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沙盘游戏作为荣格学派的一个治疗方法越来越受到普遍的欢迎。乔尔·赖斯-梅纽因曾跟随多拉·卡尔夫接受沙盘游戏的培训，是英国沙盘游戏疗法的主要代表人物。在这本引人入胜的新书中，他总结了自己使用沙盘游戏疗法二十年来的经验，并向大家展示了不同年龄、不同背景的儿童和成年人是如何从荣格学派的沙盘游戏治疗中获益的。该书的主要部分介绍了四个个案研究，阐述了沙盘游戏疗法在临床上的使用范围和效果，其中包括对一位处于悲伤、分离、哀悼之中的女性通过沙盘游戏得到治愈的感人描述。

第一章 在门口

第二章 在入口大厅

第三章 进入接待室

第四章 在沙盘游戏治疗室里的工作

第五章 走过作者的书房

后记

基本的沙盘游戏设施

沙盘游戏治疗师培训指南

洛温菲尔德与卡尔夫的通信

莱斯-梅纽因英国沙盘游戏治疗团体的通告

参考文献

乔尔·赖斯-梅纽因，曾为钢琴演奏家，国际分析心理学会(IAAP)心理分析师，国际沙盘游戏治疗学会(ISST)创立会员之一，最早把荣格学派沙盘游戏疗法介绍到英国。他是伦敦荣格分析心理学俱乐部杂志《收获》(Harvest)的编辑，也是《童年早期的自性》(TheSelfinEarlyChildhood)一书的作者。

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癌症及其与情感、压力的相关研究表明，癌症病人普遍的性格特征是：处理情感丧失有困难，性情偏抑郁、绝望，没有能力来接受并处理攻击性的倾向，偏爱否认与消除的防御机制，同时在创造象征方面（symbolization）存在困难。患癌症的儿童有一种倾向，就是较少要求父母的关爱，从而导致大量的行为退行。

来自米兰的分析师指出，至少就门诊室的病人而言，能战胜癌症的病人都是那些能描绘并面对他们的口欲期攻击性效价而不否认它们的人。这些病人的自性是完整的，其中包含了原型阴影的可怕体验。他们也有处理自己的心理冲动的可能性：接受它们，容纳它们，转化它们，赋予它们意义。

关于时间，另一个男孩说到：“过去总是试图回来破坏现在，因为它没有意识到事情已经改变了，有些东西再也不可能重来。”这些病人的第一需要是有人支持他们的痛苦挣扎，以及尽管生活艰难可怕，依然能够帮助他们保持生的希望。他们并没有放弃生命，他们需要帮助得以生存下来。

死去的那两位病人的情况完全不同。他们都没有与自性建立联系，或是自性过早地被破坏掉了。它的替代品是对伊甸园的原始幻想，因而需要把所有攻击性的冲动或是转化的事件都从伊甸园中赶出去。时间和空间被凝固在没有历史的维度之中，即使是有历史，也是父母的历史，他们无法从中分离。

书籍介绍

沙盘游戏作为荣格学派的一个治疗方法越来越受到普遍的欢迎。乔尔·赖斯-梅纽因曾跟随多拉·卡尔夫接受沙盘游戏的培训，是英国沙盘游戏疗法的主要代表人物。在这本引人入胜的新书中，他总结了自己使用沙盘游戏疗法二十年来的经验，并向大家展示了不同年龄、不同背景的儿童和成年人是如何从荣格学派的沙盘游戏治疗中获益的。该书的主要部分介绍了四个个案研究，阐述了沙盘游戏疗法在临床上的使用范围和效果，其中包括对一位处于悲伤、分离、哀悼之中的女性通过沙盘游戏得到治愈的感人描述。

• 作者：云朵 发布时间：2021-12-25 18:28:29

  看到书中的荧光色笔记才想起来此书我看过，二刷时却毫无印象，这记性啊。书很薄，三个多小时就能看完，目录是在门口、在入口大厅、进入接待室、在沙盘游戏室里的工作、走过作者的书房，非常具有隐喻性的目录内容。有一幅画面，一个男人走进了沙盘游戏室，此后，他的身体和心灵都将一次又一次走进沙盘游历那心灵花园。想起二级心理咨询师要写一篇个人成长报告或研究报告，这本书像极了作者的个人沙盘游戏成长报告与研究。以下言论真酷呀~

