现代音乐人编曲手册 传统管弦乐配器和MIDI音序制作必备指南 第2版 下载 pdf 电子版 epub 免费 txt 2025

本书教你如何把传统配器方法与当今作曲家能够使用的现代音序编写技巧与工具结合起来。通过讲解这两方面内容，两位作者Pejrolo和DeRosa奉上了一本系统介绍学习经验的指南，读者能够从中学到多种配器和音序编写技巧，并提高作品的制作水平。本次更新的第2版，可以让有经验的作曲家和制作人了解那些能够运用在传统音乐写作和编配风格上的音序编写技巧。本书也能帮助年轻音乐人以非常实用的方式学习传统配器法。本书将继续提供系统且可靠的学习经验，并已进行了修订，更新了工具和技术方面的内容。

目　录

第1章　MIDI作曲、编曲和配器者需要掌握的基本概念 1

1.1　MIDI和音频音序介绍 1

1.2　MIDI标准 2

1.3　MIDI信息及其实际应用 4

1.3.1　通道声音信息 4

1.3.2　常用的控制改变 8

1.3.3　扩展控制器 8

1.3.4　粗调和微调 10

1.3.5　控制你的声音 10

1.3.6　注册参数和非注册参数 11

1.3.7　通道模式信息 12

1.3.8　系统实时信息 15

1.3.9　系统通用信息 16

1.3.10　系统专有信息 16

1.4　配器法原理 17

1.4.1　作曲 17

1.4.2　音域 17

1.4.3　音区和泛音列 18

1.4.4　移调 19

1.4.5　非移调乐器 19

1.4.6　移调乐器 20

1.4.7　厚度、平衡和强度 20

1.4.8　使用钢琴写作的风险 20

1.5　最终的考量 21

1.6　小结 22

1.7　练习 23

第2章　节奏乐器组的声部和音序编写 27

2.1　导言：总体特点 27

2.2　节奏乐器组的组成 27

2.3　关键乐器所担当的角色 28

2.3.1　贝司 28

2.3.2　套鼓（以及辅助打击乐器） 29

2.3.3　键盘和吉他 29

2.4　色彩和风格 30

2.4.1　贝司 30

2.4.2　吉他 30

2.4.3　键盘 31

2.4.4　使用音槌的打击乐器 32

2.4.5　套鼓 32

2.4.6　辅助打击乐器 33

2.5　节奏乐器组声部的写作 34

2.5.1　贝司声部 34

2.5.2　套鼓声部 34

2.5.3　吉他声部 34

2.5.4　键盘声部 36

2.5.5　音槌打击乐声部 36

2.6　节奏乐器组的谱例 36

2.7　节奏乐器组的音序编写：引言 38

2.7.1　键盘 38

2.7.2　声学钢琴 39

2.7.3　声学钢琴的音序编写和混音技巧 40

2.7.4　其他键盘：电钢琴和风琴 42

2.8　合成器 44

2.8.1　硬件和软件合成器 45

2.8.2　合成技术 46

2.8.3　模拟减法合成 46

2.8.4　加法合成 47

2.8.5　调频合成 48

2.8.6　波表合成 48

2.8.7　采样 49

2.8.8　物理建模合成 49

2.8.9　粒子合成 50

2.9　为吉他编写音序：概述 51

2.9.1　吉他声部的音序编写技巧 52

2.9.2　虚拟吉他的混音 55

2.10　为贝司编写音序：概述 56

2.10.1　贝司声部的音序编写技巧 57

2.10.2　虚拟贝司的混音 59

2.11　为鼓和打击乐编写音序：概述 60

2.11.1　鼓和打击乐声部的音序编写技巧 61

2.11.2　鼓和打击乐的量化 63

2.11.3　律动量化 68

2.11.4　在鼓和打击乐上使用演奏控制器 68

2.11.5　最后的润色 69

2.12　虚拟鼓和打击乐的混音 70

2.13　节奏乐器组音序编写的终极考量：速度变化 73

2.14　小结 75

2.15　练习 77

第3章　弦乐队的声部和音序编写 78

3.1　导言：总体特点 78

3.2　声音的产生 79

3.2.1　空弦对按弦 79

3.2.2　运弓法 80

3.3　用于获得更好表情的演奏技巧 81

3.3.1　滑音 82

3.3.2　拨奏 82

3.3.3　泛音 83

3.3.4　弱音器 84

3.4　具体乐器 84

3.4.1　小提琴 84

3.4.2　小提琴在配器中的功能 85

3.4.3　中提琴 85

3.4.4　中提琴在配器中的功能 86

3.4.5　大提琴 87

3.4.6　大提琴在配器中的功能 88

3.4.7　低音提琴 88

3.4.8　低音提琴在配器中的功能 89

3.5　配器谱例 90

3.6　竖琴 91

3.6.1　记谱法方面的注意事项 91

3.6.2　整体升降 92

