓烈不浓烈也不在直接描写，而是被一件一件事情堆叠起来走向高处的。初相识时的异质性在徐徐展开中都变成了共振，这种感觉是好故事的感觉，就像《长安十二时辰》初登场的张小敬，仿佛谁都离着三丈远，但当他进入长安开始做事时，身后却站着越来越多的人。

  如此，七马的故事不再需要执着于某个特定的答案，她破开一些什么，又立住一些什么，这就很足够了。当代阅读追求结果太甚，但她汇聚了许多因，也收集了很多引，读者需要一点耐心，抽丝剥茧，慢慢去品。

  伊夏

  完稿于2019年9月7日凌晨

• 现代式的绝望

  作者：jing 发布时间：2016-05-30 21:48:40

          不久前刚看到一篇文章里说：韩国人问，“我们什么时候才能获得诺贝尔文学奖？”《纽约客》杂志嘲讽道，“韩国人连书都不读，还想获诺贝尔文学奖？”当时还哈哈大笑，没想到过几天就有报道，韩江的《素食主义者》获得了英国“布克国际奖”。该奖和“诺贝尔文学奖”、法国的“龚古尔文学奖”一起，并称“世界文学三大奖”。不仅《纽约客》被打脸，就连我这样的普通读者，也是惊讶得不得了。


   

          去书店看看就知道，与庞大的“日本文学”比起来，“韩国文学”所占空间小得可怜，而且严肃文学作品翻译得很少，想通过这样的作品了解韩国社会，很难。所以我们印象中的韩国，就是韩剧中的各种夸耀和狗血剧情。据说韩剧的编剧80%以上都是家庭主妇，闲着没事八卦、做梦、写下来、赚点零花钱，明显是不太走心的写作状态。

          作为一个专业作家，在首尔艺术学院教授创意写作课程的韩江，写作上则是走心的：心理描写极为细腻，体现了女性作家的优势；书写的角度也很独特。《素食主义者》能够获奖，我想很大程度上要归功于她选择以“饮食的变化”体现人“内心的变化”。“素食”是一种象征、一种挣脱，对“肉食时代”的反抗。以“吃”这样一个生存最基本层面的行为作为切入点，不仅容易让读者认同、产生代入感，而且与小说所反映的“精神障碍”问题构成强大张力，形成的效果也更为震撼，甚至到了惊悚的地步。

   

          在我看来，《素食主义者》写的是现代人内心那种深深的绝望。至于绝望的原因是什么，每个人都可能不同，也许是生存压力带来的无力感，也许是工作空间的强大束缚，也许是家庭矛盾的揪心折磨，也许像小说中的主人公英惠，来自儿时父亲的粗暴、婚后丈夫的冷漠、传统观念的种种不宽容。这些原因一天天累积着，可能我们也无法察觉，自己不知哪一天竟陷入了绝望的境地。就像英惠在经历了无数个梦魇后，终于有一天凌晨4点一动不动地站在冰箱前。她扔掉家里所有的肉，从此成为一个彻底的“素食主义者”。

   

          英惠的丈夫不理解，一个从容貌到行为毫无特别之处，因此最让人放心的女人，为何突然成了与众不同的人？读者最初可能也不理解。小说中除了描述英惠恐怖的梦境——迷失于幽深黑暗的森林，进入挂着数百个硕大、火红色肉块的草棚，咀嚼生肉，血泊中映出自己凶残的脸……并没有详细阐述令她产生变化的心理历程，但随着情节一步步发展，从丈夫对待她的态度：不理解、嫌弃、最终抛弃她，从英惠父母与家人的反应：强迫她吃肉、打她、逼迫她自杀，我们可以大致感受到，英惠是个多么孤独的人。她是被生活所绑缚的现代人的代表：压抑的欲望、被隐藏的童年创伤、最亲近的人之间由自私和冷漠制造的巨大隔膜、内心深处无法表达的悲伤。所有这些让现代人身体中生出巨大的黑洞，造就一个没有爱浇灌的、无根的灵魂。

   

