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要表现人体这样复杂的形象，首先要学会表现组成人体的简单形式，即人体结构。初学者先见到的只是局部，而有经验的画家头脑中首先出现的是大的形体在纸上的尺寸、形状和位置。如何处理这些形体，正是大师们的经验，也正是本书的主要内容。

在本书中，黑尔选取了100余幅西方美术大师的素描作品，进行深入浅出的解析，揭示了艺用解剖学、素描的原理以及描绘现实中的人体现象的技巧和方法，并结合历代画家面临的技巧问题和解决这些问题的途径，教你用素描和创作的要素与原则去体会解剖学的形体。黑尔的教学体现了极高的学术价值，使本书在全世界范围产生了深刻影响。

前言5

序言6

介绍9

第一章胸廓

整体结构（后视）12

整体结构（前视）14

面和明暗关系（前视）16

面和明暗关系（后视）18

界标（前视）20

界标（后视）21

肌肉（前视）22

肌肉（侧视）24

肌肉（后视）26

乳房（前视）28

背部的深层肌肉（后视）30

骨骼（多面透视）32

骨骼（前视和后视）34

脊柱（多面透视）36

第二章骨盆

整体结构（前视）40

整体结构（后视）42

面和明暗关系（前视）44

面和明暗关系（后视）46

面和明暗关系（侧视）48

界标（前视）50

肌肉（后视）52

肌肉（前视）53

骨骼（前视和后视）54

第三章大腿

整体结构（侧视）58

面和明暗关系（前视）60

面和明暗关系（后视）62

面和明暗关系（侧视）64

界标（前视）65

肌肉（前视和内视）66

肌肉（后视）68

骨骼（前视和后视）70

第四章膝盖

整体结构（前视）74

面和明暗关系（3/4前视）76

面和明暗关系（前视）78

界标（前视）80

肌肉（前视）82

肌肉（后视）84

骨骼86

第五章小腿

整体结构（前视）90

整体结构（前视）92

面和明暗关系（侧视）94

面和明暗关系（内侧视）96

界标（侧视）98

肌肉（前视）100

肌肉（侧视）102

骨骼（前视和后视）104

第六章足部

整体结构（侧视）108

整体结构（3/4前视）109

面和明暗关系110

界标（多视点）112

界标（多视点）114

肌肉（前视）116

肌肉（侧视）118

骨骼（多视点）120

第七章肩部

整体结构（侧视）124

面和明暗关系（前视）125

界标（侧视和前视）126

肌肉（后视）128

肌肉（侧视和前视）130

骨骼（后视和俯视）132

第八章上臂

整体结构（侧视）136

面和明暗关系（前视）138

面和明暗关系（侧视）140

面和明暗关系（侧视）142

界标（前视）144

肌肉（多视点）146

骨骼（前视和后视）148

第九章小臂

整体结构（多视点）152

面和明暗关系（后视和前视）154

面和明暗关系（侧视）156

肌肉（侧视和后视）158

骨骼（前视和侧视）160

第十章手

整体结构（后视和侧视）164

整体结构（后视）166

面和明暗关系（侧视）168

面和明暗关系（后视和侧视）170

界标（后视和侧视）172

界标（后视和侧视）173

界标（手掌方向）174

短肌肉（手掌）176

骨骼（多视点）178

第十一章颈部

整体结构（前视）182

整体结构（前视）183

面和明暗关系（前视）184

面和明暗关系（前视）186

界标（侧视）187

界标（前视）188