3.6.3　踏板示意图 92

3.6.4　踏板的变化 92

3.6.5　竖琴的级进滑奏 93

3.6.6　乐队环境 93

3.7　弦乐队的音序编写 93

3.7.1　合成技术和音色库的选择 93

3.7.2　多层音色 95

3.7.3　具有琴键切换功能的音色库 97

3.7.4　弦乐器的高级层叠技巧 98

3.8　弦乐的MIDI音序编写技巧 99

3.8.1　起音和释音控制 100

3.8.2　演奏控制器 104

3.8.3　扩展演奏控制器 105

3.9　用于弦乐音序编写的硬件MIDI控制器 107

3.9.1　弦乐音序编写的特殊技巧 110

3.9.2　连弓、断弓和分弓 110

3.9.3　近指板奏法、近琴马奏法和弱音奏法 110

3.9.4　颤音和震音 111

3.9.5　失谐技巧 112

3.10　竖琴的音序编写 114

3.11　弦乐组的混音 115

3.11.1　弦乐队的声像设置 116

3.11.2　弦乐队的均衡处理 116

3.11.3　混响 117

3.12　最后的润色 119

3.13　小结及弦乐队声部写作和音序编写时的终极考量 119

3.14　练习 122

第4章　木管组的声部和音序编写 123

4.1　总体特点 123

4.2　木管组 123

兼任 124

4.3　发声 125

4.3.1　运舌法（演奏法） 125

4.3.2　连音 125

4.3.3　颤音 126

4.3.4　装饰音 126

4.4　具体乐器 126

4.4.1　长笛（C调） 126

4.4.2　短笛（C调） 127

4.4.3　中音长笛（G调） 128

4.4.4　双簧管（C调） 129

4.4.5　英国管（F调） 130

4.4.6　单簧管（?B调） 130

4.4.7　单簧管（A调） 131

4.4.8　低音单簧管（?B调） 132

4.4.9　大管（C调） 133

4.5　萨克斯 133

4.5.1　萨克斯的音色特点 134

4.5.2　萨克斯的音域 134

4.5.3　萨克斯的移调 134

4.6　有关配器的注意事项 135

4.6.1　音区替代 135

4.6.2　声部进行 136

4.6.3　与乐队的音量平衡 136

4.7　木管乐器的音序编写：介绍 137

4.8　合成技术和音色库选择 137

4.9　木管乐器的音序编写技巧：输入控制器 140

4.10　MIDI控制改变信息的使用和编辑技巧 141

4.10.1　起音和释音时间控制 142

4.10.2　滤波器和音色控制 145

4.11　演奏控制信息 147

4.12　扩展演奏控制器 148

4.13　木管音序编写的特殊技巧：萨克斯声部 150

声学乐器与MIDI乐器的混合 150

4.14　最后的润色 151

演奏噪声 153

4.15　木管乐器组的混音 154

4.15.1　木管乐器的摆位 154

4.15.2　木管乐器的均衡 155

4.15.3　混响 157

4.16　小结 158

4.17　练习 159

第5章　铜管组的声部和音序编写 161

5.1　总体特点 161

5.2　管弦乐队中的铜管组 161

5.3　爵士乐队中的铜管组 162

5.4　发声 162

5.4.1　运舌法 162

5.4.2　连音 163

5.4.3　级进滑奏 163

5.4.4　演奏法标记和效果 163

5.5　具体乐器 163

5.5.1　圆号 164

5.5.2　小号 165

5.5.3　短号 166

5.5.4　夫吕号 167

5.5.5　次中音长号 168

5.5.6　低音长号 169

5.5.7　大号 170

5.5.8　次中音号 170

5.6　弱音器 171

弱音器使用准备 172

5.7　铜管乐器的配器 172

铜管乐器与木管乐器的配器 173

5.8　铜管组的音序编写：介绍 173

5.8.1　合成技术与音色库选择 174

5.8.2　应该寻找什么 176

5.9　铜管组音序编写中的MIDI控制器 177

5.10　铜管乐器的音序编写技巧 178

5.10.1　微观自动化 180

5.10.2　量化 181

5.11　铜管乐器的演奏控制信息 182

5.11.1　呼吸控制器 182

5.11.2　滑音 183

5.11.3　触后和弱音踏板 184

5.12　扩展演奏控制器：起音时间和亮度 185

5.12.1　起音时间控制 185

5.12.2　亮度控制 186

5.13　铜管组高级音序编写技巧：失谐 186

5.13.1　独奏乐器的失谐 187

5.13.2　乐器组失谐 187