  1、世界上还从来没有出现过两个一模一样的沙盘作品！

  2、地球本身也被看成上帝的宇宙“沙盘游戏”中的一个象征物！

  3、内在非物质的世界可以通过沙盘游戏转换成心灵具体的外在画面。

• 作者：Wings 发布时间：2019-05-30 20:28:18

  在游戏这种“非语言”的活动中，蕴含着构建和重启个人生活（神话）的契机。

• 作者：至隐隐于书 发布时间：2019-06-14 13:01:12

  对于沙盘游戏，什么叫解读到集体无意识层次，这本书里有很好的案例。

  小部分理论部分的翻译稍晦涩，读者需要大量且深入的阅读才能读懂。

• 作者：城下夏花 发布时间：2016-05-04 15:14:00

  文字是多余的。

• 作者：第二交响曲復活 发布时间：2018-12-12 20:12:06

  1.世界上最遙遠的距離不是你精神分析我CBT，而是你眼中的沙遊象徵分明，個個對應，而我眼中的沙遊似懂非懂，不清不明。2.最震撼我的是第五章簡短列舉的幾個癌症兒童的沙遊案例，尤其有個男孩的作品「...是一個動態的場景：出生，死亡到重生一起被呈現，同時以連續不斷的轉化的形式循環地聯結在一起...兩年半以後...孩子『被治癒』了...」書中給「被治癒」打上引號，我猜是想說，除了被動接受治療外，這份「治癒」中也有當事人自己關鍵性的康復力量。

• 作者：盛开了 发布时间：2022-01-17 16:43:25

  看到之前对沙盘游戏的阻抗所来何处

• 从一个女人的一天看她的一生

  作者：艾琳 发布时间：2020-11-08 10:55:50

  自己很少看近年出版的新书，但因受了查理芒格的影响，对人物传记开始感兴趣，因此破例读了这本，结果意外地很喜欢。

  看到书名时，我以为是讲商场职业女性是如何安排每一天的繁忙行程的，结果书到手后才发现讲的是上世纪50年代前出生，从事艺术-具体说来是文学、美术、时尚、歌舞、演艺行业的女性。这样故事就变得更有意思了，因为搞艺术的，离经叛道的特别多。

  这本书以一人一节的形式，讲述了女性艺术家们一天的安排以及她们如何进行艺术创作。通读全书后我发现这些女性的人生千姿百态，有些癫狂放纵，有些规矩古板，有些天生是命运的宠儿，有些一生中充满艰难坎坷，但能在艺术上有所造诣的，多数都具备一个重要的品质-“自制”（Discipline）。她们的生活或许缺少节制，但在创作上都出奇一致地拥有高度的“自制”。这是我读此书最大的收获。

  此外，我还在女性艺术家身上发现如下共通的特质或是课题。

  【热爱】

  画家兼雕塑家 Marie Bashkirtself 说她讨厌一切中庸。 她希望生活或是处于一种持续不断的兴奋中，或者是处于绝对的平静。 由于结核病她意识到自己将英年早逝于是更加争分夺秒地进行创作，她说：“一切于我而言都是如此琐碎无聊，但我的工作除外”。

  作家Edna Ferber的特长是无论在任何环境都能写作，并且坚持每天都执笔。厕所，船上，飞机上，柴房，火车上，家里的床上，医院的设备上，旅馆，酒窖，小轿车上，“不管自己是处于健康还是疾病，还是处于幸福还是绝望”，给她一支笔，她能写到世界尽头。

  画家Joan Mitchell睡觉时会把她画室的钥匙放在枕头底下。画室于她而言是圣地，是避难所，就像动物们的庇身之所。有一次厕所需要维修她都迟迟不肯叫水管工，单纯因为她无法忍受水管工进她的画室。然而画室又是她放下所有防御机制勇敢战斗的地方，她说“所以进行绘画或者写作的人，如果无法感到‘脆弱’就无法感知任何事情。但只有那些真正强大的人，才有资格感受‘脆弱’”。

  关于创作，记者兼社会学家Harriet Martineau说：“我并不是为了娱乐，也不是为了金钱、名利或是其他理由才写作。我写作是因为我无法控制住自己不写，太多的事急切地需要被讲述出来，而我是那个讲述者。”

  热爱让她们熬过默默无名的漫长岁月。 诗人Gwendolyn Brooks连续投稿了14年才有出版社愿意出版她的诗作。然而功夫不负有心人，她成为了第一个获得普利策奖的黑人女性。