          然而，成为一个“素食主义者”、远离肉类，并没有让英惠的内心获得安宁。一方面，儿时被宠物狗小白咬到腿，父亲便将狗绑在摩托车后面活活跑死、全家吃了狗肉，那样一幕留在她内心的罪恶感，永远无法消除；另一方面，孤独感下被压抑的欲望无处发泄。现代社会，人与人之间乔装打扮出来的陌生感后，隐藏着强烈的沟通、交流欲望。英惠喜欢在大庭广众之下脱掉上衣、裸露身体，她迷恋姐夫在她的裸体上彩绘出的鲜艳花朵和藤蔓，这些展现在身体上的欲望，无关肉体，而是代表着强烈的精神渴望。由于缺少真正的爱和理解，我们都是现代社会的“病人”、“精神障碍者”，面临越来越多的心理问题。很多时候，我们不仅不理解别人，也不理解自己，切断了和别人之间沟通的可能。英惠的父母爱她，却先是恳求她吃肉，然后暴力逼迫她吃肉；英惠的姐姐爱她，却不能接受她身上绘满花朵、赤身裸体和自己的丈夫待在一起，将她送到了精神病院。

   

          英惠在精神病院里渴望变成一棵树，希望像树那样使灵魂有一个根。她长久地倒立，试图钻进大地的深处；她开始绝食，以为自己的存在只需要阳光。她拼命挣扎、大口大口地吐血、濒临死亡。她从一个渴望摆脱生活束缚的人，真正成为一个病人，一个即将离开这个世界的人。多么压抑与无奈，才能造就这样极端的绝望？才能让她企图摆脱人的身体，在死亡中获得真正的解脱？如此震撼，却如此灰暗。

   

          之所以说英惠身上有着现代人普遍的压抑和绝望，是因为在小说其他两个主人公身上，也明显地表现出了这些特征。英惠的姐夫是个失去了创作激情的影像艺术家，他并不爱自己的老婆，觉得婚姻无趣而压抑，对孩子也缺少应有的责任感，唯一能唤起他激情的，是听说小姨子的臀部有一块儿时留下的胎斑。为了看到这块胎斑，他欺骗小姨子来做人体彩绘，却不经意间创造出真正的艺术：《胎斑1——夜色之花和白天之花》。他沉浸在胎斑与花朵所激发出的原始欲望中，这成了他生命唯一的意义。

   

          英惠的姐姐仁惠是传统意义上的女强人。她开一间化妆品店，支撑全家的生活，供养搞艺术的丈夫，辛苦地养育儿子，充当父母面前最能干的长女。她以为自己爱丈夫，却发现丈夫早已对她和这个家毫无兴趣，和自己的妹妹发生了关系；她以为自己爱妹妹，却发现正是自己一次次的冷漠和强迫导致妹妹毫无生趣；她以为自己爱儿子，却试图自杀，丢下6岁的儿子独自生活在世界上。她甚至不如自己的妹妹幸运，无法变成一棵树，当她拿着一根绳子，想到后山上结束自己的生命，却“没有哪棵树愿意收留她”。于是她发现“活着是一件很奇怪的事情……在经历一些事情后，在体验过各种难以忍受的灾难后，人们还是照样能吃，能喝，能睡，能拉地生活下去，还可以发出爽朗的大笑。当认识到自己也是这么活着的时候，曾经遗忘过的怜悯又像睡意那样缓缓地被唤起。”

   

        英惠的结局自然不能完全归结于现代社会与他人，她自身的软弱也是重要原因。仁惠的命运与英惠不同，她力图从这种“现代式绝望”中自我救赎，但力量来自哪里？如果说仁惠没有自杀，只是因为对孩子有一份责任感，因为将过去看成“一场梦而已”，肯定没有足够的说服力。如何克服现代人自身的软弱，如何将救赎放在未来？作者也没有给出明确的答案。

   

          “这些……也许只是一场梦……等哪天我们醒来后，到那时……”

          “到那时”会怎样呢？那些自我压抑是真实的吗？我们能获得继续生活下去的勇气吗？