肌肉（多视点）190

骨骼和深层肌肉（后视）192

第十二章头骨

整体结构（后视)196

整体结构（侧视）198

面和明暗关系（前视）200

界标（前视）202

界标（前视和侧视）204

儿童的头骨205

界标（侧视）206

第十三章五官

眼睛（前额、眉间、眼窝和眼球）210

眼睛（巩膜、虹膜、瞳孔和上眼睑）212

眼睛（下眼睑）214

眼睛（肉冠和皱襞）216

眼睛（眼袋）218

眼睛（“腊肠”）220

眼睛（眉毛）221

眼睛（侧视）222

鼻子（整体结构）224

鼻子（总体）226

鼻子（鼻骨）228

鼻子（鼻骨）229

鼻子（鼻骨转角）230

鼻子（上侧软骨、下侧软骨和鼻翼）232

嘴（整体结构）234

嘴（嘴唇瓣）236

嘴（新皮肤）238

嘴（人中）239

耳朵（侧视）240

比例（侧视）242

罗伯特•贝弗利•黑尔（Robert Beverly Hale，1901-1985）被普遍认为是乔治•伯里曼在纽约艺术学生联盟的继承者，他是大都会艺术博物馆绘画和雕塑馆馆长、世界知名的美术教育家，在纽约艺术大学生联盟任教四十年，同时也是哥伦比亚大学素描课教授和艺用解剖学讲师。著有《向大师学绘画：素描基础》《向大师学绘画：人体素描》和《向大师学绘画：艺用解剖》。

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书籍介绍

要表现人体这样复杂的形象，首先要学会表现组成人体的简单形式，即人体结构。初学者先见到的只是局部，而有经验的画家头脑中首先出现的是大的形体在纸上的尺寸、形状和位置。如何处理这些形体，正是大师们的经验，也正是本书的主要内容。

在本书中，黑尔选取了100余幅西方美术大师的素描作品，进行深入浅出的解析，揭示了艺用解剖学、素描的原理以及描绘现实中的人体现象的技巧和方法，并结合历代画家面临的技巧问题和解决这些问题的途径，教你用素描和创作的要素与原则去体会解剖学的形体。黑尔的教学体现了极高的学术价值，使本书在全世界范围产生了深刻影响。

• 作者：太阳的倒影 发布时间：2017-06-05 16:35:07

  作者不厌其烦地强调整体大于局部，并用几何体还原名画家的思路，丢勒和米开朗基罗刷屏...不过还是需要有艺用解剖基础，否则很多地方会理解不了。由于作为标识的字母和绘画一样是黑白色，所以在图上很难找，特别是原图本身就有字母的情况下更难识别，有的地方甚至忘记在图上印刷标记，感觉不太用心。

• 作者：一月一会 发布时间：2023-12-21 10:35:17

  深入浅出 故事完整

• 作者：morgan le fay 发布时间：2019-05-20 17:33:24

  不是给初学者看的，内容非常非常好

• 作者：hannihanni 发布时间：2018-09-09 20:09:02

  感觉像是把初学者的绘画思路和画家的来做对比，告诉我们应该要怎么去做。每句话都说得很确定有自信。给了我许多的启发，很喜欢！

• 作者：一成 发布时间：2023-09-02 15:40:32

  我们最开始画的是我们所看到的；然后我们画的是我们所知道的；最终我们看到的是我们所知道的。

  夸张真实并非易事，除非你理解真实，你熟悉常规才更容易洞察变形。

  学习素描就像学习希腊语和弹钢琴——如果你是有意识的讲希腊与或弹钢琴，就很生硬，你必须将它融入你的潜意识，才能达到高雅的境界，但这需要时间。(就像医生的眼神 会像手术刀，摄影师的眼睛会像镜头)