  【Motherhood】

  说到女性和职业，谁也绕不开横亘在二者之中的一度高墙-结婚生子。

  尤其是艺术从业者，觉得大多数的情况下，需要绝对的独处和安静才能创作。婚姻生活，尤其是孩子需要持续不断的关注和照料，也就不可避免的消耗女性艺术创作者大量的精力和时间。正如雕塑家Harriet Hosmer所说：“艺术家就不该结婚。男性还好，如果是女性，母性的职责和关注会更多地拖累你。我认为这是一个道德问题，因为她既忽视了职业又忽视了家庭，最终既没能成为好的妻子母亲，也没成为一个好艺术家。”画家Alma Thomas也说：“一个女人就是无法兼顾家庭和艺术，她不得不选择自己到底要哪个。”

  政治运动活跃分子、教师兼诗歌、散文作家的Grace Paley被问到如何平衡她的职业和妻子，母亲职责的时候，调皮地回答“全靠忽视”。然后她又认真地回答：“生活中有很多牵扯你的东西。当你有了孩子，你不想把孩子随手交给别人照看。孩子的成长是一件很有趣的事情，如果你不多多参与你会剥夺自己这个乐趣。但是，孩子同样对你是一种牵扯。生命只有一次，你有幸可以做很多很多的事，而我不会放弃任何一样。所有收获都需要你去付出，但你也不该为此放弃任何事情。对待生活最好的办法就是良性的、极度的‘贪婪’”。

  作家Susan Sontag是一个很好的“贪婪”的例子。16岁上大学，17岁结婚生子，24岁带着儿子独自来到纽约一边打工一边写作一边养孩子。她的儿子形容她的生活方式就是“充满贪欲”(avidity)，什么都想做，什么都想知道。她自己也写道：“我想要的只有能量，能量，能量。要啥高贵、沉静、智慧啊，你们这群蠢人！”当然维持这种贪欲是需要付出牺牲的，比如带孩子。她自嘲地说自己从不给孩子做饭，只会给他“热饭”。而孩子长大后，反而需要照顾这个生活不规律、热爱社交聚会以及药物成瘾的“问题”妈妈。

  雕塑家Barbara Hepworth有四个孩子，更要命的是她的信条是“你想要看到实质进展就必须要长时间、持续不断地工作”。因此在她的孩子还小的时候，她也坚持哪怕只有10分钟，她也要坚持每天工作。她认为如果你总给自己找借口，什么今天过得不好啊，孩子身体不好啊，有家务要做啊，然后把工作推迟到明天或下周，或者干脆等孩子长大再干，这样你的思路就会“断裂”开来。哪怕你被琐事中断，你的思路会在后台继续发展，所以只要坚持做，哪怕有时你做出的成果很少，但你会以相同的速度成长。

  但也有处理不好二者平衡的。作家Doris Lessing扔下两个孩子和丈夫孤身一人跑去伦敦投身写作。她说：“我知道我这样做不对，但如果我不这样做我会成为一个酒鬼最终沦落进疯人院。”她又说：“有孩子在身边，没有人可以写作。你写不出来好东西，因为你会因为孩子恼火”。但即便如此，她还是生了第三个孩子，并且坚持着每天7,000字的输出。她有一段话说的非常好：“去尝试，去犯错，然后当你找到自己的需求，找到符合你本性的节奏和习惯，请好好珍惜。”

  【Solitude】

  多数艺术创造者需要离群索居，但有些人热爱人群。

  作家Katherine Anna Porter说“远离社会就是死亡。你可以住在阁楼，也许你也会有适当的陪伴，但要成为作家，首先你要成为一个人类”。像Coco Chanel、Susan Sontag就是属于独处恐惧症。她们极端地需要他人陪伴，乐于交游聚会，不处在社交环境中就会觉得不安。

  相反的，有些人别说社交，连和爱人共处一个屋檐下都很困扰。画家Romaine Brooks和同性恋人的恋情持续了50年，但多数时候处于分居状态。最终搬到一个房子后，也各住一边，有着独立的卧室、工作室和入口。Romaine Brooks的恋人所幸和她有着同样的看法，认为“和心爱的人在同一个屋檐下朝夕相处必然会导致失去爱情”。

  作家Jean Rhys 度过了狂暴又传奇的一生（看完她的那一节后我立马跑去下单了她历时9年完成的代表作”Wide Sargasso Sea”，想进一步了解这位奇人的精神世界），在经历了种种自毁行为、抑郁、赤贫、进精神病院、生离死别后，晚年的她晚上8点靠喝一杯威士忌入睡，然后凌晨3、4点醒来。然后她跑进厨房喝很多茶，抽很多烟，全天待在厨房里看日升日落，因为那里是她可以唯一不感到焦虑抑郁的地方。即便如此，她还是说：“人们是不是夸大了独自一人的忧伤，而忽略了它所带来的补偿？”