5.13.3　力度到音高 188

5.14　加入真实乐器 188

5.15　最后的润色：演奏噪声 189

5.16　铜管组的混音 190

5.16.1　铜管乐器的声像摆位 190

5.16.2　铜管乐器的均衡 191

5.16.3　铜管乐器的混响 192

5.17　小结 194

5.18　练习 195

第6章　人声的声部和音序编写 197

6.1　总体特点 197

6.2　人声音色——找到合适的歌手 198

6.2.1　人声音色——“换声点” 199

6.2.2　人声音色——“胸声”与“头声” 199

6.2.3　人声音色——颤音与无颤音 199

6.3　读谱——抓住声音 199

6.3.1　为歌手准备入点 200

6.3.2　为歌手伴奏 200

6.4　合唱写作 200

合唱总谱 200

6.5　分配音高 201

6.5.1　用音高和节奏安排歌词（创作旋律） 202

6.5.2　让旋律保持在一个舒服的音区 202

6.5.3　用“歌唱性”的和声谱写有趣的音乐 202

6.6　人声的一般音区 203

6.7　复杂织体 204

6.8　为爵士人声重唱团写作 205

6.9　用于背景织体的音节 206

6.10　人声的音序编写和制作技巧 206

6.11　人声采样音色库 207

背景声部 207

6.12　采样建模和基于乐句的采样音色库的演化 209

6.13　创建和声以支持实录人声轨 212

6.13.1　DIY：对一条实录人声轨进行和声化 212

6.13.2　自动和声器 213

6.14　人数问题！ 215

6.14.1　录制人声声轨 215

6.14.2　人声轨的倍增 216

6.14.3　自动合唱倍增 217

6.15　人声重唱团的混音 218

6.15.1　均衡 218

6.15.2　压缩 219

6.15.3　混响 220

6.16　小结 222

6.17　练习 223

第7章　为不同规模的乐团写作及最终的考虑事项 224

7.1　非典型乐器法——与预算及技术之间的关系 224

7.2　录制弦乐并确定预算 224

7.2.1　层叠弦乐轨 225

7.2.2　在散板乐段中进行层叠 225

7.2.3　确定合适的弦乐组合方式 225

7.2.4　用MIDI音轨进行弦乐加录 226

7.3　为现场演出中的一小组弦乐手写作 226

7.3.1　少量弦乐和铜管及节奏乐器组之间的平衡 226

7.3.2　在铜管和弦乐之间创造对比 226

7.4　小型铜管组——获得多样性和大声音 227

7.4.1　选择合适的铜管乐器 227

7.4.2　能提供多种组合的理想铜管组 228

7.4.3　具体的音频示例 228

7.5　小型铜管组——创建风格多样性和更强的对比 229

7.6　小型铜管组写作——有效的声部分配和其他技巧 230

泛音列——声部排列的指引 230

7.7　最高效地利用节奏乐器组 232

7.8　替代乐器 233

7.9　对声学乐器乐队的音序编写及制作的最后考虑事项 233

7.9.1　声部写作和音序编写之间的关系 233

7.9.2　完成工作的最佳工具 233

7.9.3　一切尽在掌握！ 234

7.9.4　增添一些生机 234

7.9.5　混音是关键 234

7.9.6　最重要的一点 235

7.10　总结及最后的考虑事项 235

7.11　练习 236

附录　谱例 238

第2章 238

第3章 245

第4章 250

第5章 254

第6章 259

第7章 265

安德烈亚·佩罗洛（Andrea Pejrolo）

美国波士顿伯克利音乐学院当代写作和制作部讲席教授，作曲家、制作人、音乐技术专家、音频工程师、工程师、贝斯手。曾在Sound on Sound、MacWorld 、Computer Studio 和Bass World 等杂志发表多篇文章。作为声音设计师、音频工程师/制作人、MIDI开发者，拥有为电影、电视、戏剧作曲的丰富经验。他曾在著名的会议如AES和MacWorld等开展讲座。

理查德·德罗沙（Richard DeRosa）

格莱美提名的作曲家、北得克萨斯大学教授和爵士乐作曲和编曲创作总监。他为德国科隆的WDR大乐队、温顿·马萨利斯和林肯中心爵士管弦乐队担任作曲和指挥，在戏剧界，他曾为百老汇的After Midnight创作音乐，为音乐剧Frankenstein配器，以及为国家巡回演出公司ArtsPower作曲。他作曲的电视作品包括As the World Turns 等。他作曲的纪录片和独立电影包括Gray Matters、Falling For Grace、Standard Time 等。