  我们来自海洋，我们手指带普遍体浑圆，我们的眼泪和血液是咸的。

  绘画是一系列线条表现的思想。

• 作者：EE 发布时间：2024-03-25 17:47:47

  完全没有必要，认知早就进化了，按需参考吧。垃圾出版商就是误人子弟指鹿为马。

• 流传70年！强烈推荐的《诗经》入门选本

  作者：坐看云起时 发布时间：2023-02-16 21:42:43

  我非常喜欢《诗经》，看到相关读物便想一睹究竟。我的启蒙版本是书局周振甫《诗经译注》，更常用的参读本则是程俊英的《诗经译注》。

  但是对于刚接触《诗经》的人来说，全本的体量和难度都相当大，余冠英的《诗经选》或许是更好的选择。

  首先是选文上佳。

  《诗经》305篇，他选择的106篇囊括了大部分优秀作品。初学者可以由此一窥“风”“雅”“颂”全貌。

  遗珠之恨也不是没有，比如“风”的《桃夭》《君子偕老》《淇奥》，“雅”的《鹿鸣》《鹤鸣》，“颂”的《玄鸟》，我认为还是应该读一读。

  其次是注释和译文比较到位。

  在阅读《诗经选》时，我参读了程、周二位的书，余冠英的注释既简洁又平衡了古义和情理，而且没有学究气。见字如面，他的文字让我感觉很舒服。

  虽然我并不主张读译文，但这对初学者确实有借鉴作用。余先生的译文典雅活泼，深具诗歌意韵，是我读过最好的版本。

  最后要强调的是，他所写的《前言》就是很好的一篇诗经概论，值得细细研读。

  《诗经选》成文于上世纪50年代，至今已有将近70年，是公认的选注本经典之作。在各种注本满天飞的今天，它是不应该被埋没的。

• 短小精悍，壮志已酬。

  作者：★ 发布时间：2012-12-18 17:43:15

  撇开海明威和菲茨杰拉德这两位“垮掉一代”的灵魂代表人物，卡波蒂的出现怀着一种深沉的急躁不安和对过去的漠不关心，赤裸裸地告别着曾经的“循规蹈矩”。他好似随时都可以相信禅宗那中哲学理论，又好似随便任性在没有教义的学术派里。严格意义上说，他不像是“垮掉一代”，更像是一个为自己而活的少年维特。

  作家适合散漫，自我陶醉更是行文洒脱的前提。在《卡波蒂短篇小说全集》中，他这点作为作家与生俱来的艳光和难以掩饰的黑白即分，更让每一个小故事都犹如镶有金边的云朵——短小精悍，发人深省。在《米利亚姆》中，卡波蒂笔下出现了一个带有十足破坏性的小姑娘，无法抗拒的无助打破了一位六旬老太枯燥无味的生活。不知这算是上天的礼物，还是卡波蒂有意将生活中“活像个殡仪馆”的生硬现实打破。这一点上，卡波蒂没有说。至于后来，老却的芳容在意淫的世界里焕然一新，老妇又听见了少女米利亚姆的呼唤，即便日子还如往昔一般死寂，这一次水面被激出的水纹，还是在日子中留下了痕迹。

  这样一个“初见——再见——明日”的故事，风轻云淡地讲着简单的故事，一点也不像众多书评人对卡波蒂生平苦难经历的陈述。这不是一本“上流社会肮脏故事集”，上流社会不是书中的主角，那些即便只是惊鸿一瞥的小情大爱，才是卡波蒂内心独白的重心。他的精神没有堕落，他的灵魂没再颤抖，在《我对这一事件的立场中》便可获悉——“我”作为叙事视角，尽管收到嫌弃和侮辱，但没有歇斯底里，一直保持克制，沉稳而不急躁。这也是我一直钟情卡波蒂的原因，他并非舞文弄墨之徒，也不是顾影自怜之人。他活在自己的世界里，半自传体的幻想小说，在故事的枝枝节节中穿插了许多谈思想的议论。有时候，他深知撇开一切去善意怀疑故事中主角的意图，在自我敌对中，笨拙、执拗、百折不挠中徘徊在愤怒与快乐之间。这是属于卡波蒂的快乐，也是他活在记忆中的最佳方式，更是他完成每一部作品的灵感契机。

  于是乎，很想藉此机会，为卡波蒂向文坛前辈们讨个说法。别再拿“单亲妈妈”、“嗑药自杀”作为卡波蒂书评的习惯性开场。一个被多文化、多背景读者尊重的大师，一定有着或光怪陆离，或天真浪漫的多重人格，要不怎么在《关上最后一道门》中，卡波蒂还玩起了最为隐晦的哥特式写法：描写了一个被陌生电话骚扰的男人，在恐惧中闪烁人性凄惨净色的故事。在《圣诞忆旧》和《圣诞节记事》中，将背景安排在南方小镇，用心平气和的语气回忆着卡波蒂和苏克的关系；而后期短篇作品中，卡波蒂趋向于两种风格的挑战——在《花房姑娘》中，采用了童话式的简朴，叙述调子超然冷静；《钻石吉他》描写了吉他主人如何出卖朋友感情换吉他，调侃中带有苦涩；在《通向伊甸园的小径间》中描写了一个身患残疾的可怜女孩为了生计而寻找丈夫的社会问题。看得出，卡波蒂要的就是一般小说中既不是传统的虚构也不是纯粹的纪实。他不见得要“讲述真实”而是在讲述“应该的真实”。

                                                                              Makoto

                                                                           2012.12.16