  【瓶颈期】

  Writer’s block是一种很常见的现象，这种“无灵感的时期”无论男女，对于很多专职作家而言都是巨大的折磨。

  有些人比较严重，比如写出了《飘》的Margaret Mitchell 就因为创作过程太辛苦，重写了20几遍，因此一生只写了这一本书，也再也不想经历这一切。

  有很多人提出了解决方式。 词作家Carole King的办法是“永远不要为它担心”，写不出来的时候就去做点其他的事。作家Hilary Mantel给出了相似的建议。她说：“当你的创作卡住的时候，离开你的书桌。去散步，洗澡，睡觉，做个饼，画画，听音乐，冥想，锻炼，做什么都行，只要别坐在那里对着你的问题愁眉不展。”

  【Full devotion】

  画家Rosa Bonheur为了画出动物的结构曾经连续多天跑去屠宰场观看屠夫宰杀动物。她说：“为了艺术献身意味着你要在血海中生活，身边围绕着一群屠夫”。

  雕塑家Louise Nevelson有时不眠不休地连续工作两三天不说，也不在意都吃些什么。多数情况下她的食物就是一杯茶、一片陈面包和一点沙丁鱼罐头。即便如此听说作家Isak Dinesen每天只吃牡蛎就香槟她还感叹真是个节省时间的好主意呢…

  还有一些关于食物干脆都懒得去想的，比如诗人Edna St.Vincent Millay, 她说“我才不想知道今天要吃啥，我最喜欢的就是走进自家餐厅就好像进了某家饭馆一样，然后说，今天的晚餐真是太美妙了！”

  这本书汇集了几乎所有著名的女艺术家，每个人的故事都很有意思。我只挑拣了几个个人觉得比较有意思的事例，希望将来能有中译本，有更多的女性可以受到女性先驱们的启迪。我看到这本书之后感到十分宽慰。生命的形式多种多样，没有一种正解。但只要有热爱在，你终会闯出一片天地。

• 每个人都有属于自己的谎言森林

  作者：药罐子的日常 发布时间：2023-05-30 10:13:14

  

  我们从出生起就拥有了属于自己的名字，更多的时候，在我们还在母亲肚子中的时候，我们就已经被寄予了各种希望，并且在提前取名字了。随着我们逐渐长大，这个名字更多的时候开始成为一个代称，我们知道这个名字是在指代自己，可是自己又究竟是谁呢。我们活在那个名字之下，却在这个社会上每天给自己戴上不同的面具，即便是同一个姓名给，我们也拥有着不同的面孔。那些面孔千奇百怪，即便我们内心拥有更多的想法，但是很多时候我们都在伪装自己，通过那些伪装的面孔，我们好像生活得更好了，但是很多时候我们也会迷失自己。

  在这样得情况之下，我们是否可以通过面具得遮掩，来“贩卖”自己的情感，是u否我们可以通过角色扮演成为另一个人。有一家公司做出了这样的举动，人们可以在这里雇佣到任何一个想要雇佣的角色，小到临时应付父母的男朋友，大到长期存在的“帮助”阿尔兹海默老人的儿子，人们通过这样的雇佣关系收获了情感。

  但是公司中却有一条最重要的规定，那就是除了合同之外，员工不能有任何越界的行为，最好和客人保持良好距离关系，并且为自己取一个假的名字。他们仿佛不将真实姓名透露给客人，就可以让自己时刻抽离在角色之外，因为没有混淆的缘故，更加可以清晰认知到自己什么时候是在工作，而什么时候可以成为自己。

  不过，我们也都知道人类的情感是难以控制的，当无姓之人面临着客人的情感需求，他们要怎样让自己免受伤害。文中的“我”面临的不仅仅是一个顾客，我看到了想念儿子的老人，我看到了需要父亲陪伴的孩子，还有找寻初恋替代的人。当本不应该拥有姓名的“我”，因为一份合同以及一次死亡，被卷入了更大的阴谋之中，我是否应该勇敢面对那个真实的自我。

  故事的结局在最后的最后，还是仍旧提供了反转，但是对于人生的人思考并未停止。我你们一直都在生活中扮演着各种角色，有些时候迷失了真正的自我，我们是否能够知道自己究竟是谁，不仅仅只是一个名字，而是那个真实的自己。如果我们每一个人都是无姓之人，只是以这些角色去面对人生，我们是否已经不再是自己。