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书籍介绍

本书教你如何把传统配器方法与当今作曲家能够使用的现代音序编写技巧与工具结合起来。通过讲解这两方面内容，两位作者Pejrolo和DeRosa奉上了一本系统介绍学习经验的指南，读者能够从中学到多种配器和音序编写技巧，并提高作品的制作水平。本次更新的第2版，可以让有经验的作曲家和制作人了解那些能够运用在传统音乐写作和编配风格上的音序编写技巧。本书也能帮助年轻音乐人以非常实用的方式学习传统配器法。本书将继续提供系统且可靠的学习经验，并已进行了修订，更新了工具和技术方面的内容。

• 作者：路过小卢 发布时间：2020-06-11 20:39:11

  电影已经足够好了，但原著更加好。请看过电影的各位，务必，务必看小说！

  电影极致表达了核心主题，但缺乏充分展现矛盾。实际上在原著，主角姜仁浩并不如孔侑塑造的那般积极…他也有家庭，有亲人，有自己不堪回首触犯道德的黑历史。在责任与重担下，面对小爱与大义的矛盾、良知与生存的抉择，他多番挣扎，只剩绝望，只能折服。

  “学院的校长和身障者的人权能相提并论吗？”——胸怀再充满正义感，个人微不足道的力量始终难敌公权所谓的大局。

  当年看电影，我没有哭，只是愤怒，而今天补了原著，最后50页我满面泪痕看完，感觉到整块脸都在颤抖。相比愤怒，更多的是无力！

  是的，我们一路奋战，不是为了改变世界，而是不让世界改变我们。然而，犹如以卵击石，奋战到底真的能幸运不被改变，不成为俘虏牺牲吗？

  愿世上有更多《熔炉》，愿不再有熔炉。

• 作者：青青 发布时间：2024-01-31 12:31:31

  可惜只概括了溫哥華、卡加利西岸的旅行攻略，期望將來還有東岸的多倫多等城市介紹

• 作者：苇间疯 发布时间：2011-08-19 09:06:57

  还行。

• 作者：离开翡冷翠 发布时间：2009-03-20 17:48:53

  as good as usual

• 作者：青丘白浅 发布时间：2024-05-14 14:45:43

  我们被告知，女人天生就什么都欠缺——力气、适应能力、心力、品性、逻辑推理能力、爱的能力和创造力。

• 作者：JackL 发布时间：2022-05-13 21:46:20

  经典还是经典

• 无语

  作者：文盲 发布时间：2009-12-17 20:49:30

  对这书比较无语。说他是整理本吧，没有标点。但他也不是影印，有点像假古董，也没有什么版本价值。简直是个四不像。

• 碎在时光里

  作者：安乔 发布时间：2012-05-24 18:17:33

  首先这不是一篇书评，抱歉。只是一个无处投递的小故事，是下午看《恋之风景》回想起的若干。

  第一次相遇，在某本书的签售会上。

  我们说了一句话，但那时我们不相识。

  一年后，我们发现，那天签售会上，

  我拍的照片里有你，你拍的照片里有我。

  向左走，向右走。

  第一次交流，在你们的群里。

  我替may撮合打趣调侃，鼓励你勾搭群里的一个姑娘。

  那时，我依旧不认识你。

  也不知道，会和你相遇。

  第二次相遇，在另一本书的签售会上。

  我们以朋友的朋友的身份相识。

  极平常的自我介绍。平常到，不足以发生任何故事。

  也根本不记得那天同你的任何互动，即便后来你同我说起一些，我也仍旧觉得那极其稀松平常。

  找不到任何理由，支撑你口中的“阳光”“新世界”般的一见钟情。

  去电台录节目前，我收到你的第一条短信。

  HI，安乔，我是XX。

  坐在公车上

  当系统报站说出那个站名时

  我的心还是震了一下。

  别过头不看曾经走过的路，但忍不住，还是看了看。

  路痴如我，其实根本已记不住这条只走过一次的路。

  那是我们第三次见面。

  夏天的一个下午，阳光很大，我们被你忽悠到一个英语学习中心。

  后来，你才发现记错了预约日期。你很抱歉地笑，我心里暗暗想，原来你也是个小迷糊。

  我不出意料地中暑，你略显自责。

  回到学校后，你匆匆道别去做咨询。

  我们在学校里晃荡，绕过图书馆，盆栽里的莲叶长得葱翠茂盛；经过操场，学生宿舍楼，然后在一条长凳上坐下。

  我有些累，听另外两个女孩儿聊天。

  夏天的傍晚，蚊子很多。

  看着假期空荡的校园，我在想，你会不会也常常迷路……

  夜色渐渐垂下来，蝉鸣也歇了。

  我们正要回去的时候，你也做完了咨询。

  你要送我们回去，一一送完她们，你还坚持要送我回家。

  但，最后变成我送你，因为实在担心你会迷路。

  又或者，

  我只是好奇，你手腕上的“小凹槽”。

  最后一次见面，是相约去听了个讲座。

  你去的早，坐在前排。

  我去的晚，坐在后面。

  讲座很无聊，我心不在焉地用手机上网，看见康永小王子的一条微博。

  那天是七夕。

  讲座完了之后，你又坚持要送我回去。

  地铁里，列车快要进站。

  风从列车的方向呼啸而来，吹乱我的头发，和衣裙。

  你问：你没有什么话要说吗？

  我笑了笑，摇头。

  这次最后仍旧演变成我送你去车站坐车。

  我也搞不清楚，为什么，怕，你迷路。

  大概不久后的某一天早上醒来。

  看到手机里有一条你凌晨3点多发的长短信。

  一个月后我把它删了。

  连同聊天记录。

  也许，曾有过一些

  想法

  纠结

  解释

  澄清

  祝福

  牵挂

  担忧

  ……

  但终究，一切都戛然而止。

  仿佛非常有默契似的，很长一段时间，互不打扰。

  我不知道你在忙什么

  你也不知道我的处境

  像回到原点，

  不曾相识。

  也许，在受到挫折的时候，我们曾同时仰望星空。

  也许，在看到阿狸的时候，我们曾同时微笑。

  也许，有某些东西存在于另一个时空里。

  我不得而知，也不想弄明白。

  你问过我的为什么，我也问过自己

  却，没有答案。

  我坚信你会最终抵达真正属于你的荣光。

  而我，

  不在那条路上。

  PS：后记：

  下午看几米的《恋之风景》，脑海里忽然浮现一个画面：路灯下，你不知何故，对我笑，笑得像个童真的孩童。我竟有丝丝心疼。我们虽面对面，却仿佛是处在不同时空里的拼接般，不真实。

  但，不久后，我们隔在大洋两岸。就真的是在不同的时空里了。

  写下这些，好希望有一天可以忘记，又怕，碎在时光里，再也记不起。

  可能很久很久以后，我会怀疑，你是否真的在我的世界里存在过，还是，我发过的一场梦。

  今天公车经过你的学校，扶着栏杆的手，不由得紧了紧。

  我知道，你在那里。

  但，不知你以后会在哪里。

  2012.5.24

  ______________________________

  忙碌的新年后第一天上班，快刀斩乱麻地搞定工作，休息的片刻，看到这篇去年的小文。

  此时，你已经如愿在他国，正慢慢适应本应该属于你而你也梦寐以求的生活。

  Q聊天记录里，最近的留言是你发来的新年倒计时问候，显得很突兀和多余。

  我宁愿什么都没有，棋逢对手地狠心决绝也许是最好的。

  我会觉得歉疚吗？哈，抱歉，我不会。

  与其陌生的两个人有了交集后，再像射线一样渐行渐远，倒不如，一开始就像两条平行线。

  没有结局的故事每天都在上演，而我不需要。

  也不想要。

  再见，再也不见。

  2013.1.4

  ---------------------------------------------------------

  上Q，看到你的留言说，北京毒雾，可安好？

  回应。

  平淡地有一搭没一搭地聊着，比普通朋友还疏离。

  我想此刻，你也同我一样，冷眼看着我们的第N次人格的表演，疏离得与我们无关。

  此刻，窗外正下着纷纷扬扬的大雪。内心一片寂然。

  耳边响起王菲的一句歌词，什么我都有预感。

  我的命中命中，越美丽的我越不可碰。

  祝安好。

  2013.1.20

  ___________________________________________

  故事可以ending了。

  对他在线隐身很久后，今天在列表里，看见他的分栏里空了。

  才反应过来，哦，他把我拖黑了。

  其实我现在也不知道，究竟，我是更恐惧远洋的时空距离，还是更恐惧对未来不确定性。

  如果一切最后要归根结底，大概只是因为，我更爱自己。

  愿他真正开始新生活。有情。有爱。最终抵达属于他的荣光。

  而我，从相遇的那一刻开始，就从未属于那里。

  2013.